POSTED BY HDFASHION / March 28TH 2025

Valentino FW25:从浪漫的精致到概念解剖

在巴黎时装周上,瓦伦蒂诺(Valentino)掌舵的亚历山德罗·米歇尔(Alessandro Michele)大二女装表演的期望是高高的。他的集合模糊了个人和表演的名为“LeMéta-ThéâtreDesIntimités”之间的界限,他探索了亲密关系的概念,而不是作为真实性的空间,而是另一个阶段,这是一个不断的表现,即通过图层和隐喻建立的身份。以及他们的美学提出了通常的问号,这些问号以特定的作案操作对象,他们将在任何地方进行。

米歇尔的新闻稿是对亲密,表现和身份的密集,哲学的冥想。他援引维特根斯坦,福柯和瓦莱等,认为我们的社会表演没有真正的自我,只有不断的穿衣和脱衣服的行为。该节目的场景是一个反乌托邦的公共洗手间,体现了这个概念:一个限制性空间,私人仪式自我表达成为公共行为。正如预期的那样,性别流动性,历史悠久的经历和性格调味料在解构深度和表面的概念的同时,在没有真正的自我的情况下,而只有一系列的表演,我们每天都会导航。

裁缝具有研究的优雅,但在构造和解构的方式的方式上也是有意的原始性。蕾丝,丝绸和皮毛在他最新的(也是有史以来的)高级时装系列的一些点头中重新充满了力量,例如烈Quinesque Lingerie启发的连衣裙,其中包括蓝色,Ocher和粉红色菱形的阴影。结构与流动性,男性和女性,暴露和隐藏之间的张力就像衣服一样,胸怀着烙印,这加剧了身份是流动和变化的想法。螺柱与配件上的贝壳混合,反映了设计师混合搭配的盛会的能力。与Vans鞋的合作在走秀上露面,最终将Michele的签名暴露在Valentino优雅的典型上,导致了一条不敬虔的并置的滑板鞋:Heritage Couture与街头服装亚文化相处,在街头服装亚文化中,高和低的不再是僵化的杂物,而是作为对话中的元素。与往常一样,他对电影超现实主义的迷恋在演员和表演的令人毛骨悚然的氛围中表现出来。类似于公共洗手间的昏暗,红色的瓦伦蒂诺风光的空间让人回想起戴维·林奇(David Lynch)的怪异世界,普通的世界变得令人不安。模型在空间中移动,就像在瞬间之间陷入了困境,调整了衣服,瞥了一眼其反射,体现了自我表现的中间性。声景,闷闷不乐的对话和滴水回声的混合,加强了零散的身份的主题,并增加了不安的感觉。因此,观众被喂养一个非常具体,僵化的智力框架。

音景,混合了闷闷不乐的对话和滴水的回声,加强了零散的身份主题,并增加了不安的感觉。因此,观众被喂养一个非常具体,僵化的智力框架。随着2025年瓦伦蒂诺秋季冬季系列的这一瓦伦蒂诺(Valentino),亚历山德罗·米歇尔(Alessandro Michele)重申了自己的技巧,将时尚变成了一种概念性的话语。凭借“LeMéta-théâtredesIntimités”,他正在问有关自我,亲密关系和身份表现的深刻问题,挑战听众重新考虑他们在一个世界上的含义,在这个世界上,每一刻,每一刻,每一个自我表达的时刻都由社会期望介绍。塑造趋势而不是追逐它们,而时尚既是服装又是批评的持续的荟萃之情,他的瓦伦蒂诺(Valentino)并没有摆脱近年来使其成为如此强大的情感共鸣。尽管今天,米歇尔的版本更多地倾向于哲学,质疑而不是引人入胜。

现在,视觉刺激的爆炸爆炸决定了米歇尔在古奇(Gucci)的任期,现在被转化为智力化的评论,即疏远和灵感之间的徘徊,具有更成熟的,诗意的质量,暗示着磨损的铜绿,是织物上缠着的过去表演的烙印。留下骚乱的印刷品,质地拾取了Valentino的内省扭曲。

引用Valentino FW25新闻稿:“我们也可以理解,最终,也是所有剧院的最深切的亲密关系。或者是存在剧院中的一个元时间:一个在后台的时空表现出永无止境的表演的特征。一个神秘和多方面的代表,我们选择了一个众所周知的,尽管如此,我们还是选择了一个经验丰富的问题,但我们又有了一些想法。亚历山德罗·米歇尔(Alessandro Michele)的时尚词汇和得出的结论必要的三段论,他仍然能够说服和重塑自己的言语,使其言语转变为引起公众共鸣的造币,尤其是。

礼貌:瓦伦蒂诺

文本:乔治·费洛尔迪(Giorgia feroldi)