© François Quillacq © François Quillacq
HDFASHION YAYINLAYAN / 29 Ağustos 2025

Paris'ten Dubai'ye Sevgiyle: Victor Weinsanto

Paris Moda Haftası'nın en umut vadeden yükselen tasarımcılarından biri olan Fransız tasarımcı Victor Weinsanto, yeni koleksiyonunu Fransa'nın başkentinde sergilemesinden sadece birkaç hafta önce, 6 Eylül'de tanıtacağı Dubai Moda Haftası'nın da müdavimlerinden biri haline geldi. Victor ile Sacré-Coeur ve şehrin çatılarına bakan rahat Paris stüdyosunda buluştuk. Burada, modaya nasıl aşık olduğunu, neşeli ve teatral tasarımlarını -üstelik ustası, ikonu ve en sevdiği öğretmeni Jean Paul Gaultier tarzında- farklı kitlelere nasıl uyarladığını ve dünya çapındaki moda haftalarının uluslararası seslere ev sahipliği yapmasının neden önemli olduğunu anlattı.

Modaya nasıl aşık oldunuz?
Uzun bir hikaye. Her şey dansla başladı. Profesyonel bir bale dansçısı olmak istiyordum. Ergenlik çağımda Stuttgart'ta eğitim alıyordum, normal okul derslerinin ve ekstra Almanca derslerinin yanı sıra günde dört ila sekiz saat dans ediyordum. Dürüst olmak gerekirse, akşamları yatılı okula döndüğümde tek istediğim kafamı boşaltmaktı. Herkes dans klipleri izlerken, ben kendimi moda şovları izlerken buldum. Bu benim tutkum haline geldi. Abartılılığı seviyordum ve dans ve tiyatroyla güçlü bir bağ kurduğumu da fark ettim. Sonunda, dansı bırakıp modaya yönelmek istediğimi aileme söyleme cesaretini gösteren kişi, arkadaşım Taicia oldu. Dans kariyerime çok zaman, enerji ve para yatırdıkları için kendim söyleyemediğim bir şeyi. Ama ailem çok anlayışlıydı. Beni hemen desteklediler, tek bir şartla: Çok çalışmam ve bu yeni yola maddi olarak katkıda bulunmam. Öyle de oldu. Doğrusal bir plan değildi; daha çok bir dizi koşuldu. O zamanlar ne çizebiliyor ne de dikebiliyor olmama rağmen, "Moda yapacağım" dedim. Her şeyi daha sonra, sıfırdan öğrenmek zorunda kaldım.

Peki nasıl öğrendin? Moda okuluna mı gittin?
Hayalim, bir yıl Paris'te, bir yıl Milano'da veya New York'ta geçirebileceğim Parsons'a gitmekti. Seyahat etme fikrini çok severdim. Ama bunu aileme söylediğimde, "Peki bunun için para tam olarak nereden gelecek? Çok tatlı!" dediler. Sonunda Paris'teki daha uygun fiyatlı seçeneklerden birini seçtim ve böylece Atelier Chardon Savard'da buldum kendimi. Dürüst olmak gerekirse, tam bana göreydi. Kim ne derse desin, Paris'te olmaktan çok heyecanlıydım, modanın başkenti. O zamanlar Jean Paul Gaultier için çalışmayı hayal ediyordum, bu yüzden butiklerinin olduğu, bana ilham veren tüm tasarımcıların yanında olmak benim için çok önemliydi. Daha sonra Y/Project, Maxime Simoëns, See by Chloé'de birkaç staj yaptım ve sonunda Jean Paul Gaultier'de hayalimdeki işe kavuştum.

İkonunuz Jean-Paul Gaultier ile nasıl tanıştınız?
İlk sefer, sanatçı-fotoğrafçılar ve çok sevdiğim dostlarım Pierre ve Gilles sayesindeydi. Onlarla daha önce birkaç çekim yapmıştım ve Jean Paul onlardan iki genç adamın portresini yapmalarını istediğinde akıllarına ben gelmiştim. Fotoğraf, Jean-Paul'ün gençliğini, ona her zaman inanan ve moda hayalinin peşinden gitmesi için onu teşvik eden, ancak ne yazık ki 1990 yılında, henüz 40 yaşındayken vefat eden en yakın arkadaşı Francis Menuge ile birlikte tasvir etmeyi amaçlıyordu. Tanışma ve arkadaşlık hikâyelerini anlatmakla ilgiliydi. Nezaketlerinden dolayı adımı öne sürdüler. Jean-Paul beni kim olduğumu veya o zamanlar Paris'te düzenlenen Fashion Freak Show'un kostüm bölümünde staj yaptığımı bilmeden kabul etti. Provalar sırasında, Jean-Paul'ün ilham perisi, arkadaşı ve sağ kolu Tanel Bedrossiantz'a bir stilist olduğumu ve Monsieur için çalışmayı hayal ettiğimi ve moda evine katılmanın benim için dünyalar kadar önemli olacağını söylemeye cesaret ettim. Dürüst olmak gerekirse, özgeçmişimi resepsiyona defalarca bırakmış ama başarısız olmuştum. Ama bu sefer işe yaradı: O zamanlar stüdyonun başında olan Isabelle Aout ile bir görüşme ayarladım. Aramızda inanılmaz bir bağ oluştu ve ona hâlâ hayranım. Bu görüşme sayesinde sonunda Jean-Paul'un ekibine katıldım.

İkonunuzla birlikte çalışmak nasıl bir duygu?
Gaulthier ile çalışmak gerçekten büyülüydü. Her zaman hayranlık duyuyordum: O benim idolümdü ve birden kendimi onun yanında, hem son derece yaratıcı hem de inanılmaz derecede nazik ve cömert bir dâhiye yardım ederken buldum. Zamanla, elbette, ilk hayranlık duygusu azaldı ve asistan stilist rolüme daha fazla odaklanabildim; onu sadece taptığım bir yıldız olarak değil, patronum olarak gördüm. Ama onunla geçirdiğim o ilk anlar saf bir sihirdi.

Jean-Paul Gaultier'den öğrendiğiniz en iyi ders neydi?
Beni en çok etkileyen şey, ustalık sevgisiydi. İster nakış, ister pile, ister farklı kumaşların işlenmesi, ister ipek kumaşların dökümü veya eğik kesim olsun... tüm bu unsurlar bende kaldı ve bugün işimin merkezinde yer alıyor. Dürüst olmak gerekirse, Jean Paul Gaultier'deki bu deneyimlerim olmasaydı, zanaatkarlık seviyem aynı olmazdı. Haute couture'ü, tüm teknik karmaşıklıklarıyla (kumaşlar, ağırlık, ölçek) kişiye özel parçalar yaratma sürecini orada sevmeyi öğrendim. Sonsuz bir büyüleyiciliğe sahip.

Kendi markanızı kurmaya nasıl karar verdiniz?
Mösyö Gaultier'nin evdeki zamanının sona erdiğini biliyordum ve onsuz kalmayı hayal bile edemiyordum. Sözleşmemin yenilenip yenilenmeyeceğinden de emin değildim, bu yüzden kendi şartlarımla, onurlu bir şekilde ayrılmayı seçtim. Son yaz sergisi için gece gündüz çalıştık ve üstüne üstlük akşamları kendi koleksiyonumu geliştiriyordum. Uzun süre işsiz kalma riskini almak istemiyordum. Amacım, Gaultier'den ayrıldıktan hemen sonra sergilenmeye hazır bir koleksiyona sahip olmaktı, böylece başka bir yerde hızlıca iş bulabilirdim. Öğrenci projelerim artık sunmak istediğim seviyeyi yansıtmıyordu, bu yüzden kendimi tamamen çalışmaya adadım. Plan açıktı: Ocak ayı sonunda Gaultier'deki görevimi bitirdim ve Mart ayı başında Jean-Paul'ün de katıldığı ilk sergimi organize ettim. Bir hafta sonra Fransa'da karantina başladı ve tüm iş arayışlarım aniden durdu. İşte o zaman, en iyi arkadaşım Romain sayesinde Adrien Joffe devreye girdi. Romain onu benimle tanıştırdı ve ilk sergime getirdi. Adrien durumu hemen anladı ve nazikçe, "Satışlarınızda size yardımcı olabilirsem harika olur," dedi. Ardından beni, Place Vendôme'daki yeni Dover Street Market showroom'unda koleksiyonu sergilemeye davet etti. Bu olağanüstü bir şanstı: hemen ve dünyanın dört bir yanındaki büyük mağazalarda satış yaptık. Her şeyin başlangıcı da bu oldu.

Haute Couture parçalar yaratıyorsunuz ama Paris’te düzenli olarak hazır giyim defilelerinde de yer alıyorsunuz, neden?
Benim için couture her zaman çok özeldi. Fédération de la Haute Couture et de la Mode'un belirlediği resmi kriterlere bakarsanız, son derece katıdır; sadece konuk üye olarak davet edilmek bile oldukça karmaşıktır. Couture'deki rekabet zorludur. Kendi tarzımda öne çıkmayı tercih ederim. Kot pantolonlar, kemerler ve gerçekten kendim giydiğim şeyler üretmeyi seviyorum, bu yüzden kendimi sınırlamak istemiyorum. Kendimi tamamen couture'e adasaydım, bunları keşfedemezdim.

Benim keyif aldığım şey ikisini de sunmak: kalıplanmış bir alçı parçası veya gösterişli bir gelinlik gibi tamamen abartılı bir şey, daha ticari bir gelinlik veya daha sade bir siluetle birlikte. Bu denge beni heyecanlandırıyor. Parçaların çoğu fabrikalarda üretiliyor, bu yüzden buna couture demezdim. Benim için "couture" kelimesini kullandığımda, büyük şapkaları, korseli elbiseleri, kabarık etekleri kastediyorum; hepsi burada, Paris'teki atölyemde üretilen parçalar. Örneğin Claudie'yi ele alalım, yıllardır Gaultier'de baş şapkacı olarak çalışıyor ve şimdi benimle çalışıyor. Her zaman gerçek ustalığa sahip insanlarla iş birliği yaptım. Benim için kariyerimi inşa etmek her zaman bununla ilgili oldu: gerçek zanaatkarlığın yanı sıra çalışmak.

Dubai'de de bir defileniz var ve artık moda haftası programında düzenli olarak yer alıyorsunuz. Buraya ilk gelişinizi hatırlıyor musunuz? İlk izlenimleriniz nelerdi?
Dubai'yi ilk kez, Fédération de la Haute Couture et de la Mode ile konuk tasarımcı olarak katıldığım bir değişim programında deneyimledim. Geldiğimde, hiçbir yargım, hiçbir önyargım yoktu. İnsanların bazen yönelttiği kolay eleştirileri kabul etmedim. Zamanla, ülkeyi ve oradaki zihniyeti gerçekten tanıdım; bu zihniyet birçok insanın hayal ettiğinden çok daha açık fikirli. Elbette kurallar ve kısıtlamalar var; örneğin, kamusal alanda sevgi gösterilerine izin verilmiyor. Ama beni etkileyen şey, birçok yönden daha kabul görmüş hissetmemdi. Kısa üst, atlet veya mini şortla dolaşabiliyordum ve insanlar bana baktığında, bunu nezaketle yapıyorlardı. Fransa'da hakarete uğrayabilirdim. Bu, Dubai'nin genellikle düşündüğümüzden çok daha açık ve kabul edici olabileceğini anlamamı sağladı. Kökleri Kuran'a dayanan yerel kültür, bana pratikte Hristiyanlık veya Katoliklik tarafından şekillendirilen birçok Batı ülkesinde gördüğümüzden daha açık geliyor. En yakın arkadaşlarımdan biri (müzik aracılığıyla tanışmıştık ve sık sık defilelerimde modellik yapıyor) bunu anlamama yardımcı oldu. Onunla birlikteyken hızla kardeş gibi oluyorsunuz. Güçlü bir dayanışma duygusu var. Her zaman, ve bu doğru, orada bir sorun yaşarsanız birini arayın, hemen yardım ederler, der. Fransa'da hâlâ bir kıskançlık veya bireyselcilik gizli olabilir, elbette her zaman değil, ama var. Birinin diğerinden daha iyi olduğunu söylemiyorum, sadece her ikisinin de kusurları olduğunu söylüyorum. Benim için gerçekten iki farklı dünya var ve söylemeliyim ki, burayı seviyorum.

Dubai'deki sergilerinizde koleksiyonlarınız hangi açılardan farklılaşıyor? Koleksiyonlarınızı yerel standartlara uyarlıyor musunuz?
Orta Doğu'da gösterip satış yapmak büyük bir ayrıcalık ve onur. Seyirci gerçekten ilgili, açık görüşlü ve meraklı. Çalışmalarım her zaman çok seksi, çok gösterişli. Tamamen öne çıkıyorum, ancak hükümet koleksiyonlarımı onaylıyor. Elbette, aynı koleksiyon genellikle küçük ayarlamalar gerektiriyor. Parıltılı dokulardan kaçınıyoruz, külotları kısa külotlarla değiştiriyoruz veya bir görünümü tamamen pantolonlarla yeniden tasarlıyorum. Sorun değil, kültüre saygı duymam benim için önemli. Ve sık sık bana hatırlattıkları gibi, insanların düşündüğünden daha açık fikirliler. Dubai'deki provalar sırasında, bir hükümet temsilcisinin görünümleri onaylamak için orada bulunduğu ve bazen "Hayır, bu çok seksi" dediği birden fazla oldu. Bunu asla kişisel olarak algılamam. Aslında bunu olumlu bir alıştırma olarak görüyorum çünkü çalışmalarımı farklı bir şekilde sunmaya zorluyor: genellikle daha ticari, daha giyilebilir, daha erişilebilir. Sonuç olarak, bu yaklaşımımı genişletiyor. Şimdi oradaki showroom'lara, Orta Doğu genelindeki büyük mağazalarla birlikte katılıyoruz. Kendi küçük dünyamda, moda aracılığıyla zihinleri açmaya ve daha hafif bir özgürlük hissi getirmeye katkıda bulunduğumu hissettiğimde kendimi hiç bu kadar faydalı hissetmemiştim. Örneğin, Dubai'de Mohammed Aqra ile birlikte Moda Haftası'nı kuran Jacob Abrien'ı ele alalım. O bir dahi, son derece açık fikirli ve her gün sınırları zorlamayı kendine görev edinmiş. Ve başarıyor. On yıl önce bunların hiçbiri yoktu. Bir kadını Dubai podyumunda Weinsanto marka bir elbiseyle gösteremezdiniz; imkansız olurdu. Bugün ise bu gerçekleşiyor.

Geçtiğimiz yıl tasarımlarınız Olimpiyat Oyunları'nın açılış töreninde sergilendi. Nasıl geçti?
İnanılmaz bir fırsattı. Bizi düşündükleri, bize inandıkları için Daphné Bürki ve Thomas Jolly'ye sonsuz minnettarım. Bu büyük bir şanstı ve bize olağanüstü bir görünürlük kazandırdı. Örneğin, büyükannem modadan pek anlamaz ama Olimpiyat töreninde (Weinsanto onun kızlık soyadı) bana itibar edildiğini gördüğünde, bu benim en gurur duyduğum anlardan biriydi. Bu hem onun hem de benim için her şey demekti. Çoğumuz için, Sanat ve Edebiyat Nişanı Şövalyeleri unvanına bile sahip olmamızı sağladı. Hayatımda böyle bir şey hayal bile edemezdim; bunu hak edip etmediğimi kendime soracak egom bile olmazdı. Ama işte, işte oradaydı. Sonuçta, basit gelebilir ama ailem için gerçek bir anlamı vardı. Ve evet, Olimpiyatlar şüphesiz hayatımın en büyük deneyimlerinden biriydi. Ayrıca, sonrasında teknede uygun bir şekilde kutladık, çok güldük!

Metin: Lidia Ageeva