POSTED BY HDFASHION / January 13TH 2025

как плетение целой вселенной Триумф текстиля на парижской выставке Ольга де Амарал

Парижский фонд Cartier Pour L'Art Contemporain проводит выставку, посвященную современному фанкурскому искусству, колумбийскому художнику Ольга де Амарал. Это знаменует собой первую основную ретроспективу ее работы в Европе, предлагая углубленное исследование сущности ее корпуса d'euvre для всех, чтобы испытать. Она живая классика. 92-летняя художница проживает недалеко от Боготы, города, где она родилась, и начала учебу. Ее образование было позже завершено в Мичиганской Академии искусств Крэнбрук в 1955 году. Там она училась у финского американского модернистского текстильного дизайнера Марианны Стренгелл. Наряду с Анни Альберс и Гунтой Штользл, которые создали текстильное разделение школы Баухауса, Стренгелл способствовал продвижению искусства гобелена, интегрируя его в модернистское движение. Затем она отправилась в Европу, где она испытала появление Nouvelle Tapisseie, которая стала началом современного изобразительного искусства. Наконец, она вернулась в Колумбию, где она погрузилась в искусство доколумбовой Америки и поделки Латинской Америки. Ее уникальный стиль появился на пересечении всех этих влияний. Но даже сегодня это разумное описание ее эстетики все еще скрывает следы давней предвзятости, что предполагало, что женщины-художники, которые начали работать с текстилем в 1950-х и 1960-х годах, обратились к этой «женской» среде, потому что они были исключены из «настоящего» искусства. Другими словами, если вам не удалось стать Ротко, Поллока или Ньюмана - добро пожаловать в ткацкий станок ткача. Ретроспекция де Амарала в Париже не связана с тем, чтобы оспаривать этот предвзятость - искусство волокна давно зарекомендовала себя как законная форма искусства, а волокна стали одним из ведущих современных средств - и больше о том, чтобы позволить зрителям оценить как значение ее выбора волокон, так и их более широкое значение и место в искусстве.

и Femine, Span, Span, и Span>

Olga de Amaral, Cesta lunar 50B, 1991/2017 Linen, gesso, acrylic, platinum and gold leaf 350 x 220 x 3 cm © Olga de Amaral. Courtesy Lisson Gallery olga de amaral, cesta lunar 50b, 1991/2017 Linen, Gesso, Acryl, Platinum и Gold Leaf 350 x 220 x 3 Cm © olga de amaral. Предоставлено Lisson Gallery
Olga de Amaral, Bruma D1, 2018 Linen, gesso, acrylic, Japanese paper and wood 220 x 90 x 200 cm © Olga de Amaral. Courtesy Lisson Gallery olga de amaral, bruma D1, 2018 Linen, Gesso, акрил, японская бумага и дерево 220 x 90 x 200 см © olga de amaral. Предоставлено Lisson Gallery
Olga de Amaral, Strata XV, 2009 Linen, gesso, acrylic and gold leaf 225 x 201 x 3 cm © Olga de Amaral. Courtesy Lisson Gallery Olga de Amaral, Strata XV, 2009 Linen, Gesso, акрил и золотой лист 225 x 201 x 3 см © olga de amaral. Предоставлено Lisson Gallery
Olga de Amaral, Estela 45 (dos), 2013 Linen, gesso, acrylic, Japanese paper, palladium and gold leaf 180 × 65 cm © Olga de Amaral. Courtesy Lisson Gallery olga de amaral, estela 45 (dos), 2013 г., гессо, акрил, японская бумага, палладий и золотой лист 180 × 65 см © olga de amaral. Предоставлено Lisson Gallery
Olga de Amaral, Círculo V-VI (dyptic), 2004 Photo © Juan Daniel Caro Courtesy Galeria La Cometa, Bogota, Colombie olga de amaral, círculo v-vi (Dyptic), 2004 Photo © Juan Daniel Caro Custersy Galeria La Cometa, Bogota, Colombie
Olga de Amaral, Lienzo F (2016) © Olga de Amaral. photo © Juan Daniel Caro olga de amaral, lienzo f (2016) © olga de amaral. Фото © Хуан Даниэль Каро

декоративное присутствие в различных практиках традиционных женских ремесел больше не является проблемой. Тем не менее, один гобелен де Амарала в основном проекте нынешней Венецианской биеннале, который был посвящен мировому югу, не может достичь того же воздействия, что и два этажа ее работы, охватывающих 1970 -х годов до 2010 -х годов, собравшись под одной крышей в пространстве Фондации. Концентрированная красота ее работы, идеально отраженная и усиленная пространством Фонда, разработанного Джин Нувель и окружающим садом, кажется, затмевает все вопросы смысла, но, по правде говоря, вызывает упомянутое значение для света. Эта тема полностью очевидна здесь и сейчас на выставке в Cartier Fondation, так как было бы сложно понять его величину без такой обширной ретроспективы. Верная сущности космогонии, ее работа полностью посвящена появлению (или возрождению) гармонии из хаоса. Крутки волокон, плотность и устойчивость золотого листа, узлов и нить разбиваются - все объединяются, чтобы привести к ясности, безмятежности и гармонии.

© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage
© MARC DOMAGE © Marc Domage

В руках Ольги де Амарал волокна и пряжа способны представлять совершенно разные состояния материи. Ниже темное пространство без окон проводит одну из своих самых известных сериалов «Estelas» (звезды). Плотные гобелены, покрытые Гессо и ее фирменным золотым листьем, по -видимому, сливаются в пространство, создавая атмосферу зловещей неподвижности.

выше, в обширном пространстве со стеклянными стенами, открывающимися на сад, отображается еще одна известная серия «Brumas» (MIST). Яркие волокна различной длины, расположенные в геометрические формы, подвешены к потолку. Когда вы двигаетесь, они раскрывают геометрические фигуры в контрастных цветах. Световые фильтры через них, делая их плавными и постоянно меняющимися.

Чтобы описать эту вселенную, согнутую руками Ольга де Амарал, можно использовать поэтические метафоры (так же, как она сама делает при названии своей серии произведений) и говорить о звездах, небулах и космической пыли - или можно обратиться к митологии, вызывая волшебное флис или пенис, экологически не поднимается, и нездовит, вызывает уныет, и не подходит, и не выводит. В любом случае, волокна служат средой, посредством которой де Амарал восстанавливает баланс элементов и форм на ее собственной тканой вселенной.

olga de amaral

cartier cartier pour l'Art contemporain до 16 марта 2025 г.

© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy
© Cyril Marcilhacy © Cyril Marcilhacy

Предоставлено: fondation cartier

text: редакционная команда