パリ・ファッション・ウィークで最も期待される新進デザイナーの一人、フランス人デザイナー、ヴィクトル・ヴァインサントは、ドバイ・ファッション・ウィークの常連となり、6月XNUMX日に新作コレクションを発表する予定だ。フランスの首都での発表のわずか数週間前だ。私たちは、サクレ・クール寺院と街の屋根を見下ろす、パリの居心地の良いスタジオでヴィクトルに会った。そこで彼は、ファッションに魅了された経緯、彼のマネージャーであり、象徴であり、愛する師でもあったジャン=ポール・ゴルチエを彷彿とさせる、楽しくドラマチックなデザインを様々な観客に合わせてどのようにアレンジしているか、そして世界中のファッション・ウィークが国際的な意見を歓迎することがなぜ重要なのかを語ってくれた。
どうしてファッションに興味をもったのですか?
長い話になりますが、すべてはダンスから始まりました。プロのバレエダンサーになりたかったのです。10代の頃はシュトゥットガルトでトレーニングをしていました。学校の授業とドイツ語の補習に加えて、毎日4時間から8時間ダンスをしていました。正直なところ、夕方に寄宿学校に戻る頃には、ただ頭をすっきりさせたいと思っていました。周りのみんながダンス動画を見ている中、私はファッションショーを見ていました。それが私の情熱になりました。華やかさが好きで、ダンスと演劇に強いつながりを感じていました。最終的に、友人のタイシアが勇気を出して、ダンスを辞めてファッションの道に進みたいと両親に告げました。両親は私のダンスのキャリアに多大な時間、エネルギー、そしてお金を費やしてくれていたので、自分ではなかなか言えませんでした。しかし、両親はとても理解を示してくれました。彼らはすぐに私を応援してくれましたが、一つだけ条件がありました。一生懸命努力し、この新しい道に経済的に貢献すること。こうしてすべてが始まりました。一直線に進んだわけではありません。むしろ、一連の出来事でした。当時は絵も縫うこともできなかったのに、「ファッションをやる」とだけ言ったんです。後になって、全てをゼロから学ばなければなりませんでした。
それで、どうやって学んだんですか?ファッションの学校に通ったんですか?
パーソンズ大学に通うことが夢でした。パリで1年、ミラノかニューヨークで1年過ごせるんです。旅をするという考えが大好きでした。でも、両親にその話をしたら、「一体どこからそんなお金が出るの? かわいそう!」と言われました。結局、パリでもっと手頃な選択肢を選び、アトリエ・シャルドン・サヴァールに就職することになったんです。正直、パリは私にぴったりでした。誰が何と言おうと、ファッションの中心地であるパリにいるだけでワクワクしました。当時、私はすでにジャン=ポール・ゴルチエで働くことを夢見ていたので、彼のブティックが軒を連ねる街で、私にインスピレーションを与えてくれたデザイナーたちに囲まれていることは、私にとって不可欠なことでした。その後、Y/Project、マキシム・シモエンス、See by Chloéでインターンシップをいくつか経験し、ついに夢だったジャン=ポール・ゴルチエの仕事に就くことができました。
あなたのアイコンであるジャン=ポール・ゴルチエとはどうやって出会ったのですか?
実は、最初のきっかけは、アーティストであり写真家でもあり、私の親友でもあるピエールとジルのおかげでした。彼らとは既に何度か撮影を共にしており、ジャン=ポールが二人の若者のポートレートを依頼した時、彼らは私のことを思い浮かべたのです。その写真は、ジャン=ポールの若き日と、彼を常に信じ、ファッションの夢を追求する勇気を与えてくれた親友のフランシス・ムヌージュを描いたものでした。しかし、残念ながらムヌージュは1990年、彼が40歳の若さでこの世を去りました。二人の出会いと友情の物語を伝えることが目的だったのです。親切心から、彼らは私の名前を推薦してくれたのです。ジャン=ポールは、私が誰なのか、当時パリで開催されていた彼のファッション・フリーク・ショーの衣装部門でインターンをしていることも知らずに、私を受け入れてくれました。フィッティング中、ジャン=ポールのミューズであり、友人であり、右腕でもあったタネル・ベドロシアンツに、自分がスタイリストであり、ムッシュで働くことを夢見ていること、そしてこのメゾンに加わることができてこの上なく光栄であることを、思い切って伝えました。実を言うと、これまで何度も受付に履歴書を預けてきましたが、うまくいきませんでした。しかし今回は、それが功を奏しました。当時スタジオの責任者だったイザベル・アウトとの面接の機会を得たのです。私たちは素晴らしい絆で結ばれ、今でも彼女を心から尊敬しています。あの出会いのおかげで、ついにジャン=ポールのチームに加わることができたのです。
あなたのアイコンと一緒に仕事をするのはどんな気分ですか?
ゴルチエとの仕事はまさに魔法のようでした。常に畏敬の念を抱いていました。彼は私のアイドルでしたが、突然、彼の傍らにいて、並外れた創造性だけでなく、信じられないほど親切で寛大な天才のアシスタントをしていることに気づいたのです。もちろん、時間が経つにつれて最初の畏敬の念は薄れ、アシスタントスタイリストとしての役割に集中できるようになりました。彼を崇拝するスターというだけでなく、上司として見ることができるようになったのです。しかし、彼との最初の瞬間はまさに魔法のようでした。
ジャン=ポール・ゴルチエから学んだ最高の教訓は何ですか?
最も心を打たれたのは、サヴォアフェールへの愛でした。刺繍、プリーツ、様々な生地の扱い方、シルクのドレープ、バイアスカット…これらすべての要素が私の中に残り、今日の私の仕事の中心となっています。正直なところ、ジャン=ポール・ゴルチエでの経験がなければ、私の職人技のレベルは今とは比べものにならないほどでした。そこで私はオートクチュールへの愛を、生地、重量、スケールといった技術的な複雑さを伴うビスポーク作品の創作プロセスへの愛を知りました。それは尽きることのない魅力です。
なぜ自分のレーベルを立ち上げようと思ったのですか?
ムッシュ・ゴルチエのメゾンでの任期が終わりに近づいていることは分かっていましたし、彼なしで留まることは想像もできませんでした。契約が更新されるかどうかも分からなかったので、自分の意思で、そして尊厳を持って去ることを選びました。夏の最後のショーは24時間体制で行われ、その上、夜は私自身のコレクション開発にも取り組んでいました。長期間仕事がないリスクは負いたくありませんでした。ゴルチエを去った後すぐにコレクションを発表できる状態にして、すぐに他の仕事を見つけられるようにすることが目標でした。学生時代のプロジェクトは、もはや私が提示したいレベルに合っていなかったので、仕事に全身全霊で取り組みました。計画は明確でした。1月末にゴルチエを退職し、3月初旬にはジャン=ポール本人も出席する最初のショーを企画しました。その1週間後、フランスでロックダウンが始まり、突然、私の就職活動はすべてストップしました。その時、親友のロマンのおかげでアドリアン・ジョッフェが登場しました。彼は彼を私に紹介し、私の最初のショーに連れて来てくれました。アドリアンはすぐに状況を理解し、「販売のお手伝いができれば嬉しいです」と親切に申し出てくれました。そして、ヴァンドーム広場に新しくオープンしたドーバー・ストリート・マーケットのショールームでコレクションを発表するよう誘ってくれました。それは本当に幸運なことでした。私たちのコレクションはすぐに売れ、世界中の主要店で販売されました。まさにこれがすべての始まりでした。
あなたはオートクチュールの作品を制作していますが、パリで定期的にプレタポルテのショーに出品しているのはなぜですか?
私にとってクチュールは常に非常に特別なものでした。オートクチュール・モード連盟(Fédération de la Haute Couture et de la Mode)の公式基準を見れば、それは非常に厳格で、ゲストメンバーとして招待されるだけでも非常に複雑なのです。クチュールの競争は熾烈です。私は自分なりの方法で際立ちたいと考えています。ジーンズやベルトなど、実際に自分で着るものを作るのが大好きなので、自分自身に制限を設けたくありません。クチュールに完全に身を委ねてしまうと、その探求は不可能になってしまいます。
私が楽しんでいるのは、両方を提供することです。石膏の型押し作品や豪華なブライダルドレスといった、完全に贅沢なものと、より商業的なウェディングドレスやシンプルなシルエットのものを両方提供すること。そのバランスにワクワクします。作品のほとんどは工場で生産されているので、クチュールとは呼びません。私にとって「クチュール」という言葉を使うとき、それは大きな帽子、コルセットドレス、クリノリンなど、パリの私のアトリエで作られているすべての作品を意味します。例えばクローディーは、長年ゴルチエで主任帽子職人を務め、今では私と一緒に仕事をしています。私は常に、真のサヴォアフェールを持つ人々とコラボレーションしてきました。私にとって、キャリアを築くということは、常に真の職人技と共に仕事をすることだったのです。
ドバイでもショーを開催され、今ではファッション・ウィークの常連となっていますね。初めてドバイに来た時のことを覚えていますか?どんな印象でしたか?
初めてドバイを体験したのは、オートクチュール・モード連盟(Fédération de la Haute Couture et de la Mode)との交流で、ゲストデザイナーとして参加した時でした。到着した時は、先入観も偏見も持たずに臨みました。人々が時に投げかけるような安易な批判は持ちませんでした。時が経つにつれ、この国とその人々の精神性を深く理解するようになりました。それは、多くの人が想像するよりもはるかにオープンマインドなものでした。もちろん、公共の場で愛情表現をすることは許されないなど、ルールや制限はあります。しかし、私が強く感じたのは、多くの点で、より受け入れられていると感じたことです。クロップトップ、タンクトップ、ミニショーツで街を歩き回っても、もし誰かが見つめてきても、それは礼儀正しく感じられました。フランスだったら、侮辱されたかもしれません。この経験を通して、ドバイは私たちが想像するよりもはるかにオープンで寛容な場所なのだと気づきました。コーランに根ざしたこの土地の文化は、キリスト教やカトリックに染まった多くの西洋諸国で見られる文化よりも、実際にはよりオープンだと感じることが多いのです。親友の一人(音楽を通して知り合い、私のファッションショーでよくモデルとして登場してくれます)が、このことを理解させてくれました。彼女と一緒にいると、すぐに兄弟姉妹のように親密になります。強い連帯感があります。彼女はいつもこう言っていました。「もし困ったことがあったら、誰かに電話すればすぐに助けてくれる」と。それは本当です。フランスでは、もちろん常にそうとは限りませんが、嫉妬や個人主義の風潮が根強く残っていることがあります。どちらか一方が優れていると言っているのではなく、どちらも欠点を持っているということです。私にとって、こことフランスは全く違う世界です。そして、ここが大好きです。
ドバイでコレクションを発表する際、どのような点が異なりますか?現地の基準に合わせてアレンジするのでしょうか?
中東で展示・販売できることは、大変光栄なことであり、光栄です。お客様は本当に興味を持ってくれて、オープンで、好奇心旺盛です。私の作品はいつもとてもセクシーで、とても華やかです。私は完全に目立つ存在ですが、それでも政府は私のコレクションを認めてくれます。もちろん、同じコレクションでも細かい調整が必要になることはよくあります。きらめくテクスチャーは避け、ショーツをショートパンツに替えたり、トラウザーズでルックを一新したりします。私は気にしません。文化を尊重することが私にとって大切なのですから。そして、よく言われるように、彼らは人々が思っている以上にオープンマインドです。ドバイでのフィッティング中、政府の担当者がルックの承認のために立ち会い、「いや、これはセクシーすぎる」と言われることが何度もありました。私は決してそれを個人的な問題として捉えません。むしろ、ポジティブな経験だと考えています。なぜなら、より商業的で、より着やすく、より身近な方法で作品を発表することを強いられるからです。最終的には、私のアプローチの幅が広がります。今では、ドバイのショールームに加え、中東各地の主要百貨店でもショールームを出展しています。私自身のささやかなレベルにおいて、ファッションを通して人々の視野を広げ、より軽やかな自由をもたらすことに貢献できた時ほど、役に立っていると感じたことはありません。例えば、モハメド・アクラと共にドバイ・ファッション・ウィークを共同設立したジェイコブ・アブリエン氏を例に挙げましょう。彼は天才であり、非常にオープンマインドで、日々限界を押し広げることを使命としています。そして、彼は成功しています。10年前には、このようなことは全くありませんでした。ドバイのランウェイで、ワインサントのガウンを着た女性を登場させることなど不可能でした。不可能だったでしょう。しかし今、それが現実になっています。
昨年、あなたのデザインはオリンピックの開会式で紹介されましたが、どうでしたか?
信じられないほど素晴らしい機会でした。私たちのことを考え、信じてくれたダフネ・ビュルキとトーマス・ジョリーには、心から感謝しています。それは大きなチャンスであり、私たちに並外れた認知度を与えてくれました。例えば、私の祖母はファッションについてあまり詳しくありませんが、オリンピックの式典で私の名前がクレジットされているのを見た時(ヴァインサントは彼女の旧姓です)、それは私にとって最も誇らしい瞬間の一つでした。それは祖母にとっても、私にとっても、全てを意味しました。私たちデザイナーの多くにとって、芸術文化勲章シュヴァリエの称号を授与されることにもつながりました。人生でこんなことは想像もしていませんでしたし、自分がそれに値するのか自問するほどの自尊心もありませんでした。それでも、それが現実になったのです。結局のところ、単純なことに聞こえるかもしれませんが、私の家族にとっては真の意味を持つものでした。そして、オリンピックは間違いなく私の人生で最高の経験の一つでした。それに、その後、私たちは船上で盛大に祝い、大いに笑いました!
文:リディア・アゲエワ