Festival de Cannes: Conheça a Nova Geração de Jovens Diretores

Chegou aquela época do ano novamente — o Festival de Cannes está chegando, e com ele chega uma nova onda de cineastas emergentes que se juntam à prestigiosa Résidence du Festival de Cannes. Este ano, Flóra Anna Buda, Andrea Gatopoulos, Xiwen Cong, Simon Maria Kubiena, Constance Tsang e Rodrigo Ribeyro estão entre os poucos talentosos que residirão em Paris de 15 de março a 31 de julho de 2025. Ao longo da estadia, eles se beneficiarão de uma residência personalizada de roteiro e de uma programação selecionada de encontros com renomados profissionais do cinema. Aqui está tudo o que você precisa saber sobre a próxima geração de diretores que molda o futuro do cinema. 

Flora Anna Buda

Hungria 

Nascida em Budapeste, Flóra Anna Buda inicialmente sonhava em se tornar designer de moda, mas seu amor pelo desenho a levou a estudar animação na Universidade de Arte e Design Moholy-Nagy (MOME). Seu filme de formatura de animação, Entropia — uma história sobre três mulheres vivendo em universos paralelos — estreou na 69ª edição da Berlinale e recebeu o 33º Prêmio Teddy. Após a formatura, ela ingressou na MIYU Productions como estagiária, criando seu primeiro filme profissional em coprodução com Boddah. O curta-metragem, intitulado 27, acompanha uma mulher comum de 27 anos que, após um acidente de bicicleta quase fatal, decide mudar radicalmente de vida. 27 estreou no Festival de Cannes, onde ganhou a Palma de Ouro de Curta-Metragem, e posteriormente recebeu o Prêmio Cristal no Festival de Annecy em 2023.

“Sinto-me profundamente honrada em integrar a prestigiosa Résidence du Festival de Cannes”, afirma. “Esta oportunidade representa um marco transformador na minha carreira como cineasta. Participar deste programa não é apenas uma validação da minha visão criativa, mas também uma oportunidade de aprimorar minha arte sob a orientação de mentores talentosos e ao lado de colegas talentosos. O apoio estruturado, o acesso a recursos da indústria e a liberdade de me envolver profundamente com meu roteiro me permitirão levar meu trabalho a novas direções. Como alguém que ainda está trilhando seu caminho neste setor competitivo, esta residência simboliza mais do que apenas uma homenagem — é uma plataforma para aprofundar minha compreensão da narrativa e me conectar com uma comunidade criativa vibrante.”

Andrea Gatopoulos

Itália

“Apaixonei-me pelo cinema pela possibilidade de evocar e criar mundos, e de transformar a imaginação em luz”, declara o diretor, produtor e distribuidor ítalo-grego Andrea Gatopoulos. “Mais de uma vez, nos últimos anos, encontrei pessoas que tentaram matar essa imaginação, me pressionando a fazer filmes que apenas respondessem ao mercado. Como resultado, muitas das minhas histórias se fecharam na gaveta e desapareceram. Esta seleção reacende uma chama dentro de mim: ela me lembra que o que sonho é possível, que o que imagino pode se tornar um filme um dia.”

Nascido em 1994, Gatopoulos já ostenta uma lista impressionante de reconhecimentos. É membro da Academia Europeia de Cinema e ex-aluno da Berlinale Talents, da Locarno Spring Academy e do TorinoFilmLab (TFL). Fundou a produtora Il Varco, a plataforma de distribuição de curtas-metragens Gargantua e a residência cinematográfica de vanguarda Nouvelle Bug. Formado em Letras, também aprimorou sua arte em workshops com mestres como Werner Herzog, Radu Jude e Apichatpong Weerasethakul.

Ex-jogador antes dos 18 anos, Gatopoulos frequentemente explora realidades virtuais, vales misteriosos, desilusão, anticapitalismo e críticas ao progressismo em seu trabalho. Feliz Ano Novo, Jim (2022) — uma história de dois garotos imersos em videogames mesmo na véspera de Ano Novo — tornou-se o primeiro filme de machinima já apresentado na Quinzena dos Realizadores de Cannes. Em 2023, ele estreou Eschaton Ad em Locarno, uma meditação impressionante sobre o advento apocalíptico da IA. Mais tarde naquele ano, ele estreou seu primeiro documentário, A Stranger Quest, no Festival de Cinema de Torino — um retrato de David Rumsey, que passou três décadas acumulando uma das maiores coleções de mapas históricos do mundo. Em 2024, Gatopoulos abriu a 39ª Semana da Crítica de Cinema de Veneza com The Eggregores' Theory — um curta filosófico criado com IA que mergulha no mundo interior caótico de um músico. Foi o primeiro filme gerado por IA a estrear em Veneza.

Xiwen Cong

China

Xiwen Cong cresceu em uma pequena cidade no nordeste da China. Estudou direção cinematográfica na prestigiosa Academia de Cinema de Pequim (BFA) e se destacou com o comovente curta-metragem "Amor Banido", que acompanha uma jovem chinesa questionando se o resto do mundo se assemelha ao seu país — e se a agressão é a única maneira de expressar amor. O filme foi selecionado para o La Cinef no 77º Festival de Cannes e também exibido no 26º Festival Internacional de Cinema de Xangai.

“Poder participar do La Résidence significa que posso me concentrar mais profundamente na revisão do meu roteiro”, ela compartilha. “Acho emocionante escrever em Paris. Quando eu era adolescente, li muitos romances franceses, e muitos dos autores descreveram suas experiências escrevendo em Paris — eu achei isso incrível.” Xiwen também anseia por se conectar com outros cineastas: “Quando eu tinha quinze anos, descobri os filmes de Carla Simón, e eles tiveram um impacto real em mim. Quando soube que ela também havia participado do La Résidence, me senti ainda mais honrada em fazer parte deste programa.” Atualmente, ela está desenvolvendo seu primeiro longa, Home, Sick, durante sua temporada no La Résidence du Festival de Cannes.

Simão Maria Kubiena

Áustria

Nascido em 1998, Simon Maria Kubiena é um escritor e diretor austríaco radicado entre Viena e Berlim. Começou a estudar direção cinematográfica em 2019 na Filmakademie Baden-Württemberg, passando um semestre no exterior na La Fémis, a escola de cinema mais prestigiada da França. Em 2023, matriculou-se em um mestrado em roteiro na London Film School (LFS).

Seu curta-metragem Blue Noise, sobre um jovem em busca de um vínculo paterno com sua professora, recebeu um prêmio na 72ª edição da Berlinale, seguido pelo curta codirigido Mise à nu, que explora as fronteiras entre amizade e desejo, com estreia na 73ª edição da Berlinale. Seu curta mais recente, At Home I Feel Like Leaving, sobre uma jovem que retorna à sua aldeia natal, estreou no Premiers Plans d'Angers.

“É um enorme privilégio para mim seguir os passos de tantos cineastas extraordinários em La Résidence, e me sinto encorajada e grata por receber o apoio do Festival de Cannes neste início da minha carreira”, diz Kubiena. “Estou animada para ser desafiada, ter tempo para experimentar e trocar perspectivas com meus colegas residentes. Com tudo isso, pretendo encarar a essência do meu primeiro longa-metragem com honestidade e sem concessões. Como gosto de explorar encontros mágicos em meus filmes, espero vivenciar algo semelhante durante esses meses preciosos — vagando por Paris, interagindo com arte e pessoas inspiradoras.”

Simon está atualmente desenvolvendo seu primeiro longa-metragem, The Flowering of a Chimaera, que acompanha um jovem perturbado que tenta lidar com sua culpa por meio de uma conexão incomum e curativa com um homem mais velho.

Constança Tsang

USA

Radicada em Nova York, a cineasta sino-americana Constance Tsang é bacharel em Estudos Individualizados pela Universidade de Nova York e mestre em Belas Artes em Roteiro e Direção pela Universidade de Columbia. Seu primeiro longa, Blue Sun Palace — uma história comovente sobre dois imigrantes chineses que vivem no Queens — estreou na Semana da Crítica em Cannes em 2024, onde ganhou o Prêmio French Touch.

“Sinto-me profundamente grata e honrada por ter sido selecionada para La Résidence, enquanto começo a escrever meu próximo longa”, confidencia. “Escrever, para mim, é um processo frustrante e prazeroso — um processo que muitas vezes exige foco intenso e pode ser profundamente isolado. A oportunidade de mergulhar totalmente na narrativa é um verdadeiro presente, mas o que torna essa experiência ainda mais especial é a chance de compartilhar a jornada, apoiar e colaborar com meus colegas residentes — algo que guardarei com muito carinho.” Seu próximo longa, My Mother and Yours, está atualmente em desenvolvimento na La Résidence du Festival de Cannes.

Rodrigo Ribeyro

Brasil

Formado pela Academia Internacional de Cinema e pela Universidade Federal do Recôncavo da Bahia, o cineasta brasileiro Rodrigo Ribeyro escreveu e dirigiu diversos curtas-metragens e videoclipes experimentais. Criado em uma reserva ambiental na periferia de São Paulo — a Serra da Cantareira —, a prática artística de Ribeyro explora as fricções entre sociedade, natureza e trabalho. Ele dedicou seu primeiro curta de ficção, Cantareira, sobre um trabalhador e morador do centro de São Paulo que retorna à casa de seu avô na Serra da Cantareira, à sua região natal. Cantareira recebeu um prêmio do Júri La Cinef no 74º Festival de Cannes, além de prêmios em grandes festivais brasileiros, incluindo o Festival de Cinema de Brasília, o Festival Internacional de Curtas-Metragens do Rio de Janeiro e o Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo. Seu curta-metragem mais recente, A Natureza, sobre um jovem ajudando seu pai a realizar seu último desejo, estreou no Festival do Rio.

“É uma alegria fazer parte da La Résidence”, explica Ribeyro. “Sou grato pelo apoio contínuo de Cannes, que desempenhou um papel importante na minha carreira desde os primeiros passos. Estou motivado pelo tempo, espaço, troca e inspiração que esta oportunidade proporcionará. Espero encontrar novos amigos, experiências e caminhos para o meu projeto.” Na La Résidence, Rodrigo desenvolverá seu primeiro projeto de longa-metragem.

Texto: Lidia Ageeva