Aurten Milango Salone del Mobile-n, LOEWE Espainiako moda-etxe ospetsuak lanpara-bilduma aparta aurkeztu du, orain arteko azokan egin duen ahaleginik anbiziotsuena markatuz. Apirilaren 15etik 21era, Palazzo Citterio historikoa "LOEWE Lamps"-en eszenatokia da, nazioartean ospetsu diren 24 artistaren lanak erakusten dituen erakusketa liluragarri bat.
Artista horietako bakoitzak, aspaldiko lankidetza izan dutenak. LOEWE argiaren diseinuaren munduan sartu da lehen aldiz, zoruko, mahaiko eta esekitako lanpara sorta bat sortuz. Erakusketaren gai nagusia argiaren bitartekoaren inguruan kokatzen da, artistek haren propietateak ustiatzen eta manipulatzen dituzte beren sormen-praktika bereziak islatzeko.
Erakutsitako lanparak funtzionalak ez ezik, artearen adierazpen sakonak dira, eta bat erabiltzen dute. material sorta anitza, banbu eta urki adarretatik hasi eta zaldi-ileraino, eta gardentasunaren efektuekin esperimentatzen du paper eta laka akaberen bidez. Artistek argiarekin elkarrizketa bat sortzeko materialekin asmatu dute, eta forma naturaletan zein gizakiak egindakoetan inspiratutako diseinuak sortu dituzte.
Piezen artean nabarmentzen da Genta Ishizukaren lanpara eseki bat, 2019ko LOEWE FUNDAZIOA Artisautza. Sariaren irabazlea. Bere diseinuak zelula organiko amorfo itxura du, urushi laka geruzekin amaitua, urre-kutsuak agertzeko, distira liluragarria sortuz. Beste aipagarri bat Magdalene Odundo anderearen lana da, zeinak bere zeramikazko ontzi tradizionaletatik aldendu duen larruzko zintzilik lanpara dramatiko bat sortzeko, muinetik gailur zorrotz eta kizkurdunekin.
Enrico Davidek gizakiaren forma islatzen duen mahai-lanpara aurkezten du, metamorfosi eta eraldaketarekin duen lilura islatuz, Hafu Matsumotok banbuaren gaineko maisutasuna erakusten duen bitartean. deliki ehundutako mahai-lanpara. Alvaro Barringtonek eta Zizipho Poswa-k narrazio pertsonalak ekartzen dituzte beren diseinuetara, Barringtonen lanparak New Yorkeko erakusleihoetako metalezko pertsianak inspiratuta eta Poswaren piezak Hegoafrikako Ekialdeko Lurmuturreko bere haurtzaroko oroitzapenak sorrarazten dituena.
Zerrenda osoa. Honako hauek dira parte hartzen duten artistak: Alvaro Barrington (Venezuela), Nicholas Byrne (Erresuma Batua), Enrico David (Italia), Andile Dyalvane (Hegoafrika), Ernst Gamperl (Alemania), Kazunori Hamana (Japonia), Anthea Hamilton (Erresuma Batua), Akiko Hirai (Japonia), Joe Hogan (Irlanda), Ann Van Hoey (Belgika), Genta Ishizuka (Japonia), Dahye Jeong (Hego Korea), Takuro Kuwata (Japonia), Jennifer Lee (Erresuma Batua), Young Soon Lee (Hego Korea) , Anne Low (Kanada), Hafu Matsumoto (Japonia), Magdalene Odundo (Kenia), Zizipho Poswa (Hegoafrika), Magali Reus (Herbehereak), Chikuunsai Tanabe IV (Japonia), Andrea Walsh (Erresuma Batua), Cerith Wyn Evans (Erresuma Batua) ) eta Shohei Yokoyama (Japonia).
Argigintza-bildumaz gain, LOEWEk artisautza eta moda nahasten jarraitzen du, etxeko produktu berriak eta beren poltsa ikonikoen bertsio birimaginatuak aurkeztuz. Nabarmentzekoak dira Hafu Matsumotok Puzzle eta Hammock poltsen eta Ann Van Hoeyren larruzko ontzien banbuzko berrinterpretazioak, bakoitzak LOEWEk sustatutako trebetasun eta ikuskera artistiko desberdinak erakusten dituena.
Aurtengo aurkezpenak LOEWEren eskulangintzarekin duen dedikazioa nabarmentzeaz gain artearen eta diseinuaren arteko elkargunean sormen-berrikuntza sustatzeko duen eginkizuna indartzen du. Elementu bakoitza Palazzo Citterion eta LOEWE Montenapoleone dendan eskuragarri dagoenez, ekitaldi hau lankidetza artistikoaren ospakizuna da eta markak artisautza eta diseinu tradizionalaren mugak gainditzeko duen konpromisoaren erakusgarri da.
Adeitasuna: LOEWE