HD Fashion Presents: სეზონის საუკეთესო ჩვენებები პარიზის მოდის კვირეულზე

HD Fashion-მა მოამზადა სეზონის გამორჩეული შოუების ექსკლუზიური სია, აღბეჭდა სტილის, ინოვაციებისა და მხატვრულობის მწვერვალი, რამაც განსაზღვრა პარიზის მოდის კვირეული. ჰაიდერ აკერმანის ძლიერი დებიუტიდან ტომ ფორდისთვის და სარა ბარტონი ჟივანშისთვის, JW ანდერსონის გულწრფელი გამოსამშვიდობებელი კოლექციიდან Loewe-სთვის და საინტერესო მოდის ექსტრავაგანზადან დიურან ლანტინკის, აქ არის თხუთმეტი ყველაზე სალაპარაკო კოლექცია.

ტომ ფორდი
ჰაიდერ აკერმანის დებიუტმა ტომ ფორდში აღნიშნა ბრენდისთვის ახალი ეპოქის გარიჟრაჟი, სადაც სენსუალურობა, ცდუნება და სურვილი შეუფერხებლად იყრის თავს. ინტიმურ გარემოში ჩატარდა, მხოლოდ ახლო მეგობრები და შერჩეული პრესა ესწრებოდნენ, შოუმ დახატა ორი მომავალი შეყვარებულის შეხვედრის ნათელი სურათი იდუმალ ოთახში, სადაც მათ შეუძლიათ ისაუბრონ და პირველად აღმოაჩინონ ერთმანეთი. პოდიუმზე აკერმანმა აჩვენა უნაკლოდ მორგებული სმოკინგი და ტანსაცმლის კოსტუმები, დახვეწილი შავი ტყავის ანსამბლები და საღამოს ეთერული კაბები, ყველა გამსჭვალული გლამურული ელფერით. მოკლედ, აკერმანმა უპრობლემოდ აითვისა სახლის კოდები და ამაღელვებელი ახალი თავი აუწყებდა ტომ ფორდს.

Loewe
მძაფრი გამოსამშვიდობებლად, JW ანდერსონმა წარადგინა თავისი ბოლო კოლექცია Loewe-სთვის პრეზენტაციაში, რომელიც მრავალი მოდის კრიტიკოსის მიერ შეფასებულია, როგორც სეზონის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი. კოლექციამ შეუფერხებლად გააერთიანა ხელოსნური ოსტატობა სკულპტურულ სილუეტებთან და რთულ დეტალებთან. მოდური წარმოდგენასა და ხელოვნების გამოფენას შორის საზღვრების დაბინდვისას, პრეზენტაცია გაიმართა Hôtel de Maisons-ში, კარლ ლაგერფელდის ყოფილ რეზიდენციაში, სადაც ანდერსონის პოეტური ნახატები იყო გამოფენილი მის საყვარელ ნამუშევრებთან ერთად, მათ შორის ანთეა ჰამილტონის გიგანტური გოგრა No. მისი Loewe სამყაროს განუყოფელი ნაწილი. მწარე, მაგრამ ბრწყინვალე გაგზავნა.

Hermes
Nadège Vanhée-მა ეს კიდევ ერთხელ გააკეთა და დაამტკიცა, რომ მაშინაც კი, თუ Hermès-მა არ ითამაშა ჩვეულებრივი მოდის წესებით, პირიქით, მიზნად ისახავს გააძლიეროს თავისი რეპუტაცია, როგორც საბოლოო ფუფუნების ბრენდი, რომელიც აჭარბებს დროს, ის მაინც ახერხებს მომავალი სეზონის ტონის შექმნას. ზედმიწევნით შემუშავებული შავი ტყავის სილუეტები დომინირებდა პოდიუმზე, რაც გასაოცარ მტკიცებას გვთავაზობდა, რომ ძლევამოსილი, დომინტრიქსით შთაგონებული ქალების ეპოქა დაბრუნდა, მზადაა მსოფლიოს დასაპყრობად.

Givenchy
Givenchy-მ საბოლოოდ იპოვა თავისი კუტურის ხმა, სარა ბარტონის წყალობით, რომელმაც წარმოადგინა თავისი სადებიუტო კოლექცია ბრენდისთვის Maison-ის სათაო ოფისში, გამზირზე George V. მან ოსტატურად გამოიკვლია სამკერვალო კონცეფცია. ყველაზე ნათელი ყვითელი ფერების გასაოცარი გამოყენება. ბარტონს მხოლოდ რამდენიმე თვე ჰქონდა ამ კოლექციის დასამზადებლად, რის გამოც ივნისში მისი მამაკაცის ტანსაცმლის დებიუტის სურვილი გვქონდა, ხოლო მისი პირველი კუტურის კოლექცია ივლისში გამოვა.

Issey Miyake
ამ სეზონში, Satoshi Kondo-სთვის Issey Miyake-ისთვის შთაგონება მიიღო ავსტრიელი მხატვრის ერვინ ვურმის სამყაროდან, რომლის ნამუშევრებმა საფუძველი ჩაუყარა შოუს და გამოაქვეყნა სკულპტურული სილუეტების კოლექცია. კაბები, მაისურები, ბლეიზერები, დიდი ზომის ჯემპერები და ტოპები ეხმიანებოდა ქაღალდის ჩანთების ფორმას და ბუნდოვდა საზღვრებს მოდასა და ხელოვნებას შორის. კრიტიკოსებმა შეაფასეს ის, როგორც სეზონის გამორჩეული კოლექცია, მიესალმნენ მის ორიგინალობას და არატრადიციულ მიდგომას, ყოველი დეტალი გააზრებულად შემუშავებული სრულყოფილებამდე.

იოჯი იამამოტო
მოდის მეფემ წარმოადგინა შემდეგი სეზონის ერთ-ერთი მთავარი ფერი: იასამნისფერი. იოჰჯი-სანმა თავისი შოუ დაასრულა პოეტური მეგობრობის მომენტით, როდესაც მოდელებმა ელეგანტურად გადაახვიეს შავი ქურთუკები შიგნიდან გარეთ, გამოავლინეს მდიდარი მეწამული ლაინერები, რომლებიც მაშინვე იქცა გარეგნობის ცენტრად.

ალაშა
გასულ სექტემბერში ნიუ-იორკის გუგენჰაიმის მუზეუმში გამოფენის შემდეგ, ალაია ძლიერად დაუბრუნდა თავის პარიზულ ფესვებს 2025 წლის ზაფხული-შემოდგომის პრეზენტაციით თავის ახლად გახსნილ ატელიეებში Rue Servan-ზე მე-11 ოლქში. პიტერ მულიერის ხელმძღვანელობით, ალაია აგრძელებს თავის მტკიცებას, როგორც ერთ-ერთი ყველაზე დომინანტური პარიზის მეზონი პოდიუმზე. ფორმირების ჭეშმარიტი პატივისცემა, კოლექციამ გამოავლინა სილუეტები, რომლებიც ცოცხალ ქანდაკებებს წააგავდა - კონცეფცია, რომელიც ღრმად აფასებდა სახლის დამფუძნებელს, აზედინ ალაიას, რაც აძლიერებს მის ადგილს ფრანგული მოდის წინა პლანზე.

Chloé
ჩემენა კამალი აგრძელებს თავისი ხედვის ჩამოყალიბებას თამამი, უშიშარი ბოჰემური ქლოეს ტომის შესახებ. ამ სეზონში მან გამოიკვლია, თუ როგორ მოქმედებს წარსული ჩვენს კავშირზე ძვირფას ნამუშევრებთან, რომლებიც დროთა განმავლობაში ძლებენ და გადადიან ერთი თაობიდან მეორეზე. მისი კოლექცია ეპოქების მდიდარ გობელენს წარმოადგენდა: 70-იანი წლების შთაგონებული კაბები, 80-იანების მოგონება მხრებზე დაფენილი ბლუზები და 2000-იანი წლების დაბალ ჯინსები და კალთები ფართო ქამრებით. და, რა თქმა უნდა, პადინგტონის საკულტო ჩანთის ხელახლა წარმოსახულმა ვერსიამ - ოდესღაც ავაზაკების განმსაზღვრელი სიმბოლო - ტრიუმფალური დაბრუნდა.

Saint Laurent
სეზონის შემდეგ, ენტონი ვაკარელო აგრძელებს სენ ლორანის პოზიციონირებას პარიზის მოდის კალენდრის ავანგარდში, მუდმივად ცვლის მის მიმზიდველობას. ამჯერად მან შოუ დადგა, რასაც უწოდა "დიდი ონიქსის ოვალი" - დახვეწილი, შავი ასაფრენი ბილიკი, რომელსაც აკრავს თამამი მინერალური კლდის პანელები. კოლექცია თავისთავად იყო მასტერკლასი სინგულარობაში, სილუეტის სუფთა სახით გამოხდა. მკვეთრი, განიერი მხრებიდან და გახსნის ამაღლებული დეკოლტედან დაწყებული, ფართო კაბებით დამთავრებული, მამაკაცის მხრებიდან არაჩვეულებრივად ჩამოკიდებული დიდი ზომის ტყავის ქურთუკებით, იყო გასაოცარი დაძაბულობა სიდიადესა და ინტიმურ ურთიერთობას შორის, რაც აღვიძებდა ღამის კაბის დახვეწილ სენსუალურობას.

Miu Miu
სეზონის ერთ-ერთი განმსაზღვრელი ტენდენცია, რომელიც ჩანს პარიზის თითქმის ყველა ასაფრენ ბილიკზე, არის სასტიკი, მეომრის მსგავსი ქალურობა. თავად მიუჩია პრადა დიდი ხანია იკვლევდა ქალურობის ამ კომპლექსურ, გამაძლიერებელ ხედვას და ამ სეზონში ის ყველაზე თამამი, ელეგანტური სახით Miu Miu-ში გაცოცხლდა. სტილისტი ლოტა ვოლკოვას ხელმძღვანელობით, მადამ პრადა დარწმუნდა, რომ გამოძერწილი კონუსის ბიუსტჰალტერი აეფარებინა ფორმაში მორგებულ გრძელ სახელოებზე, რითაც კოლექციას დივერსიული ზღვარი შესძინა, რომელიც შესანიშნავად ასახავდა მომენტის სულს. მიუხედავად იმისა, რომ Prada-ს შოუ მილანში ეხებოდა ქალურობას დახვეწილი, ინტელექტუალური გზით, Miu Miu-ში ამ იდეამ მართლაც მიაღწია პიკს, როგორც ყოველთვის. კოლექცია იგრძნობა სიმტკიცის, ძალაუფლებისა და სენსუალურობის დაუოკებელ ზეიმად, რომელიც აღბეჭდავს ქალურობის ახალ ტალღას, რომელიც არის დახვეწილი და დაუმორჩილებელი, შეუფერხებლად აბალანსებს სირბილეს და ძალას. Miu Miu-ში ქალურობა არ იყო მხოლოდ კონცეფცია - ეს იყო განცხადება.

Dior
მიუხედავად იმისა, რომ გაურკვეველია, დატოვებს თუ არა მარია გრაცია ჩიური Dior-ს უახლოეს თვეებში მისი კრუიზის კოლექციიდან რომში, მისმა უახლესმა შეთავაზებამ დაამტკიცა, რომ მას უფრო მეტი შეუძლია იფიქროს ყუთის მიღმა და დაიბრუნოს თავისი ერთგული კლიენტების გული. დიზაინერმა შეისწავლა ბრენდის მდიდარი ისტორია, შთაგონება მიიღო ჯანფრანკო ფერეს სათავეში, ისევე როგორც ვიქტორიანული პერიოდიდან, გარდაქმნა მისი ასაფრენი ბილიკის შოუ თეატრალურ სპექტაკლად, რომლის რეჟისორი ლეგენდარული ბობ უილსონი იყო. კოლექციაში ასევე დაიბრუნა ტრიუმფალური "J'adore Dior" მაისური, ჯონ გალიანოს საყვარელი პოპ-დიზაინი, რომელიც მოუთმენლად ველით ქუჩებში კვლავ დომინირებს.

კოპერნი
კოპერნიმ მიიღო 900 სტუმარი Adidas-ის სტადიონზე ჩრდილოეთ პარიზის შოუში, რომელიც სავსე იყო მხიარული, უპატივცემულო ენერგიით, რამაც ბრენდი საერთაშორისო სენსაციად აქცია. 90-იანი და 2000-იანი წლების სულისკვეთებით, ჰაკერული ესთეტიკით (გოგონა დრაკონის ტატუთი) და ლერა კროფტის მსგავსი ვიდეო თამაშების გმირებით გაჟღენთილი კოლექცია, როგორც ნოსტალგიური, ასევე ფუტურისტულად იგრძნობა. ასაფრენი ბილიკის გახსნისას, დაახლოებით 200 მოთამაშე შეიკრიბა LAN (Local Area Network) წვეულების ტურნირზე, რომლებიც შეუფერხებლად აერთიანებდნენ მოდას, ტექნოლოგიას და ციფრულ სუბკულტურებს ისე, როგორც მხოლოდ კოპერნის შეუძლია. შედეგი იყო სპექტაკლი, რომელიც ისეთივე სახალისო იყო, როგორც ინოვაციური, რაც კიდევ უფრო აძლიერებდა ბრენდის გლობალურ მიმზიდველობას და მის უნარს მოხიბლოს როგორც მოდის სამყარო, ისე მის ფარგლებს გარეთ.

Valentino
რომელია შოუს ყველაზე მოულოდნელი ადგილი? ნათელი წითელი საჯარო ტუალეტი, თამამი მეტაფორა ალესანდრო მიკელესგან ყველაზე ინტიმური მომენტებისთვის. მოდის ირონიის შეხება არასოდეს არავის ავნებს და ჩვენ თაყვანს ვცემთ, თუ როგორ დაადასტურა მისმა მეორე კურსზე ვალენტინოს კოლექციამ, რომ ის სწორ გზაზე დგას ბრენდის ხედვის შესაცვლელად და მომავალში მისკენ. მიქელე, იმ ეპოქის დახვეწილი გრძნობით, რომელშიც ჩვენ ვცხოვრობთ, აგრძელებს თამაშს მოდის საზღვრებთან, ძალისხმევის გარეშე აერთიანებს ჭკუას და დახვეწილობას, ხოლო დღევანდელ კულტურულ პულსს შეესაბამება.

Balenciaga
ამ სეზონში, დემნამ შეისწავლა ყოველდღიური ჩაცმის არსი, შექმნა კოლექცია ცხოვრებისთვის ნაცნობი მომენტებისთვის - მოდელები მიზანმიმართულად მიდიან ასაფრენ ბილიკზე, გრანდიოზული ფინალი არ ჩანს. ამ ტრიუმფალური ჩვენებიდან მხოლოდ რამდენიმე დღის შემდეგ, კერინგმა გამოაცხადა, რომ ქართველი დიზაინერი ტოვებს Balenciaga-ს და გუჩის სათავეში ივლისის დასაწყისში აიღებს, რაც ამ სახლისთვის მის ბოლო მზა კოლექციას აღნიშნავს. ვინ დაინახა, რომ მოდის?

დიურან ლანტინკი
სეზონის ყველაზე ვირუსული და უდავოდ ერთ-ერთი ყველაზე დაუვიწყარი შოუ - თამამი, უცნაური და უპატივცემულოდ კიჩი. ლანტინკის საფირმო დამახინჯებულმა სილუეტებმა ტრიუმფალური დაბრუნება მოახდინა, რაც მოდის საზღვრებს ახალი ექსტრემალური ექსტრემებისკენ უბიძგებდა. მხრები ყურებს მიღმა იყო გადაჭიმული, თეძოები სიურეალისტური კუთხით იყო გაშლილი და კალთები თითქოს ეწინააღმდეგებოდა გრავიტაციას, რომელიც მაღლა დგას გენიალური მეტალის ბენდის კონსტრუქციებით. სხეულის მოდიფიკაციით მისმა შეპყრობამ ახალ სიმაღლეებს მიაღწია გაზვიადებული ბალიშების, ეთერული სამოსის და, რა თქმა უნდა, ახლა უკვე საკულტო ჯინსების მეშვეობით, თავხედური სიურპრიზებით. ჭორებით ტრიალებს, რომ ის მზად არის დაინიშნოს ჟან-პოლ გოტიეს ახალ კრეატიულ დირექტორად, ლანტინკი აგრძელებს იმის განსაზღვრას, თუ რა შეიძლება იყოს მოდა მხიარული, მაგრამ უშიშარი ხედვით, რომელიც უარს ამბობს უგულებელყოფაზე. ეს არის უახლესი მოდა ღიმილით და ის უდავოდ არის ერთ-ერთი ნიჭი, რომელსაც ყურადღებით უნდა უყურო.

გამორჩეული ბრენდების თავაზიანობა

ტექსტი: ლიდია აგეევა