Парижский фонд Cartier Pour L'Art Contemporain проводит выставку, посвященную современному фанкурскому искусству, колумбийскому художнику Ольга де Амарал. Это знаменует собой первую основную ретроспективу ее работы в Европе, предлагая углубленное исследование сущности ее корпуса d'euvre для всех, чтобы испытать. Она живая классика. 92-летняя художница проживает недалеко от Боготы, города, где она родилась, и начала учебу. Ее образование было позже завершено в Мичиганской Академии искусств Крэнбрук в 1955 году. Там она училась у финского американского модернистского текстильного дизайнера Марианны Стренгелл. Наряду с Анни Альберс и Гунтой Штользл, которые создали текстильное разделение школы Баухауса, Стренгелл способствовал продвижению искусства гобелена, интегрируя его в модернистское движение. Затем она отправилась в Европу, где она испытала появление Nouvelle Tapisseie, которая стала началом современного изобразительного искусства. Наконец, она вернулась в Колумбию, где она погрузилась в искусство доколумбовой Америки и поделки Латинской Америки. Ее уникальный стиль появился на пересечении всех этих влияний. Но даже сегодня это разумное описание ее эстетики все еще скрывает следы давней предвзятости, что предполагало, что женщины-художники, которые начали работать с текстилем в 1950-х и 1960-х годах, обратились к этой «женской» среде, потому что они были исключены из «настоящего» искусства. Другими словами, если вам не удалось стать Ротко, Поллока или Ньюмана - добро пожаловать в ткацкий станок ткача. Ретроспекция де Амарала в Париже не связана с тем, чтобы оспаривать этот предвзятость - искусство волокна давно зарекомендовала себя как законная форма искусства, а волокна стали одним из ведущих современных средств - и больше о том, чтобы позволить зрителям оценить как значение ее выбора волокон, так и их более широкое значение и место в искусстве.
и Femine, Span, Span, и Span>
декоративное присутствие в различных практиках традиционных женских ремесел больше не является проблемой. Тем не менее, один гобелен де Амарала в основном проекте нынешней Венецианской биеннале, который был посвящен мировому югу, не может достичь того же воздействия, что и два этажа ее работы, охватывающих 1970 -х годов до 2010 -х годов, собравшись под одной крышей в пространстве Фондации. Концентрированная красота ее работы, идеально отраженная и усиленная пространством Фонда, разработанного Джин Нувель и окружающим садом, кажется, затмевает все вопросы смысла, но, по правде говоря, вызывает упомянутое значение для света. Эта тема полностью очевидна здесь и сейчас на выставке в Cartier Fondation, так как было бы сложно понять его величину без такой обширной ретроспективы. Верная сущности космогонии, ее работа полностью посвящена появлению (или возрождению) гармонии из хаоса. Крутки волокон, плотность и устойчивость золотого листа, узлов и нить разбиваются - все объединяются, чтобы привести к ясности, безмятежности и гармонии.
В руках Ольги де Амарал волокна и пряжа способны представлять совершенно разные состояния материи. Ниже темное пространство без окон проводит одну из своих самых известных сериалов «Estelas» (звезды). Плотные гобелены, покрытые Гессо и ее фирменным золотым листьем, по -видимому, сливаются в пространство, создавая атмосферу зловещей неподвижности.
выше, в обширном пространстве со стеклянными стенами, открывающимися на сад, отображается еще одна известная серия «Brumas» (MIST). Яркие волокна различной длины, расположенные в геометрические формы, подвешены к потолку. Когда вы двигаетесь, они раскрывают геометрические фигуры в контрастных цветах. Световые фильтры через них, делая их плавными и постоянно меняющимися.
Чтобы описать эту вселенную, согнутую руками Ольга де Амарал, можно использовать поэтические метафоры (так же, как она сама делает при названии своей серии произведений) и говорить о звездах, небулах и космической пыли - или можно обратиться к митологии, вызывая волшебное флис или пенис, экологически не поднимается, и нездовит, вызывает уныет, и не подходит, и не выводит. В любом случае, волокна служат средой, посредством которой де Амарал восстанавливает баланс элементов и форм на ее собственной тканой вселенной.
olga de amaral
cartier cartier pour l'Art contemporain до 16 марта 2025 г.
Предоставлено: fondation cartier
text: редакционная команда