Unutar Hrama ljubavi: Monumentalni počast Palaisa Galliere Ricku Owensu

gotička himna ljepoti, moći i osobnoj mitologiji - Rick Owens nikada nije bio jedan za suptilne izjave. Sada, avangardni maestro Paris Fashion Week-a prima prikladno kazališno omaž: prvi put u svojoj povijesti Palais Galliera, ugledni gradski modni muzej, posvećuje cjelokupnu izložbu svojoj radikalnoj, nepokologetskoj viziji. Naslovljen hram ljubavi i na pogled do 4. siječnja, izložba nije samo retrospektiva karijere - to je duhovni nacrt svemira Owens. S više od 100 silueta koje traju tri desetljeća, novootkrivene artefakte, skulpturalni namještaj i instalacije velikih razmjera, emisija se odvija i kao intimno priznanje i arhitektonski izvedba.

owens, čije emisije dominiraju u kalendaru pariškog tjedna modnog tjedna poput ritualnih spektakla - koji se ponekad postavljaju u brutalističkom trbuhu Palais de Tokio, a drugi put u njegovom mjestu sa sjedištem burbona (nekada dom francuske socijalističke stranke) - nije samo dizajn. On je sistem poremećaj, proizvođač mita, vrsta modernog redovnika za koje je pista mjesto filozofskog istraživanja. Sada se njegov svijet prolije nad modnom pistom i u svete dvorane pariške kulture.

Odjeća koju napravim je moja autobiografija. Oni su mirna elegancija do koje želim doći, a šteta koju sam napravila na putu ", napisao je Owens jednom kada je 1992. započeo modu u Los Angelesu - citat koji sada pozdravlja posjetitelje u show knjižici." Oni su izraz nježnosti i bijesnog ega. " Trideset godina kasnije, riječi i dalje zvone.

Owens je osobno kurirao predstavu zajedno s Alexandreom Samsonom, Gallierinom zvijezdom modne kustose u usponu, zaduženom za suvremeni način. Zajedno su stvorili nešto bliže pobožnom prostoru od muzejske retrospektive - istraživanje dualnosti, discipline i kolapsa, muževnosti i ženstvenosti, kontrole i kaosa. U Ricku je svaka emisija uvijek politička, uvijek u prkosu dominantnim kodovima. Dovodi u pitanje konvencionalne ideje ljepote, ukusa i pripadnosti - a ako je svijet u krizi, Owens ne skreće pogled. Suočava se s tim. On vrišti - nježno, s ljubavlju - da uvijek postoji drugi način. Njegovi dizajni, poput živih skulptura, koje je nosila odana banda ponavljajućih modela (arhetipovi njegovog svemira), rade više od zasljepljujućih: komuniciraju. Nisi sam. Postoje odgovori. Jer, kako kaže Owens, "pokazivanje dobrog odjeće više nije dovoljno."

"Neće pohađati modnu školu, već škola za izradu industrijskog uzoraka, tehničku školu: on će naučiti modu ne crtanjem, već kroz samu strukturu odjeće. Ovo je ključna točka u razumijevanju njegovog rada-pristupa odjeću kroz njegovu skulpturu. objašnjava Alexandre Samson.

Zašto galiera? Dugo je bila jedna od Owensovih omiljenih institucija. "Fortuny, Španjolac u Veneciji" i "Dragonamjerne haljine Elisabeth, grofica Greffulhe" su među izložbama na koje je vraćen na inspiraciju. Njegova ljubav prema Parizu vodi duboko, ali upravo mu je taj muzej dao alate - i povjerenje - da izgradi nešto duboko osobno.

iznutra, posjetitelji se obrađuju modi kao otkrivenje: rane siluete iz njegovih la godina (misle u podzemne glamur u sastavu Grecian-a-DA MADAME, zajedno sa svojim madamama, zajedno prkosno senzualno. Materijali su povratili: vojske deke, padobranska svila, isprana koža. Paleta? Monaški: Crnci, zagušeni tonovi zemalja, i koji su sada ikonični owens sivi, "prašina".

jedna zvučna pejzaža sadrži owens glasno čitanje iz à Reburs od Joris-Karl Huysmans, roman dekadentne samoosjedanja i porta, u kaliforniju, u kalifornijskom dotiku. Slojevi se produbljuju. Nikad viđene artefakte iz Owensove privatne arhive uključuju naslovnicu njegovog njegovanog Ziggy Stardust Vinyl-Bowie ostaje njegovo vrhunsko modno božanstvo-i ploče stvorene s Michèle Lamy, njegovom suprugom, Museom i vječnim suu-suuvjernikom, za njihov kultni restoran LA Les Deux Café. Bivša spavaća soba na aveniji Las Palmas (gdje su živjeli od 1994. do 2023.) pažljivo je rekreirana, zajedno sa svojom voljenom kolekcijom knjiga - jedinim posjedima koje su preselili u Pariz - i njihove omiljene parfeme, s bocama iz romana Guerlain i Santa Maria.

Arhivski komadi nekih od njegovih ranih djela najčešće razgovaraju-uključujući samoportret Las Palmas ave i evokativni Fulard, meditaciju o smrtnosti-prikazani su zajedno s njegovom upečatljivom skulpturom nalivnica u životnom veličini, prvo predstavljene u Pittiju u 2006. godini. Dodajući dodir ironije, Owens je nedavno nagovijestio pokretanje digitalne platforme posvećene u cijelosti nogama.

Vani, u pjesničkoj gesti monumentalnosti, Owens je ponovno zamislio neoklasičnu fasadu muzeja. Kipovi koji ukrašavaju vanjštinu omotane su u tkaninu s embroideom-božanska bića preoblikovana kroz njegovu leću. I vrt se transformirao. Uz pomoć vrtlara Ville de Paris, Owens ga je posadio kalifornijskim vinovima i plavim jutarnjim slavama, divljim cvjetovima iz njegovog djetinjstva u Portervilleu. Čitav krajolik se vrti s osobnim sjećanjem i mitom.

a zatim postoji 30 brutalističkih cementnih skulptura, posebno stvorenih za izložbu i raštrkane poput totema po terenima - dio nadgrobnog spomenika, dijelom oltar, u potpunosti owens. Oni su izdisaj nakon vriska; postojanost nakon oluje.

U modnom svijetu opsjednut viralnošću i efemeralnošću, hram ljubavi traži od nas da usporimo. Ovo nije samo muzejska izložba - to je svetište. Izgrađen od šljokica, čelika, betona i duše.

Rick Owens, hram ljubavi na pogledu na Palais Galliera, 10 Avenue Pierre 1er de Srbie, Pariz 16E, do 4. siječnja.

Ljubaznošću: Palais Galliera

Tekst: Lidia Ageeva