GEPLAATST DOOR HDFASHION / 13 maart 2024

Stap het huis binnen: Loewe Herfst-Winter 2024 van Jonathan W. Anderson

Voor herfst-winter 2024 brengt Jonathan W. Anderson een eerbetoon aan de werken van Albert York, verandert de showruimte in een typisch Brits huis en viert het huidige moment van leven.

Loewe is een krachtpatser op het gebied van leer, dus de collectie omvatte enkele opvallende gedrapeerde nappablousons, een donzige bonthoodie en leren pilotenjassen. De collectie bevatte een herziene versie van de bestseller Squeeze-tas. Speels en stoer kreeg het cultaccessoire een kunstzinnige make-over, verfraaid met hemelse vogels of een hond, geborduurd met microkralen.

Jonathan W. Anderson speelt graag met het begrip gender, dus een overvloed aan extra lange smokingjasjes of rokjassen, waardeloze broeken en pyjama's. Backstage merkte hij op dat Prins Harry een van zijn inspiratiebronnen was en dat hij zich altijd netjes moest kleden voor zijn kostschoollessen. Niemand draagt ​​trouwens een soortgelijk uiterlijk, afgezien van de leden van de koninklijke familie, dus het was een uitdaging om dit in een nieuwe modecontext te laten werken. Nou ja, kattenkwaad beheerst, de stukken zagen er onweerstaanbaar Loewe uit.

Iedereen weet dat Jonathan W. Anderson een passie voor kunst heeft. Het was dus niet meer dan normaal dat hij zijn tentoonstellingsruimte aan de Esplanade Saint Louis, op de binnenplaats van het Château de Vincennes, omvormde tot een geïmproviseerde kunstgalerie met de achttien kleine maar intense olieverfschilderijen van Albert York. De Amerikaanse schilder stond bekend om zijn bescheiden afbeeldingen van idyllische landschappen en bloemstillevens (Jackie Kennedy Onnasis was een van zijn grootste fans), en ironisch genoeg is het zijn eerste en meest uitgebreide tentoonstelling in continentaal Europa. Anderson citeerde de beroemde kunstenaar ook in zijn shownotities, die ooit de beroemde uitspraak deed: “We leven in een paradijs. Dit is de Hof van Eden. Echt. Het is. Het zou wel eens het enige paradijs kunnen zijn dat we ooit zullen kennen”. We moeten dus het leven vieren zolang we het voorrecht hebben om te leven, en kleding moet ons helpen genieten van de aanwezigheid, het zijn in het moment.

Alsof het een uitnodiging was om een ​​privéwoning te bezoeken, bevatte de show veel typische huisreferenties. Bloemen- en groentetapijten uit de klassieke Britse salon werden patronen op jurken, overhemden of broeken. De geliefde hond verscheen in een mozaïekpatroon op een sculpturale korte jurk met A-lijn (de kleine ingewikkelde kralen waren bedoeld om de kaviaar na te bootsen, het favoriete voorgerecht van de rijken). Er waren ook enkele krachtige visuele illusies: jurken met patronen die struisvogelleer nabootsten en er bijna uitzagen als echte exotische huid. Andere trompe l'oeils waren tartans: de ruiten smolten letterlijk in mille-feuilles gesneden chiffon, waardoor ze nog meer 3D-materialiteit kregen, en jaskragen waren versierd met wat leek op bont, maar eigenlijk houtsnijwerk was. Terwijl grote gespen, meestal functioneel, dienden als opvallende versiering op avondjurken met sensuele snitten en tops van suède. Meer dan een simpel accessoire, maar een kunstwerk.

 

Tekst: LIDIA AGEEVA