NA-POSTED NG HDFASHION / ika-27 ng Pebrero 2024

Prada FW24: paghubog ng modernidad

Ang pinaka-kahanga-hangang bagay tungkol sa Prada ay kung paano ang bawat solong season ay pinamamahalaan nina Miuccia Prada at Raf Simons na lumikha ng isang bagay na agad na sinisimulan ng lahat na naisin, nagsisimulang magsuot, at, higit sa lahat, nagsisimulang gayahin, dahil nakikita nila na ito ay kung paano maging sunod sa moda. ngayon. Ang kakayahang ito na isama sa pinakakonsentradong anyo ang "fashion of the moment" ay hindi tumitigil sa paghanga sa amin kasama ang katotohanang ginagawa nila ito ng citius, altius, fortius, season after season. Bilang resulta, bago pa man magsimula ang mga seasonal na palabas, maaari mong sabihin nang may 99% na katiyakan kung aling koleksyon ang magiging depinitibo ng season.

Sa pagkakataong ito, mukhang nalampasan ng duo ang kanilang mga sarili, na lumilikha hindi lamang ng pinakamahusay na koleksyon ng season, ngunit isa sa mga pinakamagagandang koleksyon ng fashion sa nakalipas na 10 taon, hindi bababa sa, isa na tiyak na mahuhulog sa mga talaan ng fashion. Nilalaman nito ang lahat ng bagay na gusto natin tungkol sa Prada at pareho sa mga artistikong direktor nito, na, dapat sabihin, ngayon ay halos walang putol na nagkakaisa sa kanilang proseso ng co-creation.

Kung susubukan mong i-parse ang koleksyong ito para sa mga sanggunian, maglalaman ito ng mga makasaysayang kasuotan mula sa huling quarter ng ika-19 na siglo— tinawag itong "Victorian" ni Prada— kasama ang mga tournure, culottes, stand-up collars, high-crowned na mga sumbrero, at walang katapusang hanay. ng maliliit na pindutan. Ngunit mayroon ding mga dekada ng 1960 sa kanilang maayos na tuwid na mga damit, maliit na niniting na kardigan, at mga sumbrero na may bulaklak — at lahat ng ito ay may partikular na Milanese twist, na walang sinuman ang mas mahusay kaysa sa signora Prada. At, siyempre, damit ng mga lalaki — mga suit, kamiseta, mga naka-peak na takip. Gaya ng nakasanayan, may ilang mass-produce na consumer item, na laging gustong isama ni Prada sa mga koleksyon. Siyempre, ang lahat ng ito ay umiiral nang magkasama at sabay-sabay sa bawat hitsura. Ngunit ang mga sangguniang ito mismo ay hindi nagpapaliwanag ng anuman — ang buong punto ay kung paano sila ginagamot at kung para saan sila ginagamit.

Sa mundo ng Prada, walang bagay na nasa karaniwan nitong lugar o ginagamit para sa karaniwang layunin nito, at ang koleksyong ito ay ang apotheosis ng malikhaing pamamaraang ito. Ang mukhang isang pormal na suit mula sa harap ay mukhang ginupit na may gunting sa likod at nakikita namin ang isang lining at isang silk underskirt, at kung ano ang nasa harap ay lumalabas na hindi isang palda, ngunit isang apron na gawa sa pantalon. . Ang isa pang mahabang palda ng ecru ay ginawa mula sa ilang uri ng linen sheet, na may mga inisyal ng isang tao na nakaburda dito, at ang linen na damit na may mga busog ay sinamahan ng isang peak cap na pinutol ng mga balahibo. At sa ilalim ng isang mahigpit na itim na damit, halos hindi makilala mula sa isang 1950s na vintage, ay mga burdado na culottes na gawa sa pinong linen na sutla, kulubot na parang kinuha lamang sila sa dibdib.

Ngunit ito ay hindi lamang isang pagsasama-sama ng mga bagay mula sa mga mundo ng iba't ibang mga estilo, isang trick na natutunan ng lahat mula sa Prada matagal na ang nakalipas. Para kay Miuccia Prada at Raf Simons, ang lahat ay nasa ilalim ng kanilang paningin at lahat ay sumusunod sa mga tuntunin ng kanilang imahinasyon. At ang pangitain na ito at ang mga imahinasyon na ito ay napakalakas na ang mga ito ay agad na na-install sa aming mga isipan, at agad naming nauunawaan na ito ang magiging uso, at lahat ay lalabas sa mga takip ng bulaklak na ito, lahat ay magsusuot ng mga silk culottes, at pantalon/palda/apron ay magiging sa bawat fashion Instagram. Ganyan ang kapangyarihan ng fashion ng Pada, at gayundin ang kapangyarihan ng pagkakatugma nito, na ginagawang gumagana ang lahat ayon sa nilalayon, at nagbibigay sa atin ng pinakanakakumbinsi, pinakakontemporaryo, ang pinaka emosyonal na imahe ng ating sarili.

Ang aesthetics ni Prada ay matagal nang tinatawag na "ugly chic," ngunit mismong si Mrs Prada ay nagsalita tungkol dito nang mas tumpak sa kanyang kamakailang panayam para sa Vogue US: "Ang magkaroon ng ideya ng isang babae bilang isang magandang silhouette — hindi! Sinusubukan kong respetuhin ang mga babae — madalas akong hindi gumawa ng mga bias na damit, super-sexy. Sinusubukan kong maging malikhain sa paraang maaaring isuot, na maaaring maging kapaki-pakinabang. Well, Prada ay naging lubhang matagumpay sa na.

Teksto ni Elena Stafyeva