「私の物語はまだ終わっていません。まだ伝えたいことがあると感じています。」
彼は12歳の時にヘドバンガーとして活動し、その数年後、ベルギーのフランダースの極西にある国境の町メネンの「地元の変人」(彼自身の言葉を借りれば)になった。内気で長髪の新参者で、服を着ていた。永遠の黒を基調とし、寝室にはインディーズのレジェンド、アン・クラークを祀った祭壇が置かれている。
しかし現在、ウィリー・ヴァンデルペールはベルギーで最も成功したファッション写真家であり、世界で最も尊敬されるファッション雑誌の常連であり、プラダやディオールなどの強力なブランドの広告キャンペーンを担当しています。彼は通常、スタイリスト兼コンサルタントのオリヴィエ・リッツォと協力して仕事をしています。 1989 年にアントワープ アカデミーの廊下で初めて出会って以来、彼らはお互いに大の愛を育んでいます。
この春、ヴァンデルペールはMoMuで展示を行っており、アントワープ美術館が展覧会全体を一人の写真家に捧げるのは初めてのことである。アントワープ美術館での「WILLY VANDERPERRE 版画、映画、レイブなど」の初日の夜には、世界中からデザイナー、モデル、重要なファッション関係者が集まりました。
そしてそれ以来、訪問者数は目覚ましいものになったとMoMuディレクターのカート・デボ氏は語った。
「これは回顧展ではありません」とヴァンデルペール氏はこの展覧会について語った。 「私の物語は終わっていません。途中かもしれませんが、まだ終わっていません。まだ言いたいことがあるような気がします。」
したがって、これは最終的かつ明確なキャリア概要ではありません。写真家は、この機会に自分のアーカイブを調べて、互いに調和し、「互いに対話している」と感じた画像を探しました。それは「直感的な編集」だったと彼は言う。
額縁に入れられたり、壁にテープで貼られたりした、主に若者の優しい肖像画が展示されています。 「子供たちは未来です。子供たちからインスピレーションを受けることしかできません。大人として、私が子供たちを理解していると言うのはおこがましいでしょう。子供たちができるのはただ耳を傾け、彼らの言い分を理解しようとすることだけです。私はとても恵まれていると感じています。 」
「私のカメラの前にいる人は、その瞬間、私の人生で最も重要な人です。モデルが一番です。私のすべての注意、すべてのエネルギーがそこに注がれます。私は常に感情を探しています。あなたは感情を与えなければなりません」良い写真を得るには、ギブアンドテイクが必要だ。」
彼が何年も写真を撮り続けているモデルもいます。 「彼らはもはやモデルではなく、友人です。カメラの前で彼らが成長するのがわかります。」
若者と仕事をするということは、一定の責任があることを意味しますが、それは原則としてすべてのモデルに当てはまると彼は言います。 「写真は決して盗撮的であったり、無償であったり、物体化したものであってはなりません。私は常にそれを念頭に置いています。」
MoMuでの展覧会では、彼自身の写真に加えて、有名なアントワープの老巨匠ルーカス・クラナッハや、ラフ・シモンズが自身のブランドの究極のコレクションのために彼のエステートと協力したベルギーのカルトアーティスト、フィリップ・ヴァンデンバーグなど、彼に影響を与えたアーティストの作品も多数展示されている。 —アシュリー・ビッカートン、ジョーダン・ウルフソン、マイク・ケリーも同様です。
ファン向けには、T シャツ、バッジ、ZINE などのウィリー ヴァンダーペールのグッズがあります。 「私にとってステッカーは、高価なプリントと同じくらいの価値がある。また、ファンにアクセスしやすいものを提供できることも重要だと思う」と彼は語った。収益の一部は、LGBTI+ の大義を擁護するベルギーの非営利団体、Cavaria に寄付されます。
ヴァンデルペール自身もメネンで同性愛者として育った。
「それは厳しい環境でした。ドラッグも多かったです。私は内気でしたが、自分の同性愛を恐れませんでした。そして、服で自分を表現することを恐れませんでした。服は一種の鎧でした」と彼は語った。私はメネンの変人だったので、攻撃されることはありませんでしたが、実際には、多くの人が私を恐れていました。彼が笑いました。
「当時、国境はまだ存在していました。私はフランスから50メートル離れたところで育ちました。ラム襲撃は日常茶飯事でした。毎週末、どこかのショーケースに車が突っ込み、テレビが5台ほど盗まれ、強盗はそれを持って突進していました」フランスに戻りなさい。」
ヴァンデルペールが最初に写真に興味を持ったのは、地元のメネン芸術アカデミーでした。 「ランプを設置し、カメラを三脚に置き、写真を撮ったのを覚えています。スナップショットではなく、まさに「本物の」写真を撮ったと思ったのです。それは、横向きのセルフポートレートでした。私は黒いドレスシャツを着ていて、ここに座っている私の写真を撮ったら、結果はほとんど同じでしょう」と彼は自分の髪を指さした。あご — 「ここに来ました。私は髪がとても長かったです。先ほども言ったように、私はとても恥ずかしがり屋だったので、髪の後ろに隠れました。見えるのは私の口だけでした。」彼はまた笑った。 「昔は、隠れることがたくさんありました。」
彼は当初アカデミーでファッションを学ぶためにアントワープに移りましたが、わずか1年で中退し、写真学科に転向しました。 「アイデアを完成した衣服に落とし込むプロセス全体に、私にとっては時間がかかりすぎました。ムードボード、デザイン、パターンを作成し、次に生地を選択する必要があり、それから初めて衣服の制作に取り掛かることができます。写真の方がはるかに直接的です。ファッションの学生として、私はいつも写真、つまり雰囲気のある写真から始めました。そして実際、私にとってその写真はすでに表現であり、それが私が伝えたかったものでした。それから派生した衣服を作ることには、私はあまり興味がありませんでした。写真家としてもっと伝えたいことがあると感じました。」
ヴァンデルペールはアカデミーでオリヴィエ・リゾと知り合いました。 「彼がアントワープの街を歩いているのをすでに見かけていましたが、学校の初日の2日前に授業料を支払いに行ったとき、廊下で彼に遭遇しました。私がどこにいるか知っているかどうか尋ねて、私たちは始めました」話していると、彼が私の人生にとって大切な人だとすぐに分かりました。それ以来、私たちはずっと一緒にいます。」
数十年後、ヴァンデルペールとリッツォはコラボレーションを続け、お互いに刺激を与え、挑戦し続けています。 「私は常に同じ光源を使用する人間ではありません。同じ考え方を持つ人、毎回異なるストーリーを伝えたいと思う人と一緒に仕事ができるのは素晴らしいことです。または同じストーリーでも、別の角度から見ると、オリヴィエと撮影を始めるときは、他のスタイリストよりもずっと緊張しています。」
彼らは撮影した写真をベルギーのいくつかの小さな雑誌に掲載し始め、すぐに iD にも掲載されました。 「オリヴィエと私には33年計画など一度もありませんでした。私たちは写真を撮り、それをお気に入りの雑誌に送りました。そうしなければならないと感じたからです。そして、最初の無邪気さの波にかなり遠くまで到達しました。私が代理店に加わったのは、まだ34歳のときでした」もうXNUMXかXNUMX歳だよ。」
ヴァンデルペールとリゾの最も長い仕事上の関係はラフ・シモンズとのものである。彼らは90年代後半から友人であり、協力者でもありました。 「私たちは家族であり、私たちの関係はとても強くて深いものです。最初は、ポスター、シャツの箱の内側の画像、店舗のディスプレイ写真、カタログなど、ラフのレーベル用に散発的に写真を撮りました。最初は彼のレーベル、次にジル・サンダー、ディオール、カルバン・クライン、そして今はプラダのキャンペーンの撮影を始めました。それはもちろん魔法です。」
「最初の数年間は、いつもすべてがかなり衝動的だった。ラフは私に写真を撮る気分か、時間があるかと尋ね、私は時にはイエスと答え、時にはノーと答えた。私たちが何者であるかについてあまり話したことはなかった」彼は私たちを信頼してくれて、私たちは直感に従いました。クリエイティブディレクターと一緒にガイドラインを設定する仲介者が常に存在し、そのガイドラインを写真家とスタイリストが解釈します。以前と比べて大きな違いは、ブランドがソーシャルメディアやその他のプロジェクトでより多くの画像を必要とすることです。そのため、撮影日にはより多くのことが行われています。」
私たちは彼に、ウィリー・ヴァンデルペールの写真をどのように定義するか尋ねました。 「人々の心を動かす画像であってほしいと願っています。でも、繰り返しになりますが、すべての写真家が望んでいることは間違いありません。人々が少し立ち止まって、その画像について考えてほしいということです。私自身、自分の作品を説明するのは難しいと感じています。私にとっては、自分自身をある種のカメレオンだと思っています。テクニックや設定よりも、自分自身に挑戦し続け、それをさらに引き出したいと思っています。だから、毎回もっと深く掘り下げていこうと思っています。」
WILLY VANDERPERRE の版画、映画、レイブなどを MoMu アントワープ (momu.be) で 4 月 XNUMX 日まで開催
文:ジェシー・ブラウンズ