CFCL: The Boundary-Breaking Brand is Back on the Catwalk

9月23日，巴黎時裝週的第一天，日本品牌CFCL宣布了他們的捲。 9 2025年春季/夏季在東京皇宮，標誌性的現代藝術博物館和PFW節目的基準位置之一。

該節目以斯洛文尼亞三人組的前衛音樂表演令人難忘，他很像CFCL-將傳統與實驗性結合在一起。這部音樂介紹建立了氣氛，以及模型的速度，因為它們展示了時裝秀上的新樣式，將尖端技術與傳統工藝合併。

CFCL代表什麼？

東京的設計師高橋Yusuke是CFCL背後的人，這是當代生活的縮寫。在為伊西·米亞克（Issey Miyake）工作了十年之後，高橋終於意識到自己在2020年創建自己的時尚品牌的夢想。 CFCL的價值觀反映了高橋自己的東西。優先考慮舒適性，可持續性和創造力。 In an interview with METAL Magazine, he explained how working for Miyake contributed to his own vision: “I learnt a lot about comfort, functionality and social issues while at the Issey Miyake公司在這一領域，在Miyake Design Studio中完全保持一致，我曾擔任巴黎收藏品的主要角色，我一直在考慮何時建立自己的品牌，我決定開始自己的品牌。

那麼高橋想帶給時尚世界什麼？

cfcl體現了一種時尚的視覺，該視覺超越時間，以一種功能性的方法來實現每個創作。這種哲學與品牌的名字完美吻合 - 當代生活的服裝。通過探索創新技術和傳統的針織品，染色和手工技術，高橋重新定義了可能的界限。

合併技術和工藝

在CFCL的第1卷中。 9，關鍵主題是針織軟件；主要的口音是使用創新的3D打印技術製成的平整面料，該技術可允許舒適，無縫貼合，同時保持優雅的形式和垂懸。除傳統方法外，這種技術還可以幫助用獨特的形狀，顏色和圖案製作作品，通常受到世界各地的傳統服裝的啟發。

本賽季，CFCL還為染色帶來了新的視角，從傳統的染色技術中汲取了靈感。例如，當將染料小心地倒在隨機折疊的織物上以形成有機的萬花筒圖案時，“ chusen”方法被用於絲綢，使每件真正的單件真正一種。受東南亞ikat染色傳統的啟發的“ knikat”技術被翻譯成針織品的背景，使用了以明亮的原色染色的再生聚酯紗。結果是一系列帶有鮮豔，模糊圖案的衣服，這些衣服將傳統IKAT的深度和質地與合成纖維的光澤和靈活性結合在一起。

該系列的其他亮點之一是醒目的連衣裙，上面裝飾著2 320條條紋，將手工飾成編程成針織材料的小孔。效果是結構和運動之間的美麗相互作用，邊緣為光滑的基礎織物增加了動態質地。

該系列還以當代的轉折探索了鉤針編織的創造力。手工製作的拼布針織連衣裙具有手工製作的有機形狀，這與CFCL通常以技術為驅動的方法背道而馳。這些作品增加了人類的觸感和藝術自發性，而沒有編程的限制，從而提供了與3D編織服裝的精確性形成鮮明對比的觸覺。

禮貌：cfcl

文本：leilani strethinsky