Co od Pařížské fotografie očekávat

Pařížská fotografie je zpět na Grand Palais! 27. vydání jednoho z nejdůležitějších fotografických a knižních veletrhů na světě se bude konat tento týden od 7. do 10. listopadu s 240 vystavovateli z 34 zemí. Od projektu jedinečného kurátora Jima Jarmusche se soustředěným kolem kinematografie Man Ray a současného převzetí klasických děl Richarda Avedona od Tylera Mitchella k novým hlasům, které si můžete dát na vaše radary- zde je vše, co potřebujete vědět o letošním veletrhu. 100. výročí surrealismu, hnutí, které jednou a navždy transformovalo umění fotografie, pozve na paříž Amercian Filmman a multidisciplinární umělce Jim Jarmusch, aby kurátoval osobní výběr uměleckých děl. Proč Jarmusch? Filmmaker se svou kapelou sqürl nedávno pracoval na skóre pro čtyři obnovené filmové díly Man Ray: le rettour à la raison (1923) (1923) (1923) (1923), (19226), (19226) class = "s4"> l'étoile de Mer (1928) a les mystères du château du de (1929), který bude promítnut jako náhled ve dvou kinech v Paříži během veletrhu, s veřejným vydáním na 13. listopadu.

"jako neklidný teenager byl surrealismus pro mě zjevením, nejprve v jeho vizuálních formách a poté jeho literární. Město, “sdílí Jim Jarmusch. "Letošní pařížská fotografie zčásti slaví sté výročí tohoto vzdorného a radostného uměleckého narušení. Výběry v mé osobní kurátorství, i když ne čistě surrealistické, odrážejí své nájemníky o transformaci obyčejných filmů na snu a občas naopak naopak. Sqürl, nová post-rocková skóre doprovázející. “

Filmmaker bude přítomen na veletrhu v pátek 8. listopadu, aby přednesl veřejnost otevřený.

Perfektní duo: Richard Avedon & Tyler Mitchell

> Intimní okamžiky odpočinku a spojení a zkoumání černého života, komunity a sebeurčení (byl prvním černým fotografem, který v roce 2018 vystřelil titulní příběh pro American Vogue), aby se vyzkoušel jako kurátor a vytvořil společnou výstavu svých děl v imaginárním rozhovoru s ikonickými výstřely Richardem Avedonem. Přehlídka s názvem „Avedon and Me“ představí Avedonovy díla z šedesátých let vedle výběru Mitchellových fotografií z posledních šesti let, včetně některých, které budou poprvé zobrazeny. Must-Viee.

dívčí síla

Pařížská fotografie je vždy známá svým zvláštním zaměřením na rozmanitost. Vytvořeno v roce 2018 s podporou programu Kering's Women in Motion a ve spolupráci s francouzským ministerstvem kultury, Elles × Pařížská fotografie projekt dává reflektoru ženským talentům a pomohl zvýšit veletrh ženských umělců v veletrhu na 38%. This year the program will be curated by Raphaëlle Stopin, director of the Centre Photographique Rouen Normandie and former artistic director of one of the most important photo festivals - Festival de Hyères.

„Chtěl jsem se zaměřit na fotografy, kteří byli aktivní v poválečném období a v následujících desetiletích, a zároveň nezanedbávali předchozí generace, ti, kteří nejvíce trpěli tím, že byli vyloučeni z historie navzdory uměleckému příspěvku žen“, vysvětluje její výběr Raphaëlle Stopin. "V podobném duchu mě to vedlo k tomu, že jsem chtěl zdůraznit pluralitu cest, které že ženy umělci pořízeli. Abych čelil modelům a norem zprostředkovaným fotografií, umělci, které se během poválečného období často pokoušely vytvářet různé obrazy jejich těl a podmínek, řeší, někdy velmi přímým způsobem, omezením na jejich pohlaví."

Dora Maurer, Camille Vivier, Michiko Kon, Lebohang Kganye, Letizia Battaglia, Lois Conner, Alina Frieske a Frida Orupabo - patří mezi některé z ženských talentů na pařížské fotografii.

dávat hlasy

4 Výběr byl vytvořen pod vedením tří hlavních mezinárodních kurátorců. Ve svém výběru s názvem „ 4 zdi ” se Sonia Voss ponoří do světa východních a severoevropských fotografů během studené války, kteří jsou vyzbrojeni svrchovaností jejich těl, představivosti a často hustota, konfrontovali omezení svobody, cenzury a normalitivitu obrazů. Mezitím Elena Navarro ve svém projektu „ nedokonalé ráje ” zkoumá živou a složitou scénu současných obrazů v Latinské Americe, z Mexika do Argentiny, od historických fotografií až po současné umělce, kteří posouvají hranice média. Nakonec Azu Nwagbogu ve svém výběru „ osvobozená těla ” nás vyzývá, abychom vyzvali a vytáhli objektivitu archivů - jak zdědíme, tak i ty, které vytváříme, a zaměřuje se na fotografii jako prostředek k porozumění hlubších emocionálních pravdách.

zdvořilost: Pařížská fotografie

Text: Lidia Ageeva