POSTADO POR HDFASHION / 13 de março de 2024

Entre em casa: Loewe Outono-Inverno 2024 por Jonathan W. Anderson

Para o outono-inverno 2024, Jonathan W. Anderson homenageia as obras de Albert York, transformando o showspace em uma típica casa britânica e celebrando o momento presente de estar vivo.

Loewe é uma potência do couro, então a coleção incluiu algumas blusas de napa drapeadas, um moletom de pele fofo e jaquetas de aviador de couro. A coleção apresentava uma versão revisada da bolsa Squeeze, best-seller. Lúdico e ousado, o acessório de culto ganhou uma reformulação artística, embelezado com pássaros celestiais ou um cachorro, bordados em microcontas.

Jonathan W. Anderson adora brincar com a noção de gênero, daí a abundância de jaquetas ou fraques extralongos, calças e pijamas nojentos. Nos bastidores, ele observou que o Príncipe Harry era uma de suas fontes de inspiração e como ele sempre tinha que se vestir bem para as aulas do internato. De qualquer forma, ninguém usa looks semelhantes, exceto os membros da família real, por isso foi um desafio fazê-lo funcionar em um novo contexto de moda. Bem, travessuras administradas, as peças pareciam irresistivelmente Loewe.

Todo mundo sabe que Jonathan W. Anderson é apaixonado pelas artes. Por isso, foi natural para ele transformar o seu espaço de exposição na Esplanade Saint Louis, no pátio do Château de Vincennes, numa galeria de arte improvisada com as dezoito pequenas mas intensas pinturas a óleo de Albert York. O pintor americano era conhecido por suas representações de paisagens idílicas e naturezas mortas florais em tamanho modesto (Jackie Kennedy Onnasis era um de seus maiores fãs) e, ironicamente, é sua primeira e mais extensa exposição na Europa Continental. Anderson também citou o renomado artista em suas notas de exposição, que certa vez disse: “Vivemos em um paraíso. Este é o Jardim do Éden. Realmente. Isso é. Talvez seja o único paraíso que conheceremos”. Portanto, devemos celebrar a vida enquanto tivermos o privilégio de estar vivos, e as roupas devem ajudar-nos a aproveitar a presença, o estar no momento.

Como um convite para visitar uma casa particular, a mostra trazia muitas referências típicas da casa. Tapeçarias de flores e vegetais da clássica sala de estar britânica tornaram-se padrões em vestidos, camisas ou calças. O querido cachorro apareceu em um padrão de mosaico em um vestido curto escultural com corte em A (as pequenas contas intrincadas foram feitas para replicar o caviar, o aperitivo favorito dos ricos). Havia também algumas ilusões visuais poderosas: vestidos com estampas que imitavam couro de avestruz que quase pareciam pele exótica de verdade. Outro trompe l'oeil incluía tartans: os xadrez literalmente derretem em chiffon fatiado de mil folhas, ganhando ainda mais materialidade 3D, e as golas dos casacos eram adornadas com o que parecia ser pele, mas na verdade eram esculturas em madeira. Já as grandes fivelas, geralmente funcionais, serviam de decoração chamativa em vestidos de noite com cortes sensuais e tops em camurça. Mais que um simples acessório, mas uma obra de arte.

 

Texto: LÍDIA AGEEVA