Tjedan mode u Parizu 2024. pokazao nam je koliko modna industrija može biti lagana, nova i brza. Nježna baletna jezgra Chanel Couture kolekcije proljeće-ljeto 2024., osvježavajući dijalog između prošlosti i budućnosti na reviji Schiaparelli Haute Couture proljeće-ljeto 2024., ugodna i nova Jean Paul Gaultier by Simone Rocha Couture kolekcija proljeće 2024. dali su nam uvid u ono što nudi moderna modna industrija. Sa svježim razumijevanjem onoga što je nadahnulo dizajnere i kreativne direktore modnih kuća, koliko god to ironično zvučalo, svi smo čekali zatvaranje Paris Couture Weeka kako bismo uronili u svijet Maison Margiele koji oduzima dah.
Sa svakom godinom božanstvenog rada Johna Galliana u Maison Margiela kao kreativnog direktora od 2014., njegova vizija povijesti brenda se produbljuje, a revije i komadi postaju samo bolji i dobivaju više značenja i ovacija gostiju revije. Kazalište, performansi, emocije ono su što je Galliano uvijek volio i inspiriralo, a to aktivno objašnjava zašto smo vidjeli sjajno napravljenu izvedbu na predstavi.
Dok dublje promatramo lokaciju, dekoracije i, naravno, nezaboravan izgled: sve prirodno viče da je početak prošlog desetljeća bio glavna tema revije, a posebno izgleda. Nije bilo niti jednog lica na modelu koje nije podsjećalo na vintage lutke od celuloida koje nisu ni pokušavale biti stvarne, jer je autentičnost personificirala umijeće revije i njezine gošće: Kylie Jenner u sivoj šljokičastoj haljini koji balansira između slike zaprege i slike ribe. Kako bi izgled zaokružio i dao mu eleganciju i strast, Kylie je dodala prozirne rukavice; Christian Louboutin u kockastom elegantnom odijelu, koje je ukombinirao s otkačenim šalom pažljivo ogrnutim oko vrata, zamotan u sofisticirani crni kaput. Sklad i cjelokupnu ideju Gallianove revije upotpunili su i sami gosti koji su postali dio nezaboravnog i spektakularnu izvedbu. Od blistavosti i svestranosti Kim Kardashian do dubine ljepote Elle Richards: svi gosti neiscrpno inspirativnog i revolucionarnog showa, prožetog dubokom ideologijom Galliana, bili su odjeveni u Maison Margiela, što je još jedan faktor utjecaja modna kuća o svijetu mode, kulture i umjetnosti.
Pod svjetlom punog mjeseca i prigušenim svjetlima noćnog Pariza, bilo je teško razlikovati lica modela od starih lutke: Lica modela bila su kao prekrivena voskom: izvrsni vizažist Pat McGrath radio je na neizrečenoj ljepoti šminke modela. Isti onaj šarmer koji je tijelo Doje Cat prekrio Swarovski kristalima za Schiaparelli couture reviju. Efekt porculana, koji podsjeća na siluetu starih celuloidnih lutaka, Pat McGrath stvorio je uz pomoć maske, koja se skidala laganim i glatkim pokretom. Svaki dio lica kao da je vrištao da je dio lica stare porculanske lutke za koju su Galliano i Pat genijalni. Gallianovi modeli bili su definicija Parižana 1910-1930-ih, razbijene čaše na stolovima, drapirane haljine od tila, tamna svjetla, maštovita kosa, divlji noćni grad, tamna svjetla - Pariški život 1910-1930-ih i istinski genijalni Gallianov dodir mogu se iščitati iz bilo čega na izložbu Maison Margiela Artisanal 2024.
Uski steznici stegnuti strukovi, Margielini oblici i 'porculanska' šminka nisu utjecali na osjećaj realističnosti tijela Gallianosovih modela, jer su sklad pronašli u dlakama na tijelu, zbog čega se Gallianova odluka smatra vječito buntovnom i smion. U glatkoći oblika i pokreta nalazio je strogost i divljinu. Ozbiljnost prenijeta u bojama i znakovima Maison Margiele, utjelovljena u formama, još jednom nas je uvjerila u genijalnost i izvanrednost Johna Galliana. Galliano je, između ostalog, bio inspiriran radovima francusko-mađarskog fotografa, kipara i pisca Julesa Halasa, poznatog kao Brassai. Godine 1932. objavio je dokumentarni album "Noćni Pariz" koji mu je donio popularnost. Okrećući se životu ljudi na "društvenom dnu", oslikavao je atmosferu pariških barova i kabarea, puste mračne ulice, spavanje ispod mosta, svjetlost uličnih svjetiljki, žene laka ponašanja koje su hladno izlazile iz barova. u noćni grad.
Nemoguće je ne primijetiti da je ova kolekcija sjajna interpretacija kolekcije iz 2000. godine. Siluete, energija, materijali i filozofija vide se kao u zrcalu. Na reviji smo mogli primijetiti i nove komade koje nam je Galliano smatrao potrebnim pokazati: neočekivanu suradnju Maison Margiele i Christiana Louboutina. Da, to su bile tabi-louboutinke.
Ova kolekcija je aksiom koji dokazuje da se umjetnost može stvoriti od imaginarne slike u umu, komadića tkanine, slomljenih predmeta i bizarnih silueta koje nitko drugi nije mogao pretočiti u umjetnost bolje od Galliana. Jedini je tako dugo na poziciji kreativnog direktora kuće Maison Margiela jer proporcionalno i vrlo suptilno razumije filozofiju brenda te ima impresivno točnu viziju estetike Martina Margiele.
Ova izvanredna kolekcija već je ostavila trag u modernom svijetu mode koji će zauvijek ostati s njim.
Tekst: Maksym Tymofeiev
Slike: Maison Margiela