ყველაზე გასაოცარი რამ Prada-ში არის ის, თუ როგორ ახერხებენ ყოველ სეზონზე მიუჩია პრადა და რაფ სიმონსი შექმნან ისეთი რამ, რისი სურვილიც ყველას მყისიერად უჩნდება, იწყებს ტარებას და, რაც მთავარია, მიბაძვას, რადგან ხედავენ, რომ ასე უნდა იყოს მოდური. დღეს. „მომენტის მოდას“ ყველაზე კონცენტრირებულ ფორმაში განსახიერების ეს უნარი არ წყვეტს ჩვენს გაოცებას და იმ ფაქტს, რომ ისინი ამას აკეთებენ citius, altius, fortius, სეზონის შემდეგ. შედეგად, სეზონური შოუების დაწყებამდეც კი შეგიძლიათ 99% დარწმუნებით თქვათ, რომელი კოლექცია იქნება სეზონის საბოლოო.
ამჯერად, დუეტმა, როგორც ჩანს, აჯობა საკუთარ თავს და შექმნა არა მხოლოდ სეზონის საუკეთესო კოლექცია, არამედ ბოლო 10 წლის ერთ-ერთი ყველაზე ბრწყინვალე მოდის კოლექცია, ყოველ შემთხვევაში, რომელიც აუცილებლად მოხვდება მოდის ანალებში. ის განასახიერებს ყველაფერს, რაც ჩვენ გვიყვარს Prada-სა და მის ორივე სამხატვრო ხელმძღვანელზე, რომლებიც, უნდა ითქვას, ახლა თითქმის შეუფერხებლად არიან გაერთიანებულნი თავიანთი ერთობლივი შექმნის პროცესში.
თუ შეეცდებით ამ კოლექციის გაანალიზებას ცნობებისთვის, ის შეიცავს მე-19 საუკუნის ბოლო მეოთხედის ისტორიულ კოსტიუმებს - პრადა მას "ვიქტორიანულს" უწოდებს - თავისი ტურნეებით, კულოტებით, საყელოებით, მაღალგვირგვინიანი ქუდებითა და გაუთავებელი რიგებით. პატარა ღილაკებით. მაგრამ ასევე არის 1960-იანი წლები თავისი მოწესრიგებული სწორი კაბებით, პატარა ნაქსოვი კარდიგანებითა და ყვავილოვანი ქუდებით - და ეს ყველაფერი სპეციფიური მილანური ელფერით, რასაც სინორა პრადაზე უკეთ არავინ აკეთებს. და, რა თქმა უნდა, მამაკაცის ტანსაცმელი - კოსტუმები, მაისურები, ქუდები. როგორც ყოველთვის, არსებობს მასობრივი წარმოების სამომხმარებლო ნივთები, რომელთა კოლექციებში ჩართვა პრადას ყოველთვის უყვარდა. რა თქმა უნდა, ეს ყველაფერი ერთად და ერთბაშად არსებობს თითოეულ სახეში. მაგრამ ეს ცნობები თავისთავად არაფერს ხსნის - მთელი საქმე იმაშია, როგორ ექცევიან და რისთვის იყენებენ.
პრადას სამყაროში არაფერია ჩვეულ ადგილას და არ გამოიყენება საერთო მიზნისთვის და ეს კოლექცია ამ შემოქმედებითი მეთოდის აპოთეოზია. ის, რაც წინიდან ფორმალურ კოსტუმს ჰგავს, თითქოს მაკრატლითაა ამოჭრილი უკან და ვხედავთ უგულებელყოფას და აბრეშუმის ქვედა კალთას, ხოლო ის, რაც წინ არის, საერთოდ არ არის ქვედაკაბა, არამედ შარვლისგან დამზადებული წინსაფარი. . კიდევ ერთი გრძელი ეკრუ ქვედაკაბა დამზადებულია რაიმე სახის სელის ფურცლისგან, რომელზეც ვიღაცის ინიციალებია ამოქარგული, ხოლო თეთრეულის კაბას მშვილდს ახლავს ბუმბულით მორთული მწვერვალი ქუდი. მკაცრი შავი კაბის ქვეშ კი, რომელიც თითქმის არ განსხვავდებოდა 1950-იანი წლების ვინტაჟისგან, ნაქსოვი თეთრეულის აბრეშუმისგან შეკერილი კულოტებია, ნაოჭებივით, თითქოს ახლახან ამოღებული მკერდიდან.
მაგრამ ეს არ არის მხოლოდ სხვადასხვა სტილის სამყაროს ნივთების შერწყმა, ხრიკი, რომელიც ყველამ დიდი ხნის წინ ისწავლა Prada-სგან. მიუჩია პრადას და რაფ სიმონსისთვის ყველაფერი მათ ხედვას ექვემდებარება და ყველაფერი მათი ფანტაზიის წესებს ემორჩილება. და ეს ხედვა და ეს ფანტაზიები იმდენად ძლიერია, რომ ისინი მყისიერად დაინსტალირებულია ჩვენს გონებაში, და ჩვენ მაშინვე გვესმის, რომ ეს იქნება მოდაში, და ყველა გამოვა ამ ყვავილის ქუდები, ყველა ჩაიცვამს აბრეშუმის კულოტებს და შარვალი/კალთები/წინსაფარები ყველა მოდაში იქნება Instagram-ში. ასეთია პადას მოდური ძალა და ასეთია მისი თანამიმდევრობის ძალა, რომელიც აიძულებს ყველაფერს იმუშაოს ისე, როგორც მიზნად ისახავს და გვაძლევს ყველაზე დამაჯერებელ, ყველაზე თანამედროვე, ყველაზე ემოციურად დატვირთულ სურათს საკუთარ თავზე.
Prada-ს ესთეტიკას დიდი ხანია ეძახდნენ "მახინჯ შიკს", მაგრამ თავად ქალბატონმა პრადამ ამის შესახებ უფრო ზუსტად ისაუბრა Vogue US-ისთვის ბოლო ინტერვიუში: "ქალის წარმოდგენა, როგორც ლამაზი სილუეტი - არა! ვცდილობ, ქალებს პატივს ვცემ - მიკერძოებული კაბები არ ვიკეთო, სუპერ სექსუალური. ვცდილობ ვიყო კრეატიული ისე, რომ ჩავიცვა, რაც შეიძლება სასარგებლო იყოს“. ისე, Prada იყო ძალიან წარმატებული ამაში.
ტექსტი ელენა სტაფიევა