Bihotzetik eskuetara: Dolce & Gabbana-k bere erakusketa murgiltzailea ireki du Parisen

Paris, goi-josturaren hasiera ukaezina. Hiriko Haute Couture egutegia zabaltzen den bitartean, Dolce & Gabbana-k 2012az geroztik Haute Couture-k bere berezia aurkeztu du gizonezkoentzako eta Alta Sartoria bildumaren bidez. Porta Veneziako Milango Milango Metropol-en, Milan, Alta Sartoria sorkuntzako metropoletan bereizten diren higadura prestatuengandik bereizita daude. Moda desfile bat baino gehiago da.

Dolce & Gabbanasen Alta Moda eta Alta Sartoria, erakusleiho bakoitza historikoki esanguratsuko eraikin edo gune arkeologikoan egiten da, hautatutako gaiarekin lerrokatzen duen Italian. Sorkuntzak miresten eta ordenatzen dituzten bezeroak mundu osora gonbidatzen dira eta ikuskizunak jarraituz, bankete bitxiak gonbidatuak ospatzeko eta entretenitzeko ostalariak dira. Ekitaldi hauek eguneko moda eta kulturako benetako jaialdiak dira.

Italiako bi diseinatzaileen inguruko eztabaidak iraganean arrazakeria edo politikoki zuzentzen ziren oharretatik eztabaidatu ziren, beren trebetasunak eta zentzuak jostun eta jostun gisa oso goraipatzen jarraitzen dute.

Erakusketa "bihotzetik eskuetara", 2025eko urtarrilaren 10etik martxoaren 31ra, Pariseko Palais Grand-en, diseinatzaileen maitasunaren deklarazio gisa balio du, beren musa, inspirazioa eta fundazioa beren karreretan zehar. Parekorik gabeko sormen prozesuaren bidez bidaia eskaintzen du, bidea bihotzean ideien jaiotzatik abiatuta, eskuz eskuz egindako eskulan bidez. Aurretik Milango Palazzo Reale-n ospatu zen, erakusketak kritika kritikoa jaso zuen eta bere korrika saltzen zuen txartel bakoitza ikusi zuen.

Berritutako Grand Palais-eko 1.200 metro koadroan zabaldu zen. Erakusketako erakusketako erakusketako erakusketako erakusketako ikuskizunak konpainiaren Alta Moda eta Alta Sartoria bildumak eta 300 eskuz egindako osagarriak, baita Siziliako zeramika bezalako objektuak ere. Dolce & Gabbana-ren lanaren sustrai artistikoetan sartzen diren 10 gela biltzen ditu. Erakusketa Florence Müllerrek komisarioa egin zuen, "Christian Dior: Diseinua" erakusketak, Musée des Arts Décoratifs-en (2017) eta Arte Garaikideko Tokyo (2022) museoa. Eginkizun hau prestatzeko, Müllerrek lehenengo aldiz bisitatu zuen Domenico Dolce-k eta Stefano Gabbana-k sorkuntzak bizitzara ekartzen dituztenean.

Han, hainbat koloretako eta ehunduren oihalak eta materialak erabiliz jantziak lantzeko prozesu ia magikoaren lekuko izan zen. Diseinatzaileen ideien eraldaketa maisu ukigarrien eraldaketaren eraldaketa artisau indibidualen trebetasun eta eskulan handien bidez lortzen da.

Arretaz ikusi zuen atelierrak prozesua argitzeko eta Domenico Dolce eta Stefano Gabbanaren ideien atzean pentsatu zuen. Alta Moda eta Alta Sartoria bilduma bakoitza italiar kulturaren eta motibo historikoen inguruan dago, diseinatzaileek Italiako ondare kultural eta historiko aberatsa berrinterpretatzen dutenak. Erakusketa honetan, pantaila-kabina bakoitzak Italiako kultura eta historiari egindako omenaldi gisa balio du, Dolce & Gabbanako iraganeko bildumetatik inspirazioa.

Italiako aberastasun kulturala ospatzen duen erakusketaren bidez, iragana ez dela benetan hiltzen dela azpimarratu du, berriro ere alda daiteke Alta Moda bidez. Erakusketaren inaugurazio egunean, bisitariek diseinatzaileen munduan sartzera gonbidatu zituen, "irudimena, magia, kondairak eta errealitatea gurutzatzen diren espazio gisa deskribatuz."

Erakusketa bisual artista garaikideek sortutako artelan digitalekin hasten da. Bisitariek Grand Palais 'solairu nagusian sartzen diren heinean, moda etxearen oinarriak aztertzen dituzten hamar gela tematiko dituzte.

"Eskuz egindako" izenburupean, markaren funtsa nabarmentzen du: artisauen artisautza, brodatuak, larruak eta aleak bezalako arloetan. Trebetasun horiek mendeetan zehar landatu dira Italiako hainbat eskualdeetan, iparraldetik penintsulako hegoaldera.

Gelaren hormak adoratzen dituzten margolanak New Yorken bere ibilbide artistikoa eta aktorea sortu zituen 1988an. Bere auto-erretratuaren esplorazioagatik ezaguna da, Duongek mundu fantastikoak eta bere eguneroko une intimoak harrapatzen ditu bere lanen bidez.

Bere auto-erretratuen serieak, 2012 eta 2024 artean sortuak, Dolce & Gabbanasen Alta Moda bildumak ditu. Erretratu hauek XVIII. Mendeko erretratu aristokratikoen handitasuna ekartzen dute, nobleen antza du bira handian.

Hiru solairu zeharkatzen ditu, erakusketak Dolce & Gabbana-ren artistaren hainbat alderdik moldatu ditu. Nabarmentzekoak The Leopard (Le Guépard) filmaren omenaldia da.

Instalazio murgiltzaileen bidez eta bereziki enkargatutako arte digitaleko piezak, erakusketak Dolce & Gabbana estetikoaren dimentsio ugari aztertzen ditu. Bisitariak ikusizko artea, arkitektura, musika, italiar tradizioak, antzerkia eta La Dolce Vita bezalako gaien bidez gidatzen dira ("bizitza gozoa"), guztiak markako sorkuntzarekin elkarrizketa.

Azken espazioa, beirak lantzeko artea eta artisauek, Veneziako edalontzia ospatzen dute, diseinatzaileek oso miresten duten eskulanak. Gela honek edalontzi veneziako elementuak barneratzen dituen soineko distiratsuak ditu, ispilu itxurako oihalak eta lore bijoux metaliko distiratsuak. Veneziako Barovier & Toso-k sortu zuen Veneziako beirak. Jatorriak 1295. urtekoa da. Tradizionalki barruko dekoraziorako eta mahaigainerako erabiltzen da, beira Dolce & Gabbana-k eraldatzen du. Edalontzi bakoitza artisauak eskuz josi du, markaren konpromisoa paregabeko edertasuna lortzeko, ahalegina edo kostua edozein dela ere. Erakusketak diseinatzaileen sormen prozesuan barrena egindako bidaia mesmerizatzaile bati ekiteko gonbidapen gisa balio du.

Lan horiek sortzearen zeregin lotsagarria gogora ekartzen zuten, baina erakusketak Camp izeneko estiloa sortu zuen, eta horrek esan nahi du nahita probokazioa ere. "Erakusketa hau nahiko eztabaidagarria iruditu zait", esan du Yulia Harfouch-ek, Jabeak eta Editoreak HD moda telebistako buruzagiak. "Grotesko, vulgaritateak, estetizismoaren eta larritasunaren nahasketa paradoxikoen gaineko gehiegizkoa da. Zalantzarik gabeko erronkak aurkitzen ditudan estetika berri bat da. Hala ere, ahalegin hori merezi du; hala ere, arreta erakartzeko, lanpostuak zaintzeko eta hurrengo belaunaldira joateko diseinatuta dago." Behintzat hala espero dugu.

Classy: Testua: Elie Inoue