UPPLAGT AV HDFASHION / 13 mars 2024

Kliv in i huset: Loewe Autumn-Winter 2024 av Jonathan W. Anderson

För höst-vinter 2024 hyllar Jonathan W. Anderson Albert Yorks verk, förvandlar showspace till ett typiskt brittiskt hus och firar det nuvarande ögonblicket av att vara vid liv.

Loewe är ett kraftpaket i läder, så kollektionen inkluderade några draperade nappablusor, en luvtröja i fluffig päls och flygarjackor i läder. Kollektionen innehöll en reviderad version av bästsäljaren Squeeze-väskan. Lekfull och djärv, kulttillbehöret fick en konstnärlig makeover, utsmyckad med himmelska fåglar eller en hund, broderade i mikropärlor.

Jonathan W. Anderson älskar att leka med begreppet kön, alltså ett överflöd av extra långa rökjackor eller frack, usla byxor och pyjamas. Backstage noterade han att prins Harry var en av hans inspirationskällor och hur han alltid var tvungen att klä ut sig för sina internatklasser. Ingen har liknande utseende i alla fall, förutom medlemmarna i kungafamiljen, så det var en utmaning att få det att fungera i ett nytt modesammanhang. Nåväl, bus klarade sig, bitarna såg oemotståndligt Loewe ut.

Alla vet att Jonathan W. Anderson har en passion för konst. Så det var bara naturligt för honom att förvandla sin showspace på Esplanade Saint Louis, på innergården till Château de Vincennes, till ett improviserat konstgalleri med Albert Yorks arton små men intensiva oljemålningar. Den amerikanske målaren var känd för sina blygsamma skildringar av idylliska landskap och blommiga stilleben (Jackie Kennedy Onnasis var en av hans största fans), och ironiskt nog är det hans första och mest omfattande show i Kontinentaleuropa. Anderson citerade också den berömda artisten i sina showanteckningar, som en gång berömt sa: "Vi lever i ett paradis. Detta är Edens lustgård. Verkligen. Det är. Det kan vara det enda paradiset vi någonsin kommer att känna”. Så vi bör fira livet så länge vi har förmånen att vara vid liv, och kläder ska hjälpa oss att njuta av närvaron, varan i nuet.

Som om en inbjudan att besöka ett privat hus hade föreställningen många typiska hemreferenser. Blom- och grönsaksgobelänger från den klassiska brittiska salongen blev mönster på klänningar, skjortor eller byxor. Den älskade hunden gjorde sitt framträdande i ett mosaikmönster på en skulpturell A-linje kort klänning (de små intrikata pärlorna var tänkta att replikera kaviaren, de rikas favoritaptitretare). Det fanns också några kraftfulla visuella illusioner: klänningar med mönster som efterliknade strutsläder som nästan såg ut som äkta exotisk hud. Andra trompe l'oeil inkluderade tartans: rutorna smälter bokstavligen i mille-feuilles skivad chiffong, får ytterligare 3D-materialitet, och rockkragar pryddes med vad som såg ut som päls, men var faktiskt träsniderier. Medan stora spännen, vanligtvis funktionella, fungerade som en iögonfallande dekoration på aftonklänningar med sensuella snitt och toppar i mocka. Mer än en enkel accessoar, utan ett konstverk.

 

Text: LIDIA AGEEVA