我們知道數學中有一條規律:改變項的順序,和不變。如今的時尚界也遵循著同樣的原則。無論開雲集團如何調整創意總監的安排,集團的利潤都無法奇蹟似地飆升。真正的挑戰在於經濟環境,而非人才──開雲集團擁有眾多人才,其中有些人才更是無價之寶。
本季感覺像是一個轉捩點。本季時裝週將成為近年來最具顛覆性的時裝週之一,各大品牌紛紛更換創意總監。隨著 Demna 的加入,Gucci 也不例外。
我和 Demna 私下認識。 2014 年,當我在 Louis Vuitton 擔任試衣模特兒時,Demna 已經是最具天賦的造型師之一,擅長外套和皮革設計。那時,他已在 Maison Margiela 磨練技藝,我甚至還在他的指導下走過秀。 Demna 與眾不同:他身上有一種脆弱,一種高度敏感。他不善交際,卻始終保持善良。 Martina 一直陪伴在他身邊,她是他溫柔體貼的助手,也是他忠實的左膀右臂,後來她追隨他加入了 Balenciaga。
當然,我並不了解如今的 Demna。在他和弟弟創立 Vêtements 之後,也就是我離開 Vuitton 休產假的時候,他變得遙不可及。當時,沒有人意識到這對兄弟正站在一個新時代的門檻上。如今,我們都清楚地知道 Demna 是如何在全球範圍內聲名鵲起的,他對 Balenciaga 變革的投資,以及開雲集團持續的財務困境(不僅僅是他們自己的困境),這些最終引發了這場持續不斷的「設計師輪換」。 Pierpaolo Piccioli 離開 Valentino 加盟 Balenciaga,Alessandro Michele 接替了他的位置,而 Demna 則在 Gucci 鞏固了自己的地位。
一方面,開雲集團的這種做法令人欽佩──他們照顧著自己的員工,我欣賞這種人性層面的忠誠。另一方面,儘管這些設計師本身才華橫溢,風格獨特,但集團的舉動卻透露出某種絕望。
Michele 是古董和復古的狂熱愛好者——毫不誇張地說,他喚起舊時代氛圍的能力無人能及。 Piccioli 是色彩和極簡剪裁的大師。他的配色方案催生了新的潮流,我們作為觀察者會注意到這些潮流正在迅速滲透到日常生活中。當然,還有 Demna。他獨具匠心,飽受創傷的洗禮,卻又能將痛苦轉化為創作,成為當今年輕人心中的設計師和偶像。他透過服裝向人類傳播他的意識形態。
*設計師的輪換不可避免地有其戲劇性。爭議可以歸結為:Valentino 被“Gucci化”,Gucci 被“Balenciaga化”,而現在我們期待 Balenciaga 被“Valentino化”。 *
就在幾天前,著名的 Instagram 帳號 Demnagram(由格魯吉亞人 Saba Bakhia 創立,代表 Demna 的半官方聲音)宣布,Gucci 已刪除其所有內容。這真是令人遺憾。為什麼要用這種方式貶低一切?但這就是時尚遊戲的新規則:過去的一切不再重要。而這正是問題所在。設計師們花費數年時間潛心研究品牌檔案,汲取品牌和前輩的歷史,最後卻被包裝成「徹底重置」。
這究竟是怎麼回事?說實話:我們在 Gucci 的預告片中看到的,是品牌標誌性元素與 Demna 個人願景的融合。復古鏡框令人聯想到羅浮宮,維多利亞風格的輪廓和花卉面料——這是對 Alessandro 的熱烈致敬。 「水仙」造型和蝴蝶結男式泳褲——這是對 Tom Ford 的致敬。 「畫廊風格」的美學——是對 Frida Giannini 極簡主義的呼應。至於其他的呢? Demna 的傳承,源自 Balenciaga。
沒什麼好批評的。檔案整理工作做得非常好。但為什麼要從Instagram上刪除所有內容?社群媒體究竟在傳達什麼價值觀?這場無止盡的「重置」遊戲何時才能結束?
禮貌:古馳
文字:主編 Yulia Harfouch