Ganz am Ende der Pre-Fall- und Cruise-Show-Saison, Hermès veranstaltete eine große Show in New York und nannte sie „Hermes Herbst 2024, das zweite Kapitel“ – und sorgte damit für eine Art Überraschung, denn die Praxis von Pre-Kollektions-Shows ist für dieses Pariser Haus nicht sehr typisch. Eigentlich gab es einen solchen Versuch bereits und es wurde sogar eine Kollektion gezeigt, aber dann wurde die künstlerische Leiterin der Hermès-Damenkollektionen, Nadège Vanhee, schwanger und das Haus verschob die nächsten Shows galant in die Zukunft. Dann begann die Covid-Pandemie und die Idee schien aufgegeben worden zu sein. Dem war nicht so und heute erleben wir einen zweiten Versuch.
Die Wahl des Schauplatzes ist in erster Linie von der Die enorme Bedeutung des amerikanischen Marktes für Hermès, eine Aussage, die sowohl historisch als auch aktuell zutrifft. Aber es gibt auch eine andere Geschichte, die dieser recht pragmatischen Entscheidung eine private konzeptionelle Bedeutung verleiht. Es ist 10 Jahre her, seit Nadège Vanhee künstlerische Leiterin von Sie war Designdirektorin für Damenmode bei Hermès und zog von New York nach Paris, wo sie als Designdirektorin für die Damenkollektionen von The Row tätig war. Jetzt kehrt sie in einer ganz anderen Funktion nach NYC zurück – und sie hat der Stadt einiges zu zeigen.
Es wird traditionell angenommen, dass Vorkollektionen die kommerziellsten von allen sind, und aus dieser Sicht sah der zweite Teil tatsächlich kommerzieller aus als der erste. Gleichzeitig war es wirklich das zweite Kapitel und wies eine ästhetische Verbindung zum ersten auf. Eine schmale, eng anliegende Silhouette, die enge Lederhose, unten leicht ausgestellt als Basis, die Ledertrenchcoats und sogar ein Anflug der üppigen Lederjacken aus dem ersten Kapitel, in der Taille eng anliegend und an ein historisches Damenreitkostüm erinnernd – und wenn Sie jemals das Glück hatten, das Museum von Émile Hermès in Fabourg St. Honoure 24 zu besuchen, dann werden Sie sich an une tenue d'équitation erinnern, das seiner Frau Julie Hermès gehörte.
Allerdings unterschied sich der zweite Teil vom ersten – vor allem im Bild der Heldin. Während wir im ersten Kapitel eine starke, sogar strenge Frau sahen, wurde sie im zweiten nicht sanfter, sondern irgendwie etwas distanzierter und erlangte gleichzeitig eine besondere Verführungskraft, eine sehr New Yorker filmische Atmosphäre. Und es ist nicht nur das eng anliegende Leder, sondern auch die hochgeschlossenen schwarzen Etuikleider, die unter dem schwarzen Ledergeschirr getragen werden, und die schwarzen Lederkappen, die über die Augen geschoben werden, und natürlich die Ledertrenchcoats. Diese Frauen würden auf den Schwarz-Weiß-Fotos von Helmut Newton und Peter Lindbergh, den wichtigsten Troubadouren New Yorks der späten 80er und 90er Jahre, dem Jahrzehnt, an das diese Kollektion erinnert, nicht fehl am Platz wirken. Und in diesem schwarzen Kleid mit einem Lederharnisch über der Brust, in den Minishorts mit einer kurzen Pelzbomberjacke und einem klassischen Hermès-Steppmantel um die Hüften und in den Ledertrenchcoats steckte überraschend viel New York im aktuellen Hermès-Stil, der sich sehr organisch in das Stadtbild einzufügen scheint.
Gleichzeitig wurden die Looks dieser Kollektion auf praktischere Weise zusammengestellt – sowohl in Bezug auf das Styling als auch in Bezug auf die Kleidung selbst. Der zweite Teil hatte nicht die stilistische Schärfe, die im ersten vorhanden war – alles schien ähnlich, aber irgendwie direkter und praktischer. Und diese Zweckmäßigkeit kann als Hommage an die Traditionen der amerikanischen Mode und des amerikanischen Marktes gesehen werden, oder als Nadège Vanhees besondere Hommage an die Stadt, die ihre 10-jährige Tätigkeit bei Hermès hervorbrachte. Und wir können dieses amerikanische Flair, das sich im anspruchsvollen französischen Stil manifestierte, als ihren persönlichen Gruß an New York betrachten – über Jahre und Raum hinweg.
Mit freundlicher Genehmigung von Hermès
Text: Redaktion