POSTED BY HDFASHION / April 16TH 2024

LOEWE ສ່ອງແສງທີ່ Salone del Mobile 2024 ດ້ວຍຄໍເລັກຊັນທີ່ອອກແບບໂດຍສິລະປິນທີ່ງົດງາມ

ທີ່ຮ້ານ Salone del Mobile ໃນ Milan ປີນີ້, ເຮືອນແຟຊັນຊັ້ນສູງຂອງສະເປນ LOEWE ໄດ້ເປີດຕົວໂຄມໄຟຄໍເລັກຊັນພິເສດ, ເປັນຂີດໝາຍຄວາມພະຍາຍາມອັນທະເຍີທະຍານທີ່ສຸດຂອງຕົນໃນງານວາງສະແດງເຖິງປະຈຸບັນ. ໃນລະຫວ່າງວັນທີ 15 ຫາ 21 ເມສາ, Palazzo Citterio ປະຫວັດສາດແມ່ນເວທີສໍາລັບ "LOEWE Lamps," ງານວາງສະແດງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງວຽກງານຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນລະດັບສາກົນ 24 ຄົນ.

ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມສຸກກັບການຮ່ວມມືມາແຕ່ດົນນານກັບ LOEWE, ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນໂລກຂອງການອອກແບບແສງສະຫວ່າງເປັນຄັ້ງທໍາອິດ, ການສ້າງອາເລຂອງຊັ້ນ, ໂຕະ, ແລະໂຄມໄຟທີ່ໂຈະ. ຫົວຂໍ້ຫຼັກຂອງງານວາງສະແດງແມ່ນໝູນອ້ອມແສງສະຫວ່າງ, ໂດຍນັກສິລະປິນໄດ້ຂຸດຄົ້ນ ແລະໝູນໃຊ້ຄຸນສົມບັດຂອງມັນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປະຕິບັດການສ້າງສັນທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ. ຫຼາກຫຼາຍຊະນິດຂອງວັດສະດຸຈາກງ່າໄມ້ໄຜ່ ແລະງ່າ birch ໄປຫາຂົນມ້າ, ແລະທົດລອງຜົນກະທົບຂອງຄວາມໂປ່ງໃສຜ່ານເຈ້ຍ ແລະ lacquer ສໍາເລັດຮູບ. ນັກສິລະປິນໄດ້ຫຼິ້ນຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວກັບວັດສະດຸເພື່ອສ້າງບົດສົນທະນາດ້ວຍແສງສະຫວ່າງ, ສ້າງການອອກແບບທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກທັງຮູບແບບທໍາມະຊາດແລະຮູບແບບທີ່ມະນຸດເຮັດ.

ໃນບັນດາຊິ້ນສ່ວນທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນໂຄມໄຟທີ່ໂຈະໂດຍ Genta Ishizuka, 2019 LOEWE FOUNDATION Craft. ຜູ້ຊະນະລາງວັນ. ການອອກແບບຂອງລາວມີຮູບຮ່າງຄ້າຍຄືເຊນປອດສານພິດ, ສໍາເລັດຮູບດ້ວຍຊັ້ນຂອງ urushi lacquer ລອກເອົາກັບຄືນໄປບ່ອນເພື່ອເປີດເຜີຍຄໍາຊີ້ບອກຂອງຄໍາ, ສ້າງຄວາມສະຫວ່າງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ. ຈຸດເດັ່ນອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນຜົນງານຂອງ Dame Magdalene Odundo, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຫັນປ່ຽນຈາກເຮືອເຊລາມິກແບບດັ້ງເດີມຂອງນາງເພື່ອສ້າງເປັນໂຄມໄຟຫ້ອຍໜັງທີ່ໂດດເດັ່ນ, ມີຍອດແຫຼມ, ໂຄ້ງອອກມາຈາກຫຼັກຂອງມັນ.

Enrico David ສະເໜີໂຄມໄຟໂຕະທີ່ສະທ້ອນຮູບຊົງຂອງມະນຸດ, ສະທ້ອນເຖິງຄວາມໜ້າສົນໃຈຂອງລາວດ້ວຍການປ່ຽນເປັນຮູບຊົງ ແລະ ການຫັນປ່ຽນ, ໃນຂະນະທີ່ Hafu Matsumoto ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຊຳນານຂອງລາວຕໍ່ກັບໄມ້ໄຜ່ຜ່ານ. ເປັນໂຄມໄຟຕາຕະລາງ interwoven ລະອຽດອ່ອນ. Alvaro Barrington ແລະ Zizipho Poswa ເອົາການເລົ່າເລື່ອງສ່ວນຕົວເຂົ້າໃນການອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໂດຍມີໂຄມໄຟຂອງ Barrington ແຕ້ມດ້ວຍແຮງບັນດານໃຈຈາກປະຕູຮົ້ວໂລຫະຂອງໜ້າຮ້ານໃນນິວຢອກ ແລະ ຊິ້ນສ່ວນຂອງ Poswa ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຊົງຈຳໃນໄວເດັກຂອງນາງຢູ່ໃນເມືອງ Cape ຕາເວັນອອກຂອງອາຟຣິກາໃຕ້.

ລາຍການທັງໝົດຂອງ ນັກສິລະປິນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມມີດັ່ງນີ້: Alvaro Barrington (ເວເນຊູເອລາ), Nicholas Byrne (ອັງກິດ), Enrico David (ອິຕາລີ), Andile Dyalvane (ອາຟຣິກາໃຕ້), Ernst Gamperl (ເຢຍລະມັນ), Kazunori Hamana (ຍີ່ປຸ່ນ), Anthea Hamilton (UK), Akiko Hirai (ຍີ່ປຸ່ນ), Joe Hogan (ໄອແລນ), Ann Van Hoey (ແບນຊິກ), Genta Ishizuka (ຍີ່ປຸ່ນ), Dahye Jeong (ເກົາຫຼີໃຕ້), Takuro Kuwata (ຍີ່ປຸ່ນ), Jennifer Lee (ອັງກິດ), Young Soon Lee (ເກົາຫຼີໃຕ້) , Anne Low (ການາດາ), Hafu Matsumoto (ຍີ່ປຸ່ນ), Magdalene Odundo (Kenya), Zizipho Poswa (ອາຟຣິກາໃຕ້), Magali Reus (ເນເທີແລນ), Chikuunsai Tanabe IV (ຍີ່ປຸ່ນ), Andrea Walsh (UK), Cerith Wyn Evans (UK ) ແລະ Shohei Yokoyama (ຍີ່ປຸ່ນ).

ນອກເໜືອໄປຈາກຄໍເລັກຊັນແສງ, LOEWE ຍັງສືບຕໍ່ຜະສົມຜະສານເຄື່ອງຫັດຖະກຳກັບແຟຊັນ, ແນະນຳເຄື່ອງໃຊ້ໃນເຮືອນໃໝ່ ແລະ ກະເປົາໄອຄອນທີ່ປະດິດສ້າງໃໝ່. ສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນການຕີຄວາມໝາຍໃໝ່ດ້ວຍໄມ້ໄຜ່ຂອງ Hafu Matsumoto ກ່ຽວກັບຖົງ Puzzle ແລະ Hammock ແລະ ໂຖປັດສະວະໜັງຂອງ Ann Van Hoey, ແຕ່ລະອັນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດ ແລະ ວິໄສທັດທາງດ້ານສິລະປະທີ່ສົ່ງເສີມໂດຍ LOEWE.

ການນຳສະເໜີໃນປີນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງ LOEWE ຕໍ່ກັບວຽກງານຫັດຖະກຳເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນອີກ. ເສີມຂະຫຍາຍບົດບາດຂອງຕົນໃນການຊຸກຍູ້ການປະດິດສ້າງໃນການຕັດສິນລະປະແລະການອອກແບບ. ດ້ວຍທຸກລາຍການສະເພາະຢູ່ຮ້ານ Palazzo Citterio ແລະຮ້ານ LOEWE Montenapoleone, ເຫດການນີ້ແມ່ນເປັນການສະເຫຼີມສະຫຼອງການຮ່ວມມືດ້ານສິລະປະ ແລະ ເປັນການຢັ້ງຢືນເຖິງຄວາມມຸ່ງໝັ້ນຂອງຍີ່ຫໍ້ໃນການຊຸກຍູ້ຂອບເຂດຂອງເຄື່ອງຫັດຖະກຳ ແລະ ການອອກແບບພື້ນເມືອງ.

ມາລະຍາດ: LOEWE