大約 1,250 年前,清水寺建立,大約 400 年前,歷史悠久的錦市場誕生。這些地標使京都的中心烏丸成為一個繁榮的旅遊目的地。該地區擁有許多具有歷史意義的建築,也是 細水 - 現代與傳統的融合 - 站得很顯眼。成立於1688年, 細水 是一家歷史悠久的西陣紡織公司。 2019年,他們在總部設立了第一家旗艦店,展示了他們原創的紡織品系列。
商店引人注目的外觀是黑色石膏牆與木炭的混合,以及使用古老的 H 材料製作的土牆。安竹 技術,利用京都週邊四個地點的土壤創建四層梯度。這種獨特的法çade 在傳統的街景中脫穎而出,反映出 細水以全新的視角重新詮釋工藝精髓的精神,同時旨在在生活方式和價值觀不斷變化的時代將和服文化與未來聯繫起來。
細水採用傳統技術製作的紡織品被用於 Dior、Chanel、Herm 等奢侈品牌商店的室內裝飾è和卡地亞,以及麗茲卡爾頓酒店和四季酒店等五星級酒店. 認識到西陣紡織品市場下滑是一個關鍵問題, 細水 第12代繼承人細尾正孝,已成為成功打開國際市場的先驅,繼承了跨越多個世紀的家族遺產 337 年份。
導致傳統手工藝衰落的主要原因之一是缺乏後繼者來傳承手工藝。然而,在他的努力下,西陣紡織工藝的申請者激增,每個職位的申請者競爭激烈,高達20人。 「傳統」、「工藝」這樣的字眼常常給人一種僵硬、正式的印象,導致年輕人迴避。然而如今,20 多歲和 30 多歲的新一代正在致力於掌握這門手藝。
第十二代繼承人本人也曾經是那些對接受傳統猶豫不決的人之一。 「我曾經認為這是一個保守的行業,專注於做同樣的事情而不改變,所以我無意接管家族企業。我想追求一個更有創意的領域,」他回憶道。 「十幾歲的時候,我在英國聽了Sex Pistols 的《Anarchy》後就對音樂著迷。大學畢業後,我加入了一家大型珠寶公司,同時專注於音樂活動。三年後,我聽到了一個關於'將西陣紡織品帶到海外,並發現它很有趣,我看到了西陣紡織品設計的新潛力,並於 12 年加入了。 細水.
現在回想起來,沒有什麼比傳統工藝更具有內在的創造力了。西陣紡織品擁有約 1,200 年的歷史,是創造力的巔峰。我覺得我的職責就是在未來 100 年甚至 200 年裡將這一遺產發揚光大。
京都的紡織藝術可以追溯到 5 世紀,甚至早於日本最後一個古都平安京的建立。之後 Ō忍戰 (1467 - 1477年),一場分裂國家的衝突,分散在全國各地的紡織工匠回到京都並恢復了他們的手藝。正是在這段時期,戰前作為紡織中心而繁榮的京都西北部方圓5公里範圍內,被稱為「西陣」。
一千年來,京都作為帝國首都,西陣紡織品專為精英人士量身定制 - 皇帝、貴族、將軍、寺廟。這些精美的紡織品是客製化編織的,以滿足這些高地位客戶的需求。
細水 遺產始於其創始人, 細尾彌平, 他於 17 世紀以西陣織紡織工匠起家,並於 1688 年正式成立公司。
日本擁有多種類型的和服和腰帶紡織品,但為什麼西陣紡織品被視為品質的巔峰呢?關鍵在於其獨特的生產過程:西陣紡織品不是在編織後對織物進行染色,而是使用預先染色的線來編織複雜的圖案。與涉及垂直和水平線簡單交叉的傳統編織不同,西陣紡織品採用結合了各種類型線的技術 - 厚、薄、平等 - 創建複雜的多層結構。這種工藝賦予紡織品動態的品質,其外觀在不同的光線和運動下發生變化。
這個過程是高度勞動密集的,通常需要許多步驟才能完成。幾個世紀前,工匠每天只能編織幾毫米,這證明了製造這些奢華絲綢紡織品的精湛工藝。
「這類似於切割鑽石以最大限度地發揮其光彩和美麗,」他繼續說道。 「從歷史上看,紡織品對貴族來說就像珠寶一樣發揮著類似的作用。西陣紡織品的大約20 個生產步驟不是在內部進行,而是委託給熟練的工匠,每個工匠都專門從事自己的工藝。 現代效率驅動的分工;它 追求‘終極之美’的大師級作品。
300年,日本首都從京都遷至東京,這是HOSOO 1869年歷史中的重大轉折點。 「武士時代結束了,我們的主要客戶皇室和幕府離開了京都,」他解釋道。法國人約瑟夫·雅卡爾 (Joseph Jacquard) 在 19 世紀發明的提花織布機的出現,使西陣的停滯狀態再次出現。以前,複雜的紡織品需要織布工和助手來管理紗線,但提花 他的發明使一個人就能操作織布機。
1873年,為了掌握這項尖端的編織技術,京都府派遣了三名西陣工匠前往法國里昂。透過成功採用和整合這項外國技術,西陣得以生存和發展。
「我們的材料和技術激發了創新,並被傳承到下一個時代,」他反思道。 「它 不僅僅是為了保護我們的遺產;它 追求新的美,創造只有這個時代才能生產的紡織品。透過融入最新技術,我們繼續探索未來的紡織品。我們自豪地發揚這種西陣創新精神。
這種創新心態超越了時間,在他加入家族企業時得到了體現。這一切都始於紐約著名建築師 Peter Marino 於 2019 年在 Mus 的關西日本設計展上看到兩條腰帶後給他發了一封電子郵件é藝術學院é巴黎的coratifs。 Marino 表示希望在他的商店內部使用西陣紡織材料。
傳統的西陣織布寬 32 厘米,這一尺寸源自人體尺度,適合日本的身體和和服傳統。然而,這種寬度給椅子或沙發等大型產品帶來了挑戰,因為接縫是不可避免的。這促使 HOSOO 接受前所未有的挑戰:開發 150 公分寬的織布機,這是和服應用之外的紡織品新標準。
「我們必須做的是確保我們所培養的技術能夠傳承給下一代。如果創新是實現這一目標的途徑,那麼我們必須擁抱它,」他反思道。在一年的時間裡,他與工匠合作開發新織布機,並根據西陣技術和材料創造紡織品。這些紡織品被用在 Marino 設計的遍布 90 個城市的 Dior 專賣店的牆壁和椅子上,標誌著 HOSOO 能夠迅速拓展其紡織品業務的關鍵時刻。
在開發 150 公分寬織布機 2025 年後,Hosoo 將於 XNUMX 年推出西陣史上最大的紡織品 - 一種長約 65 公尺、高 13 公尺的織物,將覆蓋大阪世博會展館的外部。以座右銘為指導 “不只是紡織“這位第12代領導人繼續以大膽的願景挑戰紡織製造的傳統界限:「正是因為我相信傳統,所以我願意打破它以不斷創新,」他熱情地說。
HOSOO 在商店二樓的 HOSOO GALLERY 以及米蘭的展廳展示了與大學研究機構、當代藝術家、數學家、音樂家和工程師合作創作的創新紡織品。最近,與 LVMH M 合作étiers d'Art,他們展出了一個移動茶室,名為 “奧里安,“ 巴黎,完全由機織物覆蓋。
在這一年 在米蘭設計週上,HOSOO 展示了與 AMDL CIRCLE 合作開發的新系列,該系列由義大利著名建築師和設計師 Michele De Lucchi 領導。該系列以四種圖案為特色,將樹木的放大圖像與衛星攝影融為一體,透過熟練工匠利用天然纖維的創造力而栩栩如生。由此產生的紡織品喚起了可以解釋為宏觀和微觀的景觀,為編織的可能性提供了新的視角。
目前,在紡織品開發的同時,Hosoo 也大力投資天然染色技術。靈感源自平安時代(794以上1192),多年來他一直對天然染色進行廣泛的研究。為了恢復因化學染料的興起而瀕臨滅絕的植物,HOSOO 在京都丹波地區的一個專門農場採用先進技術種植這些植物。然後,新鮮收穫的植物將在農場內建造的現場車間進行染色。
「一千多年前,我們的祖先在追求美麗的過程中留下了終極配方,當我們今天重現它們時,它們會產生令人驚嘆的美麗色彩。“未來的暗示就在過去,”“ 細尾解釋。
他詳細闡述了天然染色的複雜性:「顏色根據植物種類、使用的部位以及生長的土壤而有很大差異,這使得這個過程既複雜又令人著迷。這不僅適用於天然染色,而且適用於天然染色。 - 創造出能展現材料獨特品質的作品,並為每位顧客量身打造。這些創作隨後代代相傳,超越了個人的一生。我相信這種工藝精髓將在未來時代重新定義‘奢華’方面發揮重要作用。
如果我們想像一下,早在 9,000 年前,當編織剛誕生時,我們可能會想知道為什麼人類在這樣的創造中尋求「美」。僅就保暖而言,樹皮或毛皮就足夠了。那麼,為什麼人類要費盡心思分解植物纖維,將其紡成線,並研製出織布機呢?為什麼他們要花這麼多的時間和精力來裝修呢?西陣織完全由手工製作,經過無數複雜的工序,代表了這項追求的頂峰。
「經濟效率是次要的;西陣織造的歷史就是一部追求極緻美麗的歷史,」Hosoo 解釋道。 “透過紡織品,我們想探索哲學問題:美對人類意味著什麼?幸福對人們意味著什麼?”
傳統與創新的表象之下,隱藏著深厚的美學意識、打破先入為主的觀念的力量、以及推動創新的不懈好奇心。過去、現在和未來在這裡交織在一起,確保了 HOSOO 的西陣紡織品將繼續編織和發揚光大。
禮貌: 細尾
文:埃利·井上