The New Dandy: J.W. من المقرر أن تكون مجموعة أندرسون الافتتاحية لـ Dior معشقًا عالميًا

تم توقع بعض الأحداث بفارغ الصبر مثل ظهور جوناثان أندرسون في كريستيان ديور ، حيث استحوذ على اهتمام الجميع ، حتى أولئك خارج عالم الموضة. بعد كل شيء ، ديور هي واحدة من دور الأزياء القليلة التي يعترف بها الجمهور العام. أدى تعيين المدير الإبداعي الجديد إلى توليد ضجة كبيرة ، خاصة وأن هذا الدور لأول مرة في تاريخ ديور ، يشمل جميع المجالات-الملابس الرجالية ، Prêt-à-Porter ، و Haute Couture. هذا يعني أن J. W. Anderson وفريقه سيكونان مسؤولين عن إنتاج ثماني مجموعات في السنة - مهمة ضخمة في صناعة الأزياء المعاصرة.

كان أندرسون لاول مرة كمدير إبداعي جديد كان ل Dior's Menswear SS2026. إذن ، ماذا شهدنا؟

أولاً ، كان هناك تحول ملحوظ في الجو العام ، والذي كان متوقعًا بالطبع. على عكس عروض كيم جونز الواسعة النطاق ، والمعروفة باسم ذوقهم الفني ، كان عرض أندرسون حميمًا للغاية. تم تصميم المكان بعد متحف Gemäldegalerie في برلين بطريقة الحد الأدنى-الجدران في الظل المفضل لدى Dior ، و Louis XV Gray ، وأرضية الباركيه ذات اللون الفاتح ، ومقاعد مكعب مصنوعة من نفس المادة للضيوف. مشى النماذج عن كثب ، تقريبًا على مستوى العين مع الجمهور. شملت قائمة الضيوف ليس فقط المشاهير ولكن أيضًا مصممين آخرين - يمثلون العلامات التجارية LVMH مثل Pharrell Williams و Sylvia Fendi ، وغيرها من العلامات التجارية للأزياء مثل Stefano Pilati ، و Simon Porte Jacquemus ، وكذلك Donatella Versace. بنفس القدر من الحميمة ، كان الاثنان لا يزالان من تأليف جان بابتيست سيميون شاردين ، معلقة على الجدران المقابلة ، وظهروا كما لو كانا بقايا من المتحف. كان كلاهما صغيرًا كما هو معتاد لعمل الفنان: واحد ، إناء مع الزهور ، من المعارض الوطنية في اسكتلندا ، والآخر ، مجموعة من الفراولة البرية ، من متحف اللوفر.

تم تنظيم عرض الأزياء نفسه في خيمة بالقرب من جدران Hôtel des Invalides ، وهو نفس الموقع الذي تم فيه عقده في المواسم القليلة الماضية. Gonsidering هذا هو موطن قبر نابليون ، وأخذ في الاعتبار ما تم عرضه ، تم تقديم تسلسل زمني وثقافي واضح للجمهور: من تشاردين والقرن الثامن عشر ، يعشقه Monsieur Dior نفسه ، من خلال عهد نابليون الدرامي للترميم وأيقونة الذكور الرائدة في أوروبا ، أول داندي ، Beau Brummell.

قدم جوناثان أندرسون صورة جديدة لديور داندي ، الذي يبدو أنه مرتبط ارتباطًا وثيقًا بالأصل. ولتحقيق ذلك ، استخدم مبدأ خلط القطع القديمة مع أزياء الشوارع المعاصرة (التي تدمج هذه القطع بشكل كبير) - وهو نهج لاحظناه بشكل متكرر على مدى السنوات الخمسة عشر الماضية. كانت العناصر القديمة الأكثر إثارة للدهشة هي تلك التي تشير إلى أزياء أوائل القرن التاسع عشر. صدرية قصيرة تلبس بجوار الجلد ، تم عرض معطفات مخملية مقترنة مع الجينز ، والأوشحة الحريرية ذات التعادل الأبيض التي ترتديها كل شيء ، ورؤوس عريضة ، وأيبار عالية مع روابط من تلك الحقبة في كل نظرة ثانية. هل سمعت قصة Beau Brummell التي تقضي ثلاث ساعات أمام المرآة ، في محاولة لإتقان مثل هذا التعادل ، وتجاهل العشرات من النشوية والمعقدة في الإحباط؟ من المحتمل أن يكون طريقة جوناثان أندرسون لتذكيرنا بهذه الأسطورة.

ظهرت المجموعة أيضًا على الجينز والأحذية الرياضية العادية ، بما في ذلك الهجينة الموكسين الأحذية الرياضية مع البوط المريح ، بالإضافة إلى ملابس متماسكة قصيرة ، سترات ، قمصان ، ورؤوس طويلة متشابكة. والجدير بالذكر ، كانت هناك قطع مستوحاة من ثلاث فساتين الأزياء الراقية من عصر ديور المبكر - الكابريس ، سيغالي ، و Delft. كان تراث ديور واضحًا أيضًا في نسخة من الرجال الأنيق من سترة البار. بشكل عام ، تجدر الإشارة إلى أن جميع المجلدات كانت أنيقة للغاية ، دون أي تجاوزات.

تم تنفيذ تصميم العرض بأكمله ببراعة ، مما يبرز أهميته على تصميم الأزياء نفسه. هذا ، إلى جانب مزيج من Instagrammable للغاية وعناصر محددة (مثل الياقات العالية) مع إمكانات ميم كبيرة ، يتماشى مع الرؤية التجارية التي تتابعها ديور. الصور الأولى التي اختارها أندرسون للإعلان-Lee Radziwill و Basquiat-تصور علاقة بين «المال القديم» و «مستوحى من الفن" ، وهما من أكثر موضوعات الموضة شعبية في مجال وسائل التواصل الاجتماعي. هذا يشير إلى أن نجاح ديور آمن ، على الأقل في المستقبل القريب.

courtesy: dior

النص: Elena Stafyeva