Miu Miu ûntbleatet it projekt "Tales & Tellers" by Art Basel Parys

It is ûnmooglik om hjoeddeistige moade te besprekken sûnder Miu Miu te neamen. It talint fan Miuccia Prada en har betochtsume, nei bûten sjende perspektyf hawwe in djippe ynfloed dy't fier bûten it ryk fan in ûntwerper giet. In wiere feministe en in fûle leafhawwer fan 'e keunsten, se hat froulju kontinu ûndersocht's libbet mei djippe belangstelling oer kulturele fjilden.

In prima foarbyld fan Miu Miu syn ynfloed bûten moade is de "Women's Tales" koarte filmprojekt, lansearre yn 2011. Dit projekt hat him ûntwikkele ta in platfoarm dêr't froulike filmregisseurs lykas Chloé Sevigny, Zoe Cassavetes, Dakota Fanning, Isabel Sandoval en Agnes Varda ûnder in protte oaren, presintearje unike perspektiven op idelens en it ferskaat fan froulikens. Sûnt 2021 is it projekt fierder ûntwikkele, mei twajierliks catwalk lit sjen dat se in romte wurde foar dialooch mei keunstners troch ynstallaasjes en bewegingsbylden. En as lêste, tsyn jier, it merk tsjinne as de offisjele partner foar it publyk programma by Art Basel Parys, presintearjen fan in spesjale útstalling mei de titel "Ferhalen en fertellers" as ûnderdiel fan de gearwurking. Dit grutskalige projekt fûn plak yn it Palais d'Iéna, it haadkantoar fan 'e Ekonomyske, Sosjale en Miljeuried fan Frankryk en it plak foar Miu Miu's catwalk shows tidens Art Basel wike. It projekt wie konseptueelsed troch ynterdissiplinêre keunstner Goshka Macuga, dy't ek it dekor foar Miu Miu ûntwurp's Spring / Simmer 2025 runway show hâlden op 1 oktober. fan Macuga Art Basel-projekt waard ta libben brocht mei help fan Elvira Dyangani Ose, direkteur fan it Barcelona Museum of Contemporary Art.

Yn de grutte, iepen romte fan it Palais d'Iéna, 35 wurken ferbûn mei de "Froulju's Ferhalen" projekt waarden werjûn, ynklusyf fideo- en ynstallaasjestikken makke troch keunstners dy't hawwe bydroegen oan startbaanpresintaasjes sûnt Spring / Simmer 2022. In diel fan 'e baan set mei de krante "DE WAARHEIDLOZE TIDEN" sirkulearjen op in lopende band waard bewarre bleaun yn 'e romte, hoewol't in protte fan it waard reimagined foar de útstalling. Tidens in parsekonferinsje beskreau Macuga it plak as besibbe oan in iepenbiere romte, en fergelike it mei in plein dêr't frjemden sammelje, of, yn 'e kontekst fan it âlde Grikelân, in agora. "Us prinsipe wie om de karakters wirklik wer ta libben te bringen en se wer yn 'e realiteit te mingjen. De wierleaze tiden en de realiteit fan bestean, gearwurkjen en gearwurkjen wiene essinsjeel. Jo kinne in heul yntime relaasje hawwe mei de dagen. En ik tink dat dit echt geweldich is, om't it net oplein is om it op ien manier te sjen. Mar der is in ferskaat oan ûnderfining," se ferklearre by de parse preview.

Mannequin-achtige skermen hingje oan kleanrekken en iPads ynbêde yn rêchsekken droegen troch artysten-gjin twa metoaden wiene itselde foar it projektearjen fan dizze fideowurken. Elk stik's protagonist like te stap út it skerm, ferbylde yn 'e romte as in echte persoan klaaid yn Miu Miu argyfstikken. Dizze ferhalen, opnij útfierd troch akteurs, waarden fysyk fertelt yn fragminten, en tafoege lagen oan 'e orizjinele narrativen troch simultane fideoprojeksjes. Karakters fariearjend fan in operasanger oant in heks or in bokser útstald in ferskaat oan gedrach: guon sieten roerleas mei leechsteande útdrukkingen, wylst oaren troch de romte swalken as wiene se diel fan it publyk. Se diene mei tafallige petearen, ûntwikkelen spontane narrativen dy't de linen tusken realiteit en de firtuele romte fan 'e fideowurken wazig makken. Ek taskôgers makken diel út fan dizze ferhalen, útnoege om frij mei de wurken en foarstellings mei te dwaan, in romte foar dialooch te skeppen. "It's an eare om in romte te kreëarjen wêr't de tiid ophongen fielt, de grinzen fan keunst, bioskoop en moade oerstekke, en magyske moetings tastean," sei Macuga.

It wichtichst collonaded hal tsjinne as poadium foar artistike yntervinsjes, wylst de efterste romte-dêr't politisy konferinsjes hâlde as haadkantoar fan de Ried foar Miljeu-hosted talk eveneminten hiele útstalling. Dizze petearen sintraal rûnom "Froulju's Ferhalen"projekttema's lykas idelheid en it ferskaat fan froulikens, mei regisseurs en artysten efter de runwayshow's fideowurken nimme it poadium om net har keunst te besprekken, mar de persoanlike libbens en histoarjes dy't de rêchbonke fan har wurk foarmen.

Bygelyks, oYn 'e moarn fan' e 16e waard it evenemint fjouwer sprekkers wolkom hjitten: Argentynske filmmakker Laura Citarella (se makke in koarte film foar Miu Miu dit jier neamd "De Miu Miu Affaire"), Amerikaanske regisseur en senarioskriuwer Ava DuVernay (se wurke foar Miu Miu werom yn 2013 on de film "De doar"), de Australyske kostúmûntwerper Catherine Martin, en de Spaanske filmmakker Carla Simón (se regissearre "Letter to My Mother for My Son" yn 2022 foar Miu Miu "Women's Tales"). Se wikselen mieningen út oer ûnderwerpen lykas libben, wurk, en oerwinnen útdagings, likegoed as harren doelen en dreamen, ferdjipje djip yn it begryp fan in "wierleaze tiidrek".

Simón dielde in perspektyf dat resonearre mei de oaren: "Ik fiel dat de wierheid minder giet oer wat der eins barde en mear oer de karren dy't wy meitsje op basis fan ús leauwen. En de ferhalen dy't wy sjogge wurde faak makke troch waarnimmers, net troch de direkte belutsenen. As wy dreamen as foarbyld nimme, fiele de ferhalen dy't wy yn dreamen sjogge as wierheden filtere troch ús ûnderfiningen, mar se binne net wier foar oaren. De wurklikheid wurket lykwols, om't ús farieare ûnderfiningen, leauwen en perspektiven ferskillen meitsje yn ús begryp fan 'e wierheid.

Citarella slút ôf troch te reflektearjen oer har eigen oanpak: “Wat ik altyd wol ûnthâlde is dat alles fasetten hat, en elk perspektyf bringt in oar ferhaal. It is hast ûnmooglik om dingen yn swart en wyt te definiearjen as wierheid of falskens, goed of ferkeard, en ik wol yn gedachten hâlde dat d'r einleaze skaden binne fan griis tuskentroch.”

Miuccia Prada's cross-dissiplinêre oanpak, lykas markearre yn de "Ferhalen en fertellers" tentoanstelling by Art Basel Paris, lit sjen hoe't keunst it hjoeddeiske momint kin transcendearje om in transformative ûnderfining te wurden. De "Tales" yn 'e foarm fan koarte films bringe it komplekse, fleurige en estetysk rike libben fan froulju oer, en jouwe ynsjoch yn wat erkend wurde moat.sed om dizze narrativen wirklik te begripen. Se herinnerje ús dat wy ek karakter binnes yn skiednis en aktive "Tellers" fan de maatskippijferhalen. Miu Miu's oanhâldende ferkenning fan it evoluearjende konsept fan froulikens bout solidariteit en bannen ûnder froulju op, en makket it paad foar it folgjende haadstik yn dit ferhaal.

Courtesy: Miu Miu

Tekst: Elie Inoue