Je la fino de antaŭ-aŭtuna kaj krozadspektaklosezono, Hermès enscenigis grandan spektaklon en Novjorko, nomante ĝin Hermes aŭtuno 2024, la dua ĉapitro — kaj tiel kreis ian surprizon, ĉar la praktiko de antaŭkolektaj spektakloj ne estas tre tipa por ĉi tiu pariza domo. Efektive, tia provo jam estis farita kaj eĉ unu kolekto estis montrita, sed tiam la artdirektoro de la Hermès-virinaj kolektoj Nadège Vanhee gravediĝis kaj la domo galante movis la sekvajn spektaklojn al la estonteco. Tiam la kovid-pandemio komenciĝis kaj la ideo ŝajnis esti forlasita. Ne estis tiel kaj hodiaŭ ni vidas duan provon.
Klare, la elekto de loko por la spektaklo estas ĉefe pelita de la La ekstrema graveco de usona merkato por Hermès, deklaro kiu estas vera kaj historie kaj ĝuste ĉi-momente. Sed ekzistas ankaŭ aparta intrigo, kiu aldonas iun privatan koncipan gravecon al ĉi tiu sufiĉe pragmata elekto. Pasis 10 jaroj de kiam Nadège Vanhee iĝis la artdirektoro de Hermès-virina vestaĵo kaj moviĝis al Parizo de New York, kie ŝi estis la dezajnodirektoro de la kolektoj de virinoj por The Row. Kaj nun ŝi revenas al NYC en tute alia kapacito - kaj ŝi havas kion montri al ĉi tiu urbo.
Tradicie oni kredas, ke antaŭkolektoj estas la plej komercaj el ĉiuj kaj el ĉi tiu vidpunkto la dua parto ja aspektis pli komerca ol la unua. En la sama tempo, ĝi vere estis la dua ĉapitro kaj ĝi portis estetikan ligon al la unua. Mallarĝa, strikte ĝustigita silueto, la malloza leda pantalono, iomete ekflava ĉe la fundo kiel ĝia bazo, la ledaj tranĉeoj, kaj eĉ ekbrilo de abundegaj ledaj jakoj de la unua ĉapitro, kunpremitaj ĉe la talio kaj simila al historia sinjorinrajda kutimo, — kaj se vi iam bonŝancis viziti la muzeon de Émile Hermès ĉe Fabourg St. Honore, 24, tiam vi memoros une tenue d'équitation, kiu apartenis al lia edzino Julie Hermèкs.
Dirite, la dua parto diferencis de la unua - antaŭ ĉio, en la bildo de sia heroino. Dum en la unua ĉapitro ni vidis fortan, eĉ severan virinon, en la dua ŝi fariĝis ne pli mola, sed iel iom pli dekroĉita, kaj, samtempe, akiris ian specialan delogon, tre novjorkan kinematografian etoson. . Kaj ne temas nur pri la firme ĝustigita ledo, sed ankaŭ pri la altkolaj nigraj ingovestoj, portitaj sub la nigra leda jungilaro, kaj nigraj ledaj ĉapoj, puŝitaj super la okuloj, kaj, kompreneble, ledaj trenĉoj. Ĉi tiuj virinoj ne aspektus eksterloke en la nigrablankaj fotoj de Helmut Newton kaj Peter Lindbergh, la ĉefaj trobadoroj de Novjorko fine de la 80-aj kaj 90-aj jaroj, la jardeko al kiu ĉi tiu kolekto alvokas. Kaj en ĉi tiu nigra robo kun leda jungilaro super la mamoj, kaj en la mini pantaloneto kun mallonga pelta bombisto kaj klasika Hermès-tetetita mantelo ligita ĉirkaŭ la koksoj, kaj en la ledaj trenĉo-manteloj - surprize montriĝis multe da Novjorko en la nuna Hermès-stilo, kiu ŝajnas esti tre organika taŭga al la pejzaĝo de la urbo.
Samtempe, la aspektoj en ĉi tiu kolekto estis kunmetitaj en pli praktika maniero - kaj laŭ stilo kaj laŭ la vestoj mem. La dua parto ne havis stilan akrecon, kiu ĉeestis en la unua - ĉio ŝajnis esti simila, sed iel pli rekta kaj praktika. Kaj ĉi tiu praktikeco povas esti vidita kiel omaĝo al la tradicioj de amerika modo kaj amerika merkato, aŭ ĝi povas esti vidita kiel la speciala omaĝo de Nadège Vanhee al la grandurbo kiu generis ŝian 10-jaran oficon ĉe Hermès. Kaj ni povas rigardi ĉi tiun usonan stilon, kiu manifestiĝis en la altnivela franca stilo kiel ŝia persona saluto al Novjorko - tra jaroj kaj spaco.
Ĝentileco: Hermès
Teksto: Redakcia teamo