300 anos de história da HOSOO reinventam a herança atemporal

Aproximadamente 1,250 anos atrás, o Templo Kiyomizu foi estabelecido, e cerca de 400 anos atrás, o histórico Mercado Nishiki surgiu. Esses marcos fizeram de Karasuma, o coração de Kyoto, um destino turístico próspero. Esta área, lar de muitos edifícios historicamente significativos, é também onde fica a loja principal da HOSOOOO-uma fusão de modernidade e tradição-se destaca. Fundada em 1688, HOSOOOO é uma venerável empresa têxtil de Nishijin. Em 2019, eles estabeleceram sua primeira loja principal dentro de sua sede, exibindo sua coleção têxtil original.

A aparência marcante da loja apresenta paredes de gesso preto misturadas com carvão e paredes de barro trabalhadas usando um antigo Hanchiku técnica, criando um gradiente de quatro camadas a partir de solo proveniente de quatro locais ao redor de Kyoto. Esta característica façade se destaca em meio à paisagem urbana tradicional e reflete HOSOOOOO espírito da reinterpretação da essência do artesanato a partir de uma nova perspectiva, ao mesmo tempo em que visa conectar a cultura do quimono ao futuro em uma era de estilos de vida e valores em mudança.

HOSOOOOOs tecidos da 's, criados com técnicas tradicionais, são utilizados nos interiores de lojas de marcas de luxo como Dior, Chanel, Hermèsès, e Cartier, bem como em hotéis cinco estrelas como The Ritz-Carlton e Four Seasons. Reconhecendo o declínio do mercado têxtil de Nishijin como uma questão crítica, HOSOOOO,s sucessor da 12ª geração, Masataka Hosoo, surgiu como um pioneiro que abriu com sucesso mercados internacionais, levando adiante um legado familiar que abrange 337 anos.

Um dos principais fatores que contribuem para o declínio do artesanato tradicional é a falta de sucessores para continuar o ofício. No entanto, graças aos seus esforços, as inscrições para o artesanato têxtil Nishijin aumentaram, com uma taxa competitiva de até 20 candidatos por posição. Palavras como "tradição" e "artesanato" frequentemente evocam uma imagem rígida e formal, fazendo com que os jovens se afastem. No entanto, hoje, uma nova geração na faixa dos 20 e 30 anos está se dedicando a dominar esse ofício.

O próprio sucessor da 12ª geração já foi um daqueles que hesitaram em abraçar a tradição. "Eu costumava pensar que esta era uma indústria conservadora focada em fazer a mesma coisa sem mudanças, então eu não tinha intenção de assumir o negócio da família. Eu queria seguir um campo mais criativo", ele lembra. "Na minha adolescência, fiquei fascinado por música depois de ouvir Anarchy, do Sex Pistols, no Reino Unido. Depois de me formar na universidade, entrei para uma grande empresa de joias enquanto me concentrava em atividades musicais. Três anos depois, ouvi uma palestra sobre 'levar os têxteis Nishijin para o exterior' e achei intrigante. Vi um novo potencial no design têxtil Nishijin e, em 2008, entrei para HOSOOOO.

Olhando para trás agora, nada é tão inerentemente criativo quanto o artesanato tradicional. Os têxteis Nishijin, com uma história que abrange aproximadamente 1,200 anos, são o auge da criatividade. Sinto que é meu papel levar esse legado adiante pelos próximos 100, até 200 anos."

A arte da tecelagem têxtil em Kyoto remonta ao século V, antes mesmo do estabelecimento de Heian-kyo, a última capital antiga do Japão. Após o ŌGuerra Nin (1467-1477), um conflito que dividiu a nação, artesãos têxteis que se espalharam pelo país retornaram a Kyoto e retomaram seu ofício. Foi durante esse período que a área dentro de um raio de 5 quilômetros na parte noroeste de Kyoto, que já havia prosperado como um centro têxtil antes da guerra, veio a ser conhecida como "Nishijin".

Durante mil anos, enquanto Kyoto serviu como capital imperial, os têxteis Nishijin foram feitos exclusivamente para a elite-Imperadores, nobres, xoguns e templos. Esses tecidos requintados eram tecidos sob medida para atender às demandas desses clientes de alto status.
O HOSOOOO legado começou com seu fundador, Yahei Hosoo, que começou como artesão têxtil Nishijin no século XVII e fundou oficialmente a empresa em 17.

O Japão é o lar de muitos tipos de tecidos de quimono e obi, mas por que os tecidos Nishijin são considerados o auge da qualidade? A chave está em seu processo de produção exclusivo: em vez de tingir o tecido depois de tecido, os tecidos Nishijin usam fios pré-tingidos para tecer padrões intrincadamente. Ao contrário da tecelagem convencional, que envolve o simples cruzamento de fios verticais e horizontais, os tecidos Nishijin empregam técnicas que combinam vários tipos de fios-grosso, fino, plano e muito mais-criando estruturas complexas e multicamadas. Esse artesanato dá aos tecidos uma qualidade dinâmica, com sua aparência mudando sob diferentes luzes e movimentos.

O processo é altamente trabalhoso, frequentemente exigindo inúmeras etapas para ser concluído. Séculos atrás, os artesãos conseguiam tecer apenas alguns milímetros por dia, um testamento do artesanato meticuloso envolvido na criação desses luxuosos tecidos de seda.

"É semelhante a cortar um diamante para maximizar seu brilho e beleza", ele continua. "Historicamente, os têxteis tinham um papel semelhante ao das joias para a nobreza. Os têxteis Nishijin têm aproximadamente 20 etapas de produção que não são realizadas internamente, mas são confiadas a artesãos qualificados, cada um especializado em seu próprio processo. Isso não é,t sobre a divisão moderna do trabalho orientada para a eficiência;,uma aula magistral na busca pela "beleza suprema".

Um grande ponto de virada na história de 300 anos da HOSOO ocorreu em 1869, quando a capital do Japão mudou de Kyoto para Tóquio. "A era dos samurais chegou ao fim, e nossos principais clientes, a família imperial e o xogunato, deixaram Kyoto", ele explica. A estagnação que tomou conta de Nishijin foi revivida pelo advento do tear Jacquard, inventado pelo francês Joseph Jacquard no século XIX. Anteriormente, tecidos complexos exigiam um tecelão e um assistente para gerenciar os fios, mas o Jacquard,A invenção permitiu que uma única pessoa operasse o tear.

Em 1873, em uma tentativa de dominar essa tecnologia de tecelagem de ponta, a Prefeitura de Kyoto enviou três artesãos Nishijin para Lyon, França. Ao adotar e integrar com sucesso essa tecnologia estrangeira, Nishijin conseguiu sobreviver e prosperar.

"Nossos materiais e técnicas geraram inovação e foram passados ​​para a próxima era", ele reflete. "Isso,não se trata apenas de preservar a nossa herança;,s sobre buscar uma nova beleza e criar tecidos que somente esta era pode produzir. Ao incorporar as últimas tecnologias, continuamos a explorar os tecidos do futuro. Este espírito de inovação Nishijin é algo que orgulhosamente levamos adiante."

Essa mentalidade inovadora transcendeu o tempo e foi exemplificada quando ele se juntou ao negócio da família. Tudo começou quando o renomado arquiteto nova-iorquino Peter Marino lhe enviou um e-mail em 2019 após ver dois obi expostos na Kansei - Japan Design Exhibition no Musée das Artes Décoratifs em Paris. Marino expressou o desejo de usar materiais têxteis Nishijin para os interiores de sua loja.

O tecido tradicional Nishijin tem 32 centímetros de largura, uma dimensão derivada da escala humana adequada ao corpo japonês e à tradição do quimono. No entanto, essa largura representava desafios para produtos de maior escala, como cadeiras ou sofás, pois as costuras seriam inevitáveis. Isso estimulou a HOSOO a assumir um desafio sem precedentes: desenvolver um tear de 150 centímetros de largura, o novo padrão para têxteis além das aplicações de quimono.

"O que precisamos fazer é garantir que as técnicas que cultivamos sejam passadas para a próxima geração. Se a inovação é o caminho para atingir isso, então precisamos adotá-la", ele reflete. Ao longo de um ano, ele trabalhou com artesãos para desenvolver o novo tear e criar tecidos com base nas técnicas e materiais Nishijin. Esses tecidos foram usados ​​nas paredes e cadeiras das lojas Dior em 90 cidades projetadas por Marino, marcando um momento crucial que permitiu à HOSOO expandir rapidamente seus negócios têxteis.

Quinze anos após desenvolver o tear de 150 centímetros de largura, em 2025, a Hosoo está pronta para revelar o maior tecido da história de Nishijin-um tecido de aproximadamente 65 metros de comprimento e 13 metros de altura que cobrirá o exterior de um pavilhão na Expo de Osaka. Guiado pelo lema "Mais do que Têxtil", o líder da 12ª geração continua a desafiar os limites convencionais da fabricação têxtil com uma visão ousada: "É porque acredito na tradição que estou disposto a quebrá-la para continuar inovando", diz ele com entusiasmo.

A HOSOO expôs tecidos inovadores criados em colaboração com instituições de pesquisa universitária, artistas contemporâneos, matemáticos, músicos e engenheiros na HOSOO GALLERY no segundo andar de sua loja, bem como em seu showroom em Milão. Recentemente, em parceria com a LVMH Métiers d'Art, eles exibiram uma sala de chá móvel chamada "Ori-An," inteiramente coberto com tecido em Paris.

Neste ano,s Milan Design Week, a HOSOO apresentou uma nova coleção desenvolvida em colaboração com a AMDL CIRCLE, liderada pelo renomado arquiteto e designer italiano Michele De Lucchi. Esta coleção apresenta quatro motivos que misturam imagens ampliadas de árvores com fotografia de satélite, trazidas à vida pela criatividade de artesãos habilidosos usando fibras naturais. Os tecidos resultantes evocam paisagens que podem ser interpretadas como macro e micro, oferecendo uma nova perspectiva sobre as possibilidades da tecelagem.

Atualmente, juntamente com o desenvolvimento têxtil, a Hosoo está profundamente investida em técnicas de tingimento natural. Inspirada pela beleza e riqueza dos corantes cortesãos do período Heian (794ー1192), ele vem conduzindo uma extensa pesquisa sobre tingimento natural há anos. Para reviver plantas que se tornaram ameaçadas com o surgimento de corantes químicos, a HOSOO as cultiva usando tecnologia avançada em uma fazenda dedicada na região de Tamba, em Kyoto. As plantas recém-colhidas são então tingidas em uma oficina no local construída nas dependências da fazenda.

"Há receitas definitivas deixadas por nossos ancestrais há mais de mil anos em sua busca pela beleza, e quando as reproduzimos hoje, elas produzem cores de beleza de tirar o fôlego. 'Dicas para o futuro estão no passado'," Hosoo explica.

Ele elabora sobre as complexidades do tingimento natural: "As cores variam muito dependendo das espécies de plantas, das partes usadas e do solo em que são cultivadas, o que torna o processo complexo e fascinante. Isso é verdade não apenas para o tingimento natural, mas também para o artesanato japonês como um todo.-criando peças que realçam as qualidades únicas dos materiais e são adaptadas a cada cliente individual. Essas criações são então passadas de geração em geração, transcendendo vidas individuais. Acredito que essa essência do artesanato desempenhará um papel significativo na redefinição do "luxo" na próxima era."

Se imaginássemos algo tão distante quanto 9,000 anos atrás, quando a tecelagem surgiu, poderíamos nos perguntar por que os humanos buscavam "beleza" em tais criações. Para aquecimento, casca ou pele seriam suficientes. Por que, então, os humanos se deram ao trabalho de quebrar fibras vegetais, fiá-las em fios e desenvolver teares? Por que eles dedicaram tanto tempo e esforço à decoração? A tecelagem Nishijin, feita inteiramente à mão por meio de vários processos intrincados, representa o auge dessa busca.

"A eficiência econômica era secundária; a história da tecelagem Nishijin é uma de luta pela beleza máxima", explica Hosoo. "Por meio dos têxteis, queremos explorar questões filosóficas: O que a beleza significa para a humanidade? O que a felicidade significa para as pessoas?"

Abaixo da superfície da tradição e inovação, há um profundo senso de estética, um poder de quebrar noções preconcebidas e uma curiosidade implacável que impulsiona a inovação. O passado, o presente e o futuro se entrelaçam ali, garantindo que os têxteis Nishijin da HOSOO continuarão a ser tecidos e levados adiante.

Cortesia: Hosoo

Texto: Elie Inoue