在早秋和早春秀季結束時, 愛馬仕(Hermès) 在紐約舉辦了一場大型時裝秀,稱之為愛馬仕(Hermes) 2024 年秋季時裝秀的第二篇章,從而創造了某種驚喜,因為預系列時裝秀的做法對於這家巴黎時裝屋來說並不常見。事實上,這樣的嘗試已經做過,甚至還展出了一個系列,但後來愛馬仕女裝系列的藝術總監 Nadège Vanhee 懷孕了,品牌勇敢地把接下來的時裝秀推遲到了未來。然後新冠大流行開始,這個想法似乎被放棄了。事實並非如此,今天我們看到了第二次嘗試。
顯然,展會地點的選擇主要取決於 美國市場對於 愛馬仕,這句話在歷史上和現在都是正確的。但還有一個單獨的情節為這個相當務實的選擇增加了一些私人概念的重要性。 Nadège Vanhee 擔任藝術總監已有 10 年了 她從紐約搬到巴黎,擔任愛馬仕女裝品牌 The Row 女裝系列的設計總監。現在她以完全不同的身份回到紐約——她有向這座城市展示的東西。
傳統上人們認為預系列是其中最商業化的,從這個角度來看,第二部分確實看起來比第一部分更商業。同時,這確實是第二章,並且與第一章有著美學上的連結。狹窄、緊身的輪廓,緊身皮褲,底部略微喇叭形,皮革風衣,甚至還有第一章中的奢華皮夾克,腰部收緊,類似於歷史上女士的騎行習慣, — 如果您曾有幸參觀過24 歲的埃米爾·愛馬仕(Émile Hermès) 位於聖奧諾爾(Fabourg St. Honore) 的博物館,那麼您一定會記得屬於他的妻子朱莉·愛馬仕(Julie Hermèкs) 的une tenue d'équiitation。
也就是說,第二部分與第一部分不同──首先是女主角的形象。在第一章中,我們看到了一個堅強,甚至嚴厲的女人,但在第二章中,她並沒有變得柔和,反而多了一點超然,同時,還獲得了一些特殊的誘惑力,一種非常紐約風格的電影氛圍。不只是緊身的皮革,還有穿在黑色皮革吊帶下的高領黑色緊身連身裙,以及蓋在眼睛上的黑色皮帽,當然還有皮革風衣。這些女性在赫爾穆特·牛頓(Helmut Newton) 和彼得·林德伯格(Peter Lindbergh) 的黑白照片中不會顯得格格不入,他們是80 年代末和90 年代紐約的主要吟遊詩人,這也是本系列所吸引的十年。胸前繫著皮革背帶的黑色連身裙,搭配短毛皮飛行員夾克的迷你短褲和繫在臀部的經典愛馬仕絎縫外套,還有皮革風衣——令人驚訝的是,裡面有很多紐約當前的愛馬仕風格,似乎與這座城市的景觀非常有機地契合。
同時,這個系列的造型以更實用的方式組合在一起——無論是造型還是服裝本身。第二部分沒有第一部分的風格銳利——一切似乎都很相似,但不知何故更直接、更實用。而這種實用性可以看作是對美國時尚和美國市場傳統的致敬,也可以看作是 Nadège Vanhee 對這座孕育了她在愛馬仕工作 10 年的城市的特別致敬。我們可以看到這種美國風格,它在精緻的法國風格中體現出來,作為她對紐約的個人問候——穿越歲月和空間。
禮貌:愛馬仕
文:編輯組