随着阳光明媚的季节即将结束,秋天的鲜艳色彩随着艺术和时尚世界而活跃。这个季节,在西班牙的巴黎,伦敦和拉科鲁尼亚探索了这些展览,提供了各种文化体验,并融合了时尚,摄影,摄影,艺术,音乐和设计的宇宙。伊夫·圣劳伦特(Yves Saint Laurent)的花朵,娜奥米(Naomi)最漂亮的服装,斯蒂芬·琼斯(Stephen Jones)的帽子,阿拉伊(Alaïa)对库拉马塔(Kuramata)家具的热情,欧文·宾夕法尼亚(Irving Penn)的罕见形象以及在所有州庆祝夹克的庆祝活动 - 无论您是一个狂热的时尚爱好者还是一个奇怪的时尚爱好者还是一个奇怪的新人,都可以启发和启发这一诺言。随着画廊和博物馆揭示了迷人的才华展示,没有更好的时间来探索艺术,文化,时尚和想象力的交汇处。这是今年秋天在文化世界中照亮文化世界的一些必看展览。
态 从2024年9月20日到2025年5月4日,将在伊夫·伊夫·圣洛朗·巴黎(MuséeeeYves Yves Saint Laurent Paris)的异想天开的展览中进行待遇。 “伊夫·圣洛朗的花朵的花朵”对传奇设计师的花卉灵感进行了迷人的探索。该展览由Olivier Saillard和GaëlMamine策划,是与MuséeYves Yves Saint Laurent Marrakech进行合作的一部分,标志着这两个博物馆之间的首次联合展览。游客将沉浸在圣洛朗对鲜花的热情中,并在三十多种服装和绘画中展示。展览独特地与文学作品,尤其是马塞尔·普鲁斯特(Marcel Proust)的作品和山姆·福尔斯(Sam Falls)的当代艺术交织在一起。从克里斯蒂安·迪奥(Christian Dior)的山谷百合(Lily of the Valley)到标志性的YSL徽标,该节目追溯了圣洛朗(Saint Laurent)的花卉图案的演变,包括1999年Laetitia Casta在1999年穿着的令人难忘的真人大小的丝绸瓦萨尔(Silk gazar)花朵。这次展览是通过盛大的yves NAOMI: In Fashion Since June, ending on April 6, 2025, the Victoria and Albert (V&A) Museum in London has been showcasing an iconic时尚爱好者的展览:“ Naomi:时尚”。这个开创性的展示柜是庆祝单个模型对时装行业的技能和贡献的第一个此类展示。参观者有机会通过精心挑选的高级时装和个人衣柜的成衣,探索坎贝尔的非凡40年职业生涯,以及来自设计师档案馆的贷款以及V&A自己的收藏品中的贷款。该展览不仅强调了坎贝尔在时尚界的标志性地位,而且强调了她作为激进主义者的角色,并倡导了该行业的多样性。 From her early days as the first Black model on the cover of French Vogue to her ongoing influence in contemporary culture, the exhibition promises a comprehensive look at Campbell's impact on fashion, society, and representation. Also if you happen to be in London in September, don’t miss the V&A blockbuster exhibition "Taylor Swift | Songbook Trail", ending soon on September 8. This self-guided tour takes游客在博物馆画廊的旅程中展示了13个站点,代表了泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)杰出职业的不同时代。这条小径以Swift的专辑和表演中的标志性服装,配饰和纪念品为特色。从她的乡村根源到她的流行超级巨星,这条小径都为粉丝和好奇的游客提供了深入的观察,以了解21世纪最有影响力的音乐家之一的艺术和职业。 今年秋天,西班牙拉科鲁尼亚的玛塔·奥尔特加·佩雷斯(Marta OrtegaPeréz)(Marta OrtegaPeréz(Mop)基金会(MOP)基金会将展示“欧文·宾夕法尼亚州:百年纪念:百年纪念”,这是世界上第一个享誉全球摄影师的作品,从2024年11月23日,至2025年5月1日,纽约,纽约,纽约,纽约是纽约。从1930年代末到2000年代初期,宾夕法尼亚州的175件作品涵盖了他的70年职业生涯。该系列包括宾夕法尼亚州的标志性名人肖像,时尚摄影,静物和街头场景,突出了他细致的方法,极简主义的风格和艺术实验。这场展览是Mop Foundation举办的一系列世界一流展览中的第四次展览,为探索宾夕法尼亚州的多样化作品提供了独特的机会,从他的开创性时尚摄影到Vogue的开创性时尚摄影到他的心理穿透性肖像和抽象的裸露,巩固了他作为20世纪20世纪最伟大的摄影师的地位。
本赛季,巴黎的艺术装饰将于2024年10月1日至2025年3月30日举办名为“时尚 - 新一代:安达姆35年”的展览安达姆奖得主捐赠给博物馆的配件。从马丁·马吉拉(Martin Margiela)到埃斯特·马纳斯(Ester Manas),包括杰里米·斯科特(Jeremy Scott)和海洋塞雷(Marine Serre)等设计师的轮廓,展览探讨了当代时尚的折衷本质。它突出了主题,例如身体启示和变形,环境问题以及对时尚历史的重新解释,反映了安达姆(Andam)的远见观点以及它支持的设计师的审美和技术多样性。 斯蒂芬·琼斯(Stephen Jones)
巴黎的帕莱伊斯·加利利亚(Palais Galliera)将举办一个引人注目的展览,名为“斯蒂芬·琼斯(Stephen Jones),艺术家的帽子”,从2024年10月19日到2025年3月16日。这个展示专门用于史蒂芬·琼斯(Stephen Jones)的作品,是斯蒂芬·琼斯(Stephen Jones)的作品,是他最早期的千篇一重点创建的史蒂芬·琼斯(Stephen Jones)的作品之一。四十多年来,在Galliera Palais Galliera,这是一个完全专门用于单个配饰的展览 - 帽子 - 升高到艺术品的状态。该展览将以近400件作品,包括170多顶帽子,素描和来自Milliner档案馆的图像,以及40件带有匹配帽子的服装。它探讨了琼斯的创作过程,他的灵感来源以及巴黎在他的作品中扮演的重要角色,强调了他与克里斯蒂安·迪奥(Christian Dior),让·保罗·戈特埃(Jean Paul Gaultier)和维维安·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)等主要时装屋的合作。 alaïa/kuramata:laLégèrtéenCréation The Azzedine Alaïa Foundation in Paris presents a unique exhibition titled "Azzedine Alaïa Collector: Lightness in Creation - Alaïa/Kuramata", running through January 12, 2025. This exhibition, curated by Carla Sozzani and Olivier Saillard, showcases the work of two master creators: fashion designer Azzedine Alaïa and家具设计师Shiro Kuramata。该节目具有大约20件家具和由Kuramata设计的特殊物体,以及Alaïa的近20个高级时装作品。该展览探讨了这两位艺术家之间共同的美学敏感性,突出了他们相互追求轻度,正式减法和抽象。参观者可以观察Kuramata的创新家具设计,例如标志性的“月球高高”钢网扶手椅,补充Alaïa的激进裁缝和时尚透明度的精致使用。这种独特的配对为时尚和家具设计之间的交集提供了新的视角,展示了两位有影响力的20世纪设计师的创造力。 la veste dans tous lesÉtat
首次举办一个令人兴奋的时尚展示柜,名为“ La veste dans tous tous ses sesétats”(所有州的外套),持续到2024年10月13日。这次弹出式展览庆祝了各种时尚的兴趣和持久的兴趣,并在各种时尚中追溯了夹克,并在夹克中扮演了丰富的兴趣,并在夹克中进行了社交,并既有社交又有既定的历史,并既有社交又有象征的历史。 “ Vestologie”也使人们引起了独家合作的关注,其中包括与Fashion HouseCourrèges的合作伙伴关系,该合作创建了为Le Printemps创建的胶囊系列,该系列可在商店中庭的专用弹出空间中获得。此外,Printemps还与Esmod International Fashion School合作,通过展览,讲习班和有前途的学生设计师特别奖,以展示新兴的人才。该弹出式展览融合了档案作品,当代作品和教育元素,有望全面探索夹克在时尚和文化中的意义。必看。 文本:leilani strethinsky