POSTED BY HDFASHION / May 20TH 2024

Willy Vanderperre: tisky, filmy, rave a další

"Můj příběh ještě není hotový. Headbanger a o několik let později „místní podivín“-jeho vlastní slova-pohraničního města Menena na dalekém západě Flanders, Belgie: plachý, dlouhovlasý nový waver, oblečený v trvalé černé barvě, s oltářem na nezávislou legendu Anne Clark v jeho ložnici. Nejúspěšnější módní fotograf, příslušenství některých z nejuznávanějších módních časopisů na světě a odpovědných za reklamní kampaně mocných štítků včetně Prada a Dior. Obvykle pracuje v tandemu se stylistou a konzultantem Olivierem Rizzo. Byli to navzájem velkou láskou od té doby, co se poprvé setkali, v roce 1989, v chodbě Antverpské akademie.

Letos na jaře, Vanderperre vystavuje v Momu, poprvé, kdy Antwerp Museum věnoval fotografku. Zahajovací noc „Willy Vanderperre Printis, filmy, rave a další“ v muzeu Antverpské muzeum přitahovalo návrháře, modely a důležité módní lidi z celého světa.

, řekl Momu Kaat DeBo, návštěvníky, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci, návštěvníci. Style = "Line-Height: 115%;"> "Nejedná se o retrospektivu," řekl Vanderperre o výstavě. „Můj příběh není dokončen. Může to být na půli cesty, ale nejsem hotový. Mám pocit, že stále mám co říct.“

Takže konečný a určitý přehled kariéry to není. Fotograf prošel jeho archivy při této příležitosti při hledání obrázků, které se cítil, zapadl dohromady a „se navzájem dostali do dialogu“. Bylo to, řekl, „intuitivní úpravy“.

existují jemné portréty na displeji, zarámované nebo nalezené na zdi, většinou mladých lidí. „Děti jsou budoucností, můžete se nimi inspirovat pouze. Jde tam vždycky hledat emoce. „Už to nejsou modely, ale přátelé. Vidíš, jak rostou před kamerou.“

Práce s mladými lidmi znamená, že máte určitou odpovědnost, ale říká, že to v zásadě platí pro všechny modely. „Fotografie by nikdy neměla být voyeuristická, bezdůvodná nebo objektivizační. Vždy to mějte na paměti.“

Kromě svých vlastních fotografií představuje výstava na Momu řadu děl umělců, kteří ho ovlivňují, včetně známého starého mistra Antwerp Lucas Cranach a kultovního belgického umělce Philippe Vandenberg, jehož statek Raf Simons pracoval pro konečnou sbírku své vlastní značky - stejně jako Ashley Bickerton, Jordan Wolfson.

Pro fanoušky je tu Willy Vanderperre Merch: Trička, odznaky, ziny, mimo jiné dobroty. „Nálepka,“ řekl, „může mít pro mě tolik hodnoty jako drahý tisk. Také si myslím, že je důležité, abych mohl fanouškům nabídnout něco dostupného.“ Výtěžek jde částečně do Cavaria, belgické neziskové organizace, která brání příčiny LGBTI+.

Vanderperre vyrostl gay v Menenu.

"Bylo to," řekl, „tvrdé prostředí, také spousta drog. Byl jsem plachý, ale nebál jsem se své homosexuality. A nebál jsem se vyjádřit se svým oblečením. Byly to druh brnění. Byl jsem podivným Menenem. Nikdy jsem nebyl napaden. Smál se.

"Tehdy, hranice stále existovala; vyrostl jsem padesát metrů z Francie. Ram-nálety byly samozřejmostí. Každý víkend by auto někam vjelo do ukázky a pak by bylo ukradeno pět televizorů, s nimiž by se tito lupiči spěchali zpět do Francie."

Místní akademie Arts Menen Arts byla Vanderperre poprvé vyvinula zájem o fotografii. „Pamatuji si, jak jsem nastavil lampu, položil můj fotoaparát na stativ a vyfotil jsem, přemýšlel jsem, právě jsem pořídil„ skutečný “obrázek, na rozdíl od snímku. Byl to samoportrét, v profilu, proti bílému pozadí. Měl jsem na sobě černé šaty, vypadal jsem docela vážně. Řekl jsem, byl jsem velmi plachý, a tak jsem se schoval za vlasy. Znovu se zasmál. „Během dne bylo hodně úkrytu.“

se přestěhoval do Antverpu, zpočátku studoval módu na akademii, ale po roce vypadl a přešel na TE fotografické oddělení. „Celý proces, převádějící myšlenku do hotového oděvu, pro mě trval příliš dlouho. Museli jste vyrobit náladovou desku, design, vzor, pak si vybrat tkaniny a teprve pak můžete začít pracovat na oděvu. Fotografie je mnohem okamžitá. Jako student módy jsem vždy začal s fotografií, obrázkem nálady. A ve skutečnosti pro mě byla tato fotka již výrazem, to jsem chtěl říct. Derivát o tom - oděv - mě zajímá méně. Cítil jsem, že mám víc co říct jako fotograf. “

Vanderperre se na Akademii poznal Oliviera Rizza. „Už jsem ho viděl chodit po Antverpách, ale dva dny před prvním školním dnem, když jsem šel zaplatit školné, narazil jsem do něj na chodbě. Zeptal jsem se ho, jestli ví, kde musím být, začali jsme mluvit, a okamžitě jsem věděl, že je mužem mého života. Od té doby jsme spolu.“

Desetiletí později, Vanderperre a Rizzo stále spolupracují, inspirují a vyzývají se k sobě. „Nejsem někdo, kdo bude vždy používat stejný zdroj světla, a je hezké, když můžete pracovat s někým, kdo má stejné myšlení, s někým, kdo také chce vyprávět jiný příběh pokaždé.
Začali publikovat své natáčení v několika malých belgických časopisech, brzy následovaly i-d. „Olivier a já jsme nikdy neměli čtyřletý plán. Fotografovali jsme a poslali jsme je do našich oblíbených časopisů, protože jsme cítili, že to musíme. A dostali jsme se docela daleko na počáteční vlně nevinnosti.
Vanderperre a Rizzoův nejdelší pracovní vztah byl s RAF Simons. Byli přátelé a spolupracovníci od konce devadesátých let. „Jsme rodina, tak intenzivní a hluboce zakořeněná je náš vztah. Nejprve jsme sporadicky fotili pro štítky RAF: plakát, obrázek pro vnitřní část krabice na košili, zobrazení fotografií pro obchody, katalog. V určitém okamžiku jsme začali střílet kampaně, nejprve pro jeho štítek, a pak pro Jil Sander, pro Dior, pro Calvin Klein, a nyní je to, že je pro Magical.“
"V těch prvních letech bylo všechno vždycky docela impulzivní. RAF se zeptal, jestli jsem měl náladu fotografovat, a jestli jsem měl čas, a někdy jsem řekl ano, a někdy ne. Stylistka se nikdy nezměnila.
Zeptali jsme se ho, jak by definoval fotografii Willy Vanderperre. „Doufám, že by to byl obraz, který se dotkne lidí. Pak jsem si znovu jistý, že to je to, v co každý fotograf doufá: že lidé se na minutu zastaví a přemýšlejí o tomto obrazu. pokaždé hlouběji. "

Willy Vanderperre tisky, filmy, rave a další, do 4. srpna v Momu Antwerp, momu.be

Text: Jesse Brouns