Subscribe
On The NewsSubscribe
confirmed Your subscription to our list has been confirmed.
Tomo Koizumi mundu koloretsuan
Tomotaka koizumi, T Omo koizumi kometa bezalako moda eszenatokira lehertu. Duela bost urte, nahiko ezezaguna den diseinatzaile gisa, barnean eta nazioartean, Marc Jacobs Flagship Store-n apaindutako soineko dramatikoak eta dotoreak erakutsi zituen 2019ko udazkenean / neguan New York Fashion Week. Ikuskizuna Katie Grand, Beste industria kondaira batzuen laguntza - Pat mcgrath for casting eta anita bitton casting eta Ratajkowski, Gwendoline Christie eta Joan Txikiak Baina catwalk) . Denboraldi hori, ROMa oso lehen bista, Celebrity Musikariak Lady Gaga, Björk eta Sam Smith bezala.
Class = "s4"> Tomotaka koizumiren eskuetan,% 100 poliesterrezko ehun merkeena eta biziena da. Tulle sorkuntza hauek ikusmen harrigarriak ez ezik, errugabeen sinesmena esnatzen dira, ikusten dutenen bihotzetan sakontzen den fantasian. Trebetasun eta sormen ia alkimikoarekin, harritzen gaitu eta ametsetako mundu batean murgiltzen gaitu. koizumi erosleen eskaera ugari jaso zituzten saltzaile global garrantzitsuenetan. Hala ere, soinekoak ekoizteko eta saltzeko ohiko bidea ez jarraitzea aukeratu zuen. Horren ordez, bere sorkuntzak eramateko aukerak markak, nortasunak eta kultur erakundeak dituzten kolaborazioetatik jaiotako moda zatietara mugatzen dira. Oso gutxitan ikusiko dituzu bere soinekoak dendako solairuetan, baina bere lanak betirako antolatuko dituzu, hala nola, Arte Metropoliko Galeria Australian, eta Kyotoko Mozorro Institutua, non zorionez bisitariek ikus dezakete ikusgai.
Koizumi-k, gainera, Koizumi-k SOINEKO KANTURAREN KANTAILUAREN KANTURAK JATEN DITUGU JAPONITAKO ERTEAZIO NAZIONALAREN ERAKUSKETAN. 2023an, arrakastaz egin zuen bere bakarkako lehen erakusketa Japonian. Aurten, "K-Ballet Tokyo" -rekin egindako mozorroen diseinua, ekoizpena eta ikusizko norabidea hartu zituen, Hakone . Bere debuta sentsazionala gertatu zenetik, Koizumi-k moda eta artearen arteko lerroak lausotzen jarraitu du, industrian bide paregabea eta paregabeko bidea zizelkatzen du.
tomotaka koizumi Tokyo eta hitz egin berarekin bere pasioa da Tul-en> Le, span> eta bere ikuspegia etorkizunerako.
Ez duzu inoiz moda eskolan parte hartu eta arropak nola egin irakatsi zenuen. Hasieran moda mundura mundura erakartzen zaitu? 14 urte nituen eta Aldatu aldizkari batean. Oraindik gogoan dut soineko horien argazkiak ikusi nituenean sentitu nuen kolpea. Ordura arte, ez nintzen bereziki interesaturik moda, baina Gallianoren sorkuntzak moda eta artearen mugak gainditu zituen, Aurkitutako "> izan ziren Inoiz ikusi nuen ezer ez bezala. Mirespen horrek moda munduan karrera bat lortzeko nahia piztu zuen. Urte berean, Gallianoren lanean inspiratuta, gurasoei josteko makina bat egin diet Gabonak. Ordutik aurrera, arropa zaharrak desmuntatzen hasi nintzen eta jantziak nola egiten irakasten hasi nintzen, eskulanan murgilduz.
? Chiba University eta garai hartan estilista laguntzaile gisa ari zen, editore edo estilista bihurtuz. Egun batean, nire lagun batek klub batean egin nuen soineko bat jantzi zuen, eta haien argazkia hartu eta aldizkari batean agertzen zen. Hori ikusita, Tokyoko Eder denda baten jabea iritsi zen, nire lana eramateko interesa agertuz. Hori izan da salgai soinekoak sortu ditudan lehen aldia. "> , momentuan ez nekien Embuscy® diseinatzailea. Laster, dendak bisitatzen hasi ziren jantziak bisitatzen hasi zitzaizkidan, eta horrela da marka jaio zen 2011. Krisi finantzario globalaren ostean izan zen, karrera bide guztiak arriskutsu sentitu ziren garaia. Hala ere, arriskuak hartuko banu, agian nahi nuena ere egin dezaket. Hori da
Zure sinadura materiala. Nola deskubritu zenuen, eta zerk egiten zenuen hain berezia zuretzat Eseigs Cristóbal NCIAGA eta kristaua Dior. Orduan nire sorkuntzak Koloretsua , gorputz kontziente soinekoak, orain egiten dudanarengandik oso desberdinak. Lehenik Tokyo-ren Nippori Ehungintza barrutian . Merkean izan zenez, arrisku handirik gabe. Gehien erakarri nauena, Tulle-rekin egindako lanak tonu-beige eta arrosak izan ziren. Lady Gagak 2016an nire soinekoetako bat jantzi zuen. Denbora horretan, nire etxea bisitatu zuen eta nire prototipoak " . Aholku hori hartuz, Koloreen konbinazioekin jolasten. Aldaketa honek mozorroen diseinu gehiago ekarri zuen Asian zehar eta proiektu pertsonalak sortzera bultzatu ninduen, lagin gisa mailegatzeko piezak eginez.
Gehiago esaten diguzu Zure Lady Gaga ? bere bisita planifikatzen ari zen Japonia, sorkuntza bereziak dituzten diseinatzaileen bila aritu zen, eta musika industriako lagun baten bidez, nire soinekoetako bat nire soinekoetako bat bidali zitzaion. Mailegurako eskuragarri dauden jantzi zerrenda bat eskatu zuen, eta berezia aukeratu zuen. Instagram-en argitaratu zuenean jantzi zuenean jakin nuen.
Zoragarri nola eraldatzen duzun% 100 poliesterrezko oihala. . Kolorea faktore erabakigarria da. Nire estiloa ez da zerbait sortzeko inspirazio iturri zehatz bat bilatzea. Horren ordez, etengabe ikertzen ari naiz - Bigarren eskuko dendetan arakatzen ditut, nobelak irakurtzen, diseinatzaileen artxiboko liburuak arakatzen, edo bidaiatzen ari zaren bitartean merkatuak eta museoak bisitatzen. Denborarekin, hainbat puntu hauek lotzen dira eta pieza batek forma hartzen du.
Batzuetan inspirazioa nerabe gisa izan nuen esperientzietatik dator. Berriki, japoniar jaialdietan eta errituetan erabilitako panpina tradizionaletara marraztu naiz horiei buruz. Zer ">" span class = "span class =" span class = "span class =" span>
Gero eta aktibo egon zara azken bi urteetan arte-eremuan. Zure "> eta zure ikuspegia artearen ikuspegia? Artearen arteko desberdintasunak eta antzekotasunak eta moda Hau da galdera bat gabe Behin betiko erantzuna, horregatik Horri buruz - eta zergatik pentsatzen dut ere. Zerbait da margolan bat delako? Moda diseinua da, jantzi delako? Nire lanarekin, soineko gisa aurkeztutako soinekoa da, edo artea soineko gisa aurkeztua da? Zein da zure helburu handiena? Etorkizunerako epe luzerako ikusmena Nire azken helburua t Nire burua etengabe erronka prozesatzea da. Printzipio gaiztoekin eta nukleo solidoa duen sortzailea izan nahi dut. Instalazioak, inoiz ikusi gabeko hamar lanak barne, erakusketa batean, Hakone-ko Arte Museoko Arte Museoan. Urtebete inguru nituen nire lehen liburua ere argitaratu nuen. Iraganean, erronka berriak hartzeak beti aukera freskoak ekarri ditu nire bidea. Uhin horretan
adeitasuna: tomo koizumi
Testua: Elie Inoue
I S Sorkiko japoniarrekiko ikuspegi hori izan daiteke. Mundu mailan ospe handiko diseinatzaile japoniarren lanak aztertzen dituzunean, ohiko emaitzak eta prozesatzeko metodoak gehitzen dizkizugu, orekatutako emaitzak = Beste nonbait Kimono ehunak. Horregatik izan daiteke eguneroko material erabilgarriekin berritzeko historia. Luxuzko ehunak inportatzea alta soinekoak egiteko modu konbentzionala da. NSEAD, asmamenaren bidez, materialaren mugen mugak japoniarren artean partekatutako ezaugarri bat bezala sentitzen da Diseinatzaileak .
Azken urteotan, metatu ditudan esperientziak nola zabaldu ditzaketen aurreikusten dut. Ez zait interesatzen nire Beraz, eskala handiko negozio batean, beraz, esparru horretatik kanpo nolakoa izan litekeen aztertzen aritu naiz. Erantzun bat, uste dut, artearen eta moda arteko mugak zeharkatzea eta erronka berriak egitea da. Nire lehen saiakera Japonian egin nuen bakarkako erakusketa izan zen Japonian egin nuen bakarkako erakusketa Japonian egin nuen bakarkako erakusketa Japonian egin nuen bakarkako erakusketa Japonian egin nuen bakarkako erakusketa izan zen. Atzera begiratuz,
Nire erantzuna aldatzen da galdera hori egiten dudan bakoitzean. Iaz arte, soineko diseinatzailea edo artista nintzela esaten nuen. Berriki, artista bisual gisa gehiago sartu dut. Zintzotasunez, ez naiz berez ere etiketen inguruan. Uste dut mugak lausotzen diren guneak. Beraz, espazioen artean lan egiten jarraituko dudala uste dut.
