300年历史的HOSOO重塑永恒传统

大约 1,250 年前，清水寺建立，大约 400 年前，历史悠久的锦市场出现。这些地标使得京都中心乌丸成为一个繁荣的旅游胜地。该地区拥有许多具有历史意义的建筑，也是 细水 - 现代与传统的融合 - 引人注目。成立于 1688 年， 细水 是一家历史悠久的西阵织纺织品公司。2019 年，他们在总部内开设了第一家旗舰店，展示其原创纺织品系列。

该店外观引人注目，黑色石膏墙与木炭混合，土墙采用古老的 H安地 技术，从京都周围四个地方采集的土壤中创造出四层梯度。这种独特的ç在传统的街景中脱颖而出，体现 细水的精神是从全新的视角重新诠释工艺的精髓，同时旨在将和服文化与生活方式和价值观不断变化的时代的未来联系起来。

细水的纺织品采用传统技术制作而成，用于 Dior、Chanel、Hermès 等奢侈品牌商店的室内装饰。ès、卡地亚，以及丽思卡尔顿酒店和四季酒店等五星级酒店. 西阵织市场衰退是一个严峻问题， 细水和第十二代继承人细尾正孝成为成功开拓国际市场的先驱，继承了家族的传承 337 年份。

传统工艺衰落的主要因素之一是缺乏继承者。然而，在他的努力下，西阵织工艺的申请数量激增，竞争激烈，每个职位最多有 20 名申请者。“传统”和“工艺”等词经常让人联想到僵硬、正式的形象，导致年轻人望而却步。然而今天，20 多岁和 30 多岁的新一代年轻人正致力于掌握这门工艺。

这位第十二代继承人曾经也曾是那些不愿接受传统的人之一。“我过去认为这是一个保守的行业，专注于做同样的事情，没有变化，所以我无意接管家族企业。我想从事一个更有创意的领域，”他回忆道。“在我十几岁的时候，我在英国听了性手枪乐队的《无政府状态》后，对音乐产生了浓厚的兴趣。大学毕业后，我加入了一家大型珠宝公司，专注于音乐活动。三年后，我听到了一场关于‘将西阵纺织品推向海外’的讨论，觉得很有趣。我看到了西阵纺织品设计的新潜力，12 年，我加入了 细水.

现在回想起来，没有什么比传统工艺更具有创造性了。西阵织有着大约 1,200 年的历史，是创造力的巅峰。我觉得我的职责就是在未来 100 年甚至 200 年里继承这一传统。”

京都的纺织工艺可以追溯到 5 世纪，甚至早于日本最后一个古都平安京的建立。 Ō宁和战（1467–1477年，天皇与天皇之间爆发了分裂战争，分散在全国各地的纺织工匠纷纷返回京都，重新开始纺织业。战前就已作为纺织中心繁荣起来的京都西北方圆5公里的区域，也正是在这个时期被称为“西阵”。

在京都作为帝国首都的一千年里，西阵织品专为精英阶层量身定制 - 皇帝、贵族、将军和寺庙。这些精美的纺织品都是定制编织的，以满足这些高地位客户的需求。
这个 细水 传奇始于其创始人， 细尾弥平， 他于 17 世纪开始从事西阵纺织工匠职业，并于 1688 年正式创立该公司。

日本拥有多种类型的和服和腰带纺织品，但为什么西阵纺织品被视为品质的巅峰？关键在于其独特的生产工艺：西阵纺织品不是在织好布料后再染色，而是使用预先染色的纱线来编织复杂的图案。与传统的编织（涉及垂直和水平纱线的简单交叉）不同，西阵纺织品采用了结合各种纱线的技术 - 厚、薄、扁等等 - 创造出复杂的多层结构。这种工艺赋予纺织品动态的品质，其外观会随着不同的光线和运动而变化。

这个过程需要大量劳动力，通常需要多个步骤才能完成。几个世纪前，工匠每天只能织几毫米，这证明了制作这些奢华丝绸纺织品需要精湛的技艺。

“这就像切割钻石以最大限度地发挥其光彩和美感，”他继续说道。“从历史上看，纺织品对贵族的作用类似于珠宝。西阵纺织品约有 20 道生产工序不是在工厂内部完成的，而是委托给熟练的工匠，每个工匠都擅长自己的工艺。这并不是和关于现代效率驱动的劳动分工；它和“追求‘极致之美’的大师班。”

300 年是细尾 1869 年历史上的一个重要转折点，当时日本首都从京都迁往东京。“武士时代结束了，我们的主要客户——皇室和幕府都离开了京都，”他解释道。19 世纪法国人约瑟夫·雅卡尔发明的提花织机的出现，使西阵织的停滞状态得以恢复。以前，复杂的纺织品需要织工和助手来管理纱线，但提花织机和的发明使得一个人就能操作织布机。

1873年，为了掌握这项尖端的织造技术，京都府派遣三位西阵织工匠前往法国里昂。通过成功吸收和融合这项外来技术，西阵织得以生存和发展。

“我们的材料和技术激发了创新，并传承到了下一个时代，”他回忆道。“它和不仅仅是为了保护我们的文化遗产；它和追求新的美，创造只有这个时代才能生产的纺织品。通过融入最新技术，我们继续探索未来的纺织品。西阵创新的这种精神是我们自豪地发扬的。”

这种创新精神超越了时间，在他加入家族企业时得到了体现。这一切始于 2019 年，纽约著名建筑师 Peter Marino 在博物馆的 Kansei - Japan Design Exhibition 上看到两条带子后给他发了一封电子邮件。é艺术与设计学院écoratifs 巴黎店。Marino 表示希望在其店铺装饰中使用西阵织材料。

传统的西阵织布宽度为 32 厘米，这一尺寸源自人体尺度，适合日本人的体型和和服传统。然而，这种宽度对于椅子或沙发等大型产品来说是一个挑战，因为接缝不可避免。这促使 HOSOO 接受了一项前所未有的挑战：开发一台宽度为 150 厘米的织布机，这是和服应用以外的纺织品的新标准。

“我们必须确保我们培养的技术能够传承给下一代。如果创新是实现这一目标的途径，那么我们必须拥抱它，”他反思道。在一年的时间里，他与工匠们合作开发了新织机，并根据西阵织技术和材料制作了纺织品。这些纺织品被用于由 Marino 设计的 90 个城市的 Dior 专卖店的墙壁和椅子上，标志着 HOSOO 得以迅速扩展其纺织业务的关键时刻。

在开发出 150 厘米宽的织机 2025 年后，XNUMX 年，细尾将推出西阵织历史上最大的纺织品 - 一块长约 65 米、高 13 米的织物将覆盖大阪世博会展馆的外部。 “不仅仅是纺织=这位第十二代领导人继续以大胆的眼光挑战纺织业的传统界限：“因为我相信传统，所以我愿意打破传统，以不断创新。”他满怀热情地说。

HOSOO 在其门店二楼的 HOSOO GALLERY 以及米兰的展厅展示了与大学研究机构、当代艺术家、数学家、音乐家和工程师合作创作的创新纺织品。最近，与 LVMH M 合作étiers d'Art，他们展示了一个名为 “Ori-An，= 全部用巴黎的编织布料覆盖。

在今年和在米兰设计周上，HOSOO 展示了与 AMDL CIRCLE 合作开发的新系列，由意大利著名建筑师和设计师 Michele De Lucchi 领导。该系列以四种图案为特色，将树木的放大图像与卫星摄影相结合，通过熟练工匠的创造力，使用天然纤维将其变为现实。由此产生的纺织品唤起了既可以解释为宏观又可以解释为微观的景观，为编织的可能性提供了新的视角。

目前，除了纺织品开发外，细尾还大力投资天然染色技术。受到平安时代宫廷染料的美丽和丰富启发（794ー1192)，多年来一直在对天然染色进行广泛的研究。为了恢复因化学染料的兴起而濒临灭绝的植物，HOSOO 在京都丹波地区的一个专门农场使用先进技术种植这些植物。然后，新鲜收获的植物在农场内建造的现场工作坊中进行染色。

“一千多年前，我们的祖先在追求美的过程中留下了终极配方，当我们今天复制它们时，它们会产生令人惊叹的美丽色彩。‘未来的线索在于过去，’= 细尾解释道。

他详细阐述了天然染色的复杂性：“颜色因植物种类、所用部位和生长土壤的不同而有很大差异，这使得这个过程既复杂又迷人。这不仅适用于天然染色，也适用于整个日本工艺 - 创造能够凸显材料独特品质并根据每位客户量身定制的作品。这些作品会代代相传，超越个人的一生。我相信这种工艺精髓将在未来的时代重新定义“奢侈品”方面发挥重要作用。”

如果我们回想一下 9,000 年前，当编织工艺刚刚诞生时，我们可能会想知道为什么人类会在这些作品中追求“美”。单单为了保暖，树皮或毛皮就足够了。那么，为什么人类要费尽心思分解植物纤维，将其纺成线，并发明织布机呢？为什么他们要花费如此多的时间和精力来装饰呢？西阵织完全由手工制作，经过许多复杂的工序，代表了这种追求的巅峰。

“经济效益是次要的；西阵织的历史就是追求极致美感的历史，”细尾解释道。“通过纺织品，我们想探索哲学问题：美对人类意味着什么？幸福对人们意味着什么？”

传统与创新的背后，隐藏着深厚的审美情趣、打破陈规的力量、不断创新的好奇心，过去、现在、未来交织于此，让细秀的西阵织得以继续编织和传承。

图片来源：Hosoo

撰文：Elie Inoue