POSTED BY HDFASHION / January 24TH 2025

300-godišnja povijest Hosoo Reinvents bezvremenske baštine

prije otprilike 1.250 godina, uspostavljen je hram Kiyomizu, a prije otprilike 400 godina nastalo je povijesno tržište Nishiki. Ove znamenitosti učinile su Karasuma, srce Kyota, uspješnom turističkom destinacijom. This area, home to many historically significant buildings, is also where the flagship store of HOSOOa fusion of Moderna i tradicija - Istaknuto je. Osnovan 1688. godine, hosoo je časna Nishijin tekstilna kompanija. U 2019. godini osnovali su svoju prvu vodeću trgovinu u svom sjedištu, pokazujući svoju originalnu kolekciju tekstila.

Upečatljivi izgled trgovine sadrži crne zidove žbuke pomiješane s ugljenom i zemljanim zidovima izrađenim pomoću drevnog H Tehnika, stvarajući četveroslojni gradijent iz tla dobivenog na četiri lokacije oko Kyota. Ova karakteristična FA ç ade se ističe usred tradicionalnih ulica i refleksije hosoo duh reinterpretiranja suštine zanata iz svježeg perspektive, sve dok je ciljao na kulturu kimona povezivanje s budućnošću u eri promjenjivih i vrijednosti.

hosoo s tekstilom, stvorenim korištenjem tradicionalnih tehnika, u/interijeru, kao što su bili, kao što su se ugradili luksuzni brand, ass, as dvostruki brand, as, kao u interijeru luksuznih branda, class = "S4"> è s, i Cartier, kao i u hotelima s pet zvjezdica poput Ritz-Carlton i četiri sezone " class = "BumphedFont15">. prepoznavanje tržišta tekstilnog tekstila nishijina kao kritičnog problema, ' 33 7 "S4">

jedan od glavnih čimbenika koji pridonose padu tradicionalnih zanata je nedostatak nasljednika za obavljanje zanata. Međutim, zahvaljujući njegovim naporima, prijave za Nishijin Textile Artisanship porasle su, s konkurentnom stopom od čak 20 podnositelja zahtjeva po poziciji. Riječi poput "tradicije" i "umijeće" često evociraju ukočenu, formalnu sliku, zbog čega se mladi srame. Ipak, danas se nova generacija u 20 -ima i 30 -ima posvećuje savladavanju ovog zanata.

sam nasljednik 12. generacije nekada je bio među onima koji oklijevaju prihvaćati tradiciju. "Nekada sam mislio da je ovo konzervativna industrija usredotočena na to da radi isto bez promjene, tako da nisam imao namjeru preuzeti obiteljski posao. Htio sam nastaviti kreativnije polje", prisjeća se. "U svojim tinejdžerskim godinama očaran sam glazbom nakon što sam slušao anarhiju seksualnih pištolja u Velikoj Britaniji. Nakon što sam diplomirao na sveučilištu, pridružio sam se velikoj kompaniji za nakit dok sam se fokusirao na glazbene aktivnosti. Tri godine unutra, čuo sam razgovor o" uzimanju Nishijin tekstila u inozemstvu "i našao sam intrig. class = "S4"> hosoo .

gledajući unatrag, ništa nije tako inherentno kreativno kao tradicionalni zanat. Nishijin tekstil, s poviješću koja traje otprilike 1.200 godina, vrhunac je kreativnosti. Osjećam da je moja uloga da naslijeđem naprijed za sljedećih 100, čak i 200 godina. "

Umjetnost tkanja tekstila u Kyotu datira iz 5. stoljeća, čak i prije uspostave Heian-kyo, posljednjeg drevnog glavnog grada Japana. Nakon ō nin ratni ratni (raspon> span> - S4"> 1477), sukob koji je podijelio naciju, tekstilni zanatlije koji su se raspršili po cijeloj zemlji vratili su se u Kyoto i nastavili svoj zanat. Upravo je u tom razdoblju područje u krugu od 5 kilometara u sjeverozapadnom dijelu Kyota, koji je već prosperirao kao tekstilno središte prije rata, postalo poznato kao "Nishijin."

Tisuću godina, dok je Kyoto služio kao carski prijestolnik, nishijin tekstil bio je prilagođen isključivo za elitu Span " carevi, plemići, shoguns i hramovi. Ovi izvrsni tekstil bili su prilagođeni udubljeni kako bi udovoljili zahtjevima ovih klijenata visokog statusa.

span class = "ClassFont15"> Span> class = "BumphedFont15"> Hosoo nasljeđe je započelo s njegovim osnivačem, span -a koji je započeo kao Nishijin tekstilni zanatlija u 17. stoljeću i službeno je osnovao tvrtku 1688.

Japan je dom mnogih vrsta kimono i Obi tekstila, ali zašto se nishijin tekstil smatra vrhunac kvalitete? Ključ leži u njegovom jedinstvenom proizvodnom procesu: umjesto da se boji tkanina nakon što je utkana, Nishijin tekstil koristi unaprijed obojene niti za zamršeno tkanje uzoraka. Unlike conventional weaving, which involves the simple crossing of vertical and horizontal threads, Nishijin textiles employs techniques that combine various types of threadsthick, thin, flat, and Više - Stvaranje složenih, višeslojnih struktura. Ova umijeće daje tekstilu dinamičnu kvalitetu, pri čemu se njihov izgled prebacio pod različitu svjetlost i kretanje.

Proces je vrlo naporan, često zahtijevaju brojne korake za dovršetak. Prije stoljeća, obrtnici bi mogli tkati samo nekoliko milimetara dnevno, što je svjedočanstvo pažljivog unata koji je uključen u stvaranje ovih luksuznih svilenih tekstila.

"Srodno je rezanju dijamanta kako bi se maksimizirala njegova sjaj i ljepota", nastavlja on. "Povijesno, tekstil je služio sličnu ulogu kao draguljima za plemstvo. Nishijin tekstil otprilike 20 proizvodnih koraka se ne izvodi u kući, već su povjereni kvalificiranim majstorima, a svaki je specijaliziran za svoj vlastiti proces. Ovo je "Span15" class = "BumpdFont15"> T o modernoj podjeli rada vođenom učinkovitošću;

glavna prekretnica u 300-godišnjoj povijesti hosooa stigla je 1869. godine, kada se glavni grad Japana prebacio iz Kyota u Tokio. "Doba samuraja prišla je kraju, a naši primarni klijenti, carska obitelj i Shogunate, napustili su Kyoto", objašnjava. Stagnacija koja je uhvatila Nishijina oživjela je pojavom jakarskog tkalaca, koju je izumio Francuz Joseph Jacquard u 19. stoljeću. Prethodno je složeni tekstil zahtijevao i tkač i pomoćnik za upravljanje nitima, ali jakard " " S4 "> 1873. godine, u nastojanju da savlada ovu vrhunsku tehnologiju tkanja, prefektura Kyoto otpremila je tri Nishijin obrtnika u Lyon, Francuska. Uspješno prihvaćajući i integrirajući ovu stranu tehnologiju, Nishijin je uspio preživjeti i napredovati.

"Naši materijali i tehnike pokrenuli su inovaciju i preneseni u sljedeću eru", razmišlja. "It " s ne samo očuvanje naše baštine; to "Span" " Class = "S4"> O davanju nove ljepote i stvaranju tekstila koji samo ovo doba može proizvesti.

Ovaj inovativni mentalitet nadišao je vrijeme i bio je primjer kada se pridružio obiteljskom poslu. Sve je počelo kada mu je poznati njujorški arhitekt Peter Marino poslao e -poštom 2019. godine nakon što je vidio dvije OBI izložene na izložbi Kansei - Japan Design na Mus É é coratifs u parizu. Marino je izrazio želju da koristi Nishijin tekstilne materijale za interijere svoje trgovine.

Tradicionalna nishijinska tkanina je široka 32 centimetara, dimenzija dobivena iz ljudske ljestvice koja je prikladna za japansku tradiciju i kimono tradiciju. Međutim, ova širina predstavljala je izazove za proizvode veće razmjere poput stolica ili sofe, jer bi šavovi bili neizbježni. Ovaj je potaknuo Hosoo da preuzme neviđeni izazov: Razvijanje tkalačkog stana na 150 centimetara, novi standard za tekstil izvan Kimono aplikacija.

"Ono što moramo učiniti je osigurati da se tehnike koje smo uzgajali prenose na sljedeću generaciju. Ako je inovacija način da to postignemo, onda to moramo prihvatiti", razmišlja. Tijekom godine, surađivao je s obrtnicima na razvoju novog tkalačkog stana i stvaranju tekstila na temelju Nishijinskih tehnika i materijala. Ti su se tekstil koristili u zidovima i stolicama Dior trgovina u 90 gradova koje je dizajnirao Marino, a označavajući ključni trenutak koji je HOSOO -u omogućio brzo proširenje tekstilnog poslovanja.

petnaest godina nakon razvoja tkalačkog stana na 150 centimetara, 2025. godine, Hosoo je postavljen da otkriva najveći tekstil u povijesti Nishijin "Span>" Span> "Span =" S4 ", Class = "S4"> Tkanina visoka oko 65 metara, koja će pokriti vanjštinu paviljona na Expo Osaka. Vođen Motto " Više od tekstila class = "S4"> , vođa 12. generacije nastavlja osporiti konvencionalne granice izrade tekstila s hrabrom vizijom: "To je zato što vjerujem u tradiciju da je spreman razbiti kako bih zadržao inovacije", kaže on s entuzijazmom.

hosoo je prikazao inovativni tekstil stvoren u suradnji sa sveučilišnim istraživačkim institucijama, suvremenim umjetnicima, matematičarima, glazbenicima i inženjerima u galeriji Hosoo na drugom katu u njihovoj trgovini, kao i u njihovom izlogu. Nedavno, u partnerstvu s lvmh m é Span D'Art, oni su izložili mobilnu čajnu sobu Ori-An,entirely covered in woven fabric in Pariz.

Na ovoj godini "

The Shades of Shadows nijanse sjene
The Shades of Shadows nijanse sjene
The Shades of Shadows nijanse sjene
The Shades of Shadows nijanse sjene

Trenutno, zajedno s tekstilnim razvojem, hosoo je duboko uložen u prirodne tehnike bojenja. Inspirirano ljepotom i bogatstvom dvorskih boja iz Heian razdoblja (794 "Postoje krajnji recepti koje su naši preci ostali prije više od tisuću godina u potrazi za ljepotom, a kad ih danas reproduciramo, oni daju boje koja oduzima dah ljepote. class = "BumptedFont15"> " hosoo objašnjava.

on razrađuje na zamršenosti prirodnog bojenja: "Boje se uvelike razlikuju ovisno o biljnoj vrsti, dijelovima koji se uzgajaju, što je i složeno, ali i za proces, ali i za to je i za to da je i za to i za prirodno. class = "S4"> -

ako bismo zamislili još prije 9.000 godina, kada se tkanje prvi put rodilo, mogli bismo se zapitati zašto su ljudi tražili "ljepotu" u takvim kreacijama. Za samo toplinu, kora ili krzno bi bili dovoljni. Zašto su, dakle, ljudi prolazili kroz probleme razbijanja biljnih vlakana, vrtenja ih u nit i razvijanja tkalačkih stanara? Zašto su posvetili toliko vremena i truda ukrasu? Nishijin tkanje, u potpunosti izrađen ručno kroz brojne zamršene procese, predstavlja vrhunac ove potrage.

"Ekonomska učinkovitost bila je sekundarna; povijest tkanja Nishijina jedna je od težnji za vrhunskom ljepotom", objašnjava Hosoo. "Kroz tekstil želimo istražiti filozofska pitanja: Što ljepota znači čovječanstvo? Što sreća znači ljudima?"

ispod površine tradicije i inovacije nalazi se dubok osjećaj estetike, moć razbijanja unaprijed smišljenih pojmova i neumoljive radoznalosti koja pokreće inovaciju. Prošlost, sadašnjost i buduća isprepletena tamo, osiguravajući da će Hosoo -ov Nishijin tekstil i dalje biti utkan i prenošen prema naprijed.

Ljubaznošću: Hosoo

Tekst: Elie Inoue