Miu Miu prezentuje projekt „Tales & Tellers” na Art Basel Paris

Nie sposób rozmawiać o współczesnej modzie bez wspomnienia o Miu Miu. Talent Miucci Prady i jej przemyślana, otwarta perspektywa mają głęboki wpływ wykraczający daleko poza domenę projektanta. Jako prawdziwa feministka i żarliwa miłośniczka sztuki nieustannie eksploruje kobiety"interesuje się wieloma dziedzinami kultury.

Doskonałym przykładem wpływu Miu Miu wykraczającego poza modę jest Projekt krótkometrażowego filmu „Opowieści kobiet”, uruchomiony w 2011 roku. Projekt ten przekształcił się w platformę, na której reżyserki filmowe, takie jak Chloé Sevigny, Zoe Cassavetes, Dakota Fanning, Isabel Sandoval i Agnieszka Varda wśród wielu innych, prezentują unikalne perspektywy na temat próżności i różnorodności kobiecości. Od 2021 roku projekt rozwijał się dalej, z dwuletnim catwalk staje się przestrzenią dialogu z artystami poprzez instalacje i obrazy ruchome. I na koniec,W tym roku marka pełniła funkcję oficjalnego partnera programu publicznego na targach Art Basel Paris, prezentując specjalną wystawę zatytułowaną "Opowieści i opowiadacze" w ramach współpracy. Ten projekt na dużą skalę miał miejsce w Pałacu Iéna, siedzibie francuskiej Rady Gospodarczej, Społecznej i Środowiskowej oraz miejscu, w którym odbywa się wystawa Miu Miu catwalk pokazy podczas Art Basel tydzień. Projekt miał charakter koncepcyjnyspod redakcją interdyscyplinarnej artystki Goshki Macugi, która zaprojektowała także wystrój dla Miu Miu"Pokaz mody Wiosna/Lato 2025 odbył się 1 października. Macuga's Projekt Art Basel stał się rzeczywistością z pomocą Elvira Dyangani Ose, dyrektor Muzeum Sztuki Współczesnej w Barcelonie.

Na rozległej, otwartej przestrzeni Pałacu Iéna eksponowanych jest 35 dzieł związanych z "Kobiety"Opowieści" zaprezentowano projekty, w tym materiały wideo i instalacje stworzone przez artystów, którzy uczestniczyli w prezentacjach na wybiegu od wiosny/lata 2022 r. Część scenografii na wybiegu zawiera gazetę "CZASY BEZPRAWDZIWE" krążących na taśmie produkcyjnej zostało zachowane w przestrzeni, chociaż wiele z nich zostało przeprojektowanych na potrzeby wystawy. Podczas konferencji prasowej Macuga opisała miejsce jako podobne do przestrzeni publicznej, porównując je do placu, na którym gromadzą się obcy, lub, w kontekście starożytnej Grecji, do agory. "Naszą zasadą było przywrócenie postaciom życia i ponowne połączenie ich z rzeczywistością. Nieprawdziwe czasy i rzeczywistość istnienia, współpracy i współistnienia były niezbędne. Można mieć bardzo intymną relację z tymi dniami. I myślę, że to naprawdę świetne, ponieważ nie jest to narzucone, aby zobaczyć to tylko w jeden sposób. Ale jest wiele doświadczenia," wyjaśniła w prasie zapowiedź.

Ekrany przypominające manekiny zawieszone na wieszakach na ubrania i iPady osadzone w plecakach noszonych przez artystów-nie było dwóch takich samych metod projekcji tych prac wideo. Każdy utwór"protagonista zdawał się wychodzić z ekranu, ucieleśniony w przestrzeni jako prawdziwa osoba ubrana w archiwalne elementy Miu Miu. Te historie, odtwarzane przez aktorów, były fizycznie opowiadane we fragmentach, dodając warstwy do oryginalnych narracji poprzez jednoczesne projekcje wideo. Postacie od śpiewaczki operowej po czarownicę or bokser wykazywał różnorodność zachowania: niektórzy siedzieli nieruchomo z pustymi wyrazami twarzy, podczas gdy inni wędrowali po przestrzeni, jakby byli częścią publiczności. Angażowali się w swobodne rozmowy, rozwijając spontaniczne narracje, które zacierały granice między rzeczywistością a wirtualną przestrzenią prac wideo. Widzowie również stali się częścią tych historii, zaproszeni do swobodnego angażowania się w prace i występy, tworząc przestrzeń do dialogu. "It"jest honor „stworzyć przestrzeń, w której czas wydaje się zawieszony, przekraczając granice sztuki, kina i mody, i umożliwiając magiczne spotkania” – zauważyła Macuga.

Głównym kolumnadowy sala pełniła funkcję sceny dla interwencji artystycznych, natomiast przestrzeń tylna-gdzie politycy organizują konferencje, będąc siedzibą Rady ds. Środowiska-zorganizował wydarzenia typu talk w trakcie wystawy. Te rozmowy wyśrodkowany na około "Kobiety"Opowieści"tematyka projektu, taka jak próżność i różnorodność kobiecości, z reżyserami i artystami stojącymi za pokazem mody"Ich prace wideo wkraczają na scenę nie po to, by dyskutować o ich sztuce, lecz o ich życiu osobistym i historiach, które stanowią podstawę ich twórczości.

Na przykład, oRano 16-go na wydarzeniu pojawiło się czterech mówców: argentyńska reżyserka Laura Citarella (nakręciła krótkometrażowy film film dla Miu Miu w tym roku nazywa się „Sprawa Miu Miu”), amerykańska reżyserka i scenarzystka Ava DuVernay (pracowała dla Miu Miu w 2013 roku) on film „Drzwi”), australijska projektantka kostiumów Catherine Martin i hiszpańska reżyserka Carla Simón (w 2022 roku wyreżyserowała film „List do mojej matki dla mojego syna” dla Miu Miu „Opowieści kobiece”). Wymieniali poglądy na tematy takie jak życie, praca, i pokonywanie wyzwań, a także realizacja celów i marzeń, zagłębianie się w pojęcie "era bez prawdy".

Simón podzielił się perspektywą, która znalazła oddźwięk u innych: „Uważam, że prawda dotyczy mniej tego, co się faktycznie wydarzyło, a bardziej wyborów, których dokonujemy w oparciu o nasze przekonania. A historie, które widzimy, są często tworzone przez obserwatorów, a nie przez osoby bezpośrednio zaangażowane. Jeśli weźmiemy za przykład sny, historie, które widzimy w snach, wydają się prawdą przepuszczoną przez nasze doświadczenia, ale nie są prawdziwe dla innych. Rzeczywistość działa podobnie, ponieważ nasze zróżnicowane doświadczenia, przekonania i perspektywy tworzą różnice w naszym pojmowaniu prawdy”.

Citarella zakończyła refleksją nad własnym podejściem: „Zawsze chcę pamiętać, że wszystko ma swoje aspekty, a każda perspektywa niesie ze sobą inną historię. Prawie niemożliwe jest zdefiniowanie rzeczy w czerni i bieli jako prawdy lub fałszu, dobra lub zła, i chcę pamiętać, że istnieją nieskończone odcienie szary „pomiędzy”.

Miuccia Prada"podejście interdyscyplinarne, jak podkreślono w "Opowieści i opowiadacze" wystawa w Art Basel Paris pokazuje, jak sztuka może przekroczyć chwilę obecną, aby stać się doświadczeniem transformacyjnym. "Opowieści w formie krótkich filmów przekazują złożone, radosne i bogate estetycznie życie kobiet, oferując wgląd w to, co powinno być rozpoznawanesaby naprawdę zrozumieć te narracje. Przypominają nam, że my również jesteśmy postaciamiw historii i aktywni „Opowiadacze” społeczeństwahistorie. Ciągła eksploracja ewoluującej koncepcji kobiecości przez Miu Miu buduje solidarność i więzi między kobietami, torując drogę do kolejnego rozdziału w tej narracji.

Dzięki uprzejmości: Miu Miu

Tekst: Elie Inoue