Es ist wieder soweit – die Filmfestspiele von Cannes stehen vor der Tür und mit ihnen eine neue Welle aufstrebender Filmemacher, die sich der prestigeträchtigen Résidence du Festival de Cannes anschließen. Dieses Jahr gehören Flóra Anna Buda, Andrea Gatopoulos, Xiwen Cong, Simon Maria Kubiena, Constance Tsang und Rodrigo Ribeyro zu den wenigen Talenten, die vom 15. März bis 31. Juli 2025 in Paris residieren. Während ihres Aufenthalts profitieren sie von einem persönlichen Drehbuchstipendium und einem kuratierten Programm mit Treffen mit führenden Filmschaffenden. Hier erfahren Sie alles Wissenswerte über die nächste Generation von Regisseuren, die die Zukunft des Kinos prägen.
Flóra Anna Buda
Ungarn
Die in Budapest geborene Flóra Anna Buda träumte zunächst davon, Modedesignerin zu werden, doch ihre Liebe zum Zeichnen brachte sie schließlich dazu, Animation an der Moholy-Nagy-Universität für Kunst und Design (MOME) zu studieren. Ihr animierter Abschlussfilm Entropia – eine Geschichte über drei Frauen, die in Paralleluniversen leben – feierte auf der 69. Berlinale Premiere und wurde mit dem 33. Teddy Award ausgezeichnet. Nach ihrem Abschluss begann sie ein Praktikum bei MIYU Productions und drehte später in Koproduktion mit Boddah ihren ersten professionellen Film. Der Kurzfilm mit dem Titel 27 handelt von einer ganz normalen 27-jährigen Frau, die nach einem beinahe tödlichen Fahrradunfall beschließt, ihr Leben radikal zu ändern. 27 feierte seine Premiere beim Festival de Cannes, wo er die Goldene Palme für Kurzfilme gewann, und wurde später beim Festival von Annecy 2023 mit dem Cristal Award ausgezeichnet.
„Ich fühle mich zutiefst geehrt, an der renommierten Résidence du Festival de Cannes teilnehmen zu dürfen“, sagt sie. „Diese Chance stellt einen entscheidenden Meilenstein in meiner Karriere als Filmemacherin dar. Die Teilnahme an diesem Programm ist nicht nur eine Bestätigung meiner kreativen Vision, sondern auch eine Chance, mein Handwerk unter der Anleitung erfahrener Mentoren und talentierter Kollegen zu verfeinern. Die strukturierte Unterstützung, der Zugang zu Branchenressourcen und die Freiheit, mich intensiv mit meinem Drehbuch auseinanderzusetzen, ermöglichen es mir, meiner Arbeit neue Wege zu ebnen. Für mich, der sich in dieser wettbewerbsintensiven Branche noch seinen Weg bahnt, ist diese Residency mehr als nur eine Auszeichnung – sie ist eine Plattform, um mein Verständnis des Geschichtenerzählens zu vertiefen und mich mit einer lebendigen kreativen Community zu vernetzen.“
Andrea Gatopoulos
Italien
„Ich habe mich ins Kino verliebt, weil es mir die Möglichkeit gibt, Welten zu erschaffen und Fantasie in Licht zu verwandeln“, erklärt der italienisch-griechische Regisseur, Produzent und Verleiher Andrea Gatopoulos. „In den letzten Jahren bin ich mehr als einmal Menschen begegnet, die versucht haben, diese Fantasie zu unterdrücken und mich dazu gedrängt haben, Filme zu machen, die lediglich dem Markt entsprechen. Infolgedessen sind viele meiner Geschichten in der Schublade gelandet und verschwunden. Diese Auswahl entfacht ein Feuer in mir neu: Sie erinnert mich daran, dass meine Träume möglich sind und dass meine Vorstellungen eines Tages verfilmt werden können.“
Gatopoulos, geboren 1994, kann bereits eine beeindruckende Liste an Auszeichnungen vorweisen. Er ist Mitglied der Europäischen Filmakademie und Alumnus von Berlinale Talents, der Locarno Spring Academy und des TorinoFilmLab (TFL). Er gründete die Produktionsfirma Il Varco, die Kurzfilmvertriebsplattform Gargantua und die Avantgarde-Kinoresidenz Nouvelle Bug. Er hat einen Abschluss in Literatur und verfeinerte sein Handwerk in Workshops mit Meistern wie Werner Herzog, Radu Jude und Apichatpong Weerasethakul.
Gatopoulos, der schon vor seinem 18. Lebensjahr Gamer war, erkundet in seinen Werken häufig virtuelle Realitäten, unheimliche Täler, Ernüchterung, Antikapitalismus und Kritik am Progressivismus. Happy New Year, Jim (2022) – die Geschichte zweier Jungen, die selbst an Silvester in Videospiele vertieft sind – war der erste Machinima-Film, der jemals bei der Quincy Directors' Night in Cannes präsentiert wurde. 2023 feierte er in Locarno seine Premiere mit Eschaton Ad, einer eindrucksvollen Meditation über die apokalyptische Ankunft der KI. Später im selben Jahr stellte er bei den Filmfestspielen von Turin seinen ersten Dokumentarfilm A Stranger Quest vor – ein Porträt von David Rumsey, der drei Jahrzehnte damit verbrachte, eine der weltweit größten Sammlungen historischer Karten zusammenzutragen. 2024 eröffnete Gatopoulos die 39. Woche der Filmkritik in Venedig mit The Eggregores' Theory – einem mithilfe von KI erstellten philosophischen Kurzfilm, der in die chaotische Innenwelt eines Musikers eintaucht. Es handelte sich um den ersten KI-generierten Film, der jemals in Venedig Premiere feierte.
Xiwen Cong
China
Xiwen Cong wuchs in einer kleinen Kreisstadt im Nordosten Chinas auf. Sie studierte Filmregie an der renommierten Beijing Film Academy (BFA) und machte sich mit dem ergreifenden Kurzfilm „Banished Love“ einen Namen. Darin geht es um ein junges chinesisches Mädchen, das sich fragt, ob der Rest der Welt ihrem Land ähnelt – und ob Aggression der einzige Weg ist, Liebe auszudrücken. Der Film wurde für die La Cinef des 77. Filmfestivals in Cannes ausgewählt und auch beim 26. Internationalen Filmfestival Shanghai gezeigt.
„Die Teilnahme an La Résidence bedeutet, dass ich mich intensiver auf die Überarbeitung meines Drehbuchs konzentrieren kann“, erzählt sie. „Ich finde es spannend, in Paris zu schreiben. Als Teenager habe ich viele französische Romane gelesen, und viele der Autoren haben ihre Erfahrungen beim Schreiben in Paris beschrieben – das fand ich großartig.“ Xiwen freut sich auch darauf, andere Filmemacher kennenzulernen: „Mit 15 entdeckte ich die Filme von Carla Simón, die mich sehr beeindruckt haben. Als ich erfuhr, dass sie auch an La Résidence teilgenommen hatte, fühlte ich mich umso geehrter, Teil dieses Programms zu sein.“ Derzeit entwickelt sie während ihrer Zeit bei La Résidence du Festival de Cannes ihren ersten Spielfilm „Home, Sick“.
Simon Maria Kubiena
Österreich
Simon Maria Kubiena, geboren 1998, ist ein österreichischer Drehbuchautor und Regisseur, der zwischen Wien und Berlin lebt. 2019 begann er sein Regiestudium an der Filmakademie Baden-Württemberg und verbrachte ein Auslandssemester an der La Fémis, der renommiertesten Filmhochschule Frankreichs. 2023 begann er ein Masterstudium im Bereich Drehbuch an der London Film School (LFS).
Sein Kurzfilm Blue Noise über einen jungen Mann auf der Suche nach einer väterlichen Bindung zu seinem Lehrer wurde auf der 72. Berlinale ausgezeichnet. Es folgte der Kurzfilm Mise à nu, bei dem er gemeinsam Regie führte und der die Grenzen zwischen Freundschaft und Verlangen auslotet und auf der 73. Berlinale Premiere feierte. Sein neuester Kurzfilm At Home I Feel Like Leaving über eine junge Frau, die in ihr Heimatdorf zurückkehrt, feierte bei Premiers Plans d'Angers Premiere.
„Es ist ein großes Privileg für mich, in die Fußstapfen so vieler außergewöhnlicher Filmemacher in La Résidence zu treten, und ich fühle mich ermutigt und dankbar, die Unterstützung des Festival de Cannes in dieser frühen Phase meiner Karriere zu erhalten“, sagt Kubiena. „Ich freue mich auf die Herausforderungen, die Zeit zum Experimentieren und den Austausch mit meinen Mitbewohnern. Dabei möchte ich mich ehrlich und kompromisslos dem Kern meines ersten Spielfilms stellen. Da ich in meinen Filmen gerne magische Begegnungen erkunde, hoffe ich, in diesen kostbaren Monaten etwas Ähnliches zu erleben – durch Paris zu wandern und mich mit inspirierender Kunst und inspirierenden Menschen auseinanderzusetzen.“
Simon entwickelt derzeit seinen ersten Spielfilm „The Flowering of a Chimaera“, der einem verstörten jungen Mann folgt, der durch eine ungewöhnliche, heilende Verbindung mit einem älteren Mann seine Schuldgefühle verarbeitet.
Constance Tsang
USA
Die in New York lebende chinesisch-amerikanische Filmemacherin Constance Tsang hat einen Bachelor-Abschluss in Individualisiertem Studium von der New York University und einen Master of Fine Arts in Drehbuchschreiben und Regie von der Columbia University. Ihr erster Spielfilm, Blue Sun Palace – eine berührende Geschichte über zwei chinesische Migranten in Queens – feierte 2024 bei der Semaine de la Critique in Cannes Premiere und gewann dort den French Touch Prize.
„Ich bin zutiefst dankbar und fühle mich geehrt, für La Résidence ausgewählt worden zu sein, während ich mit dem Schreiben meines nächsten Spielfilms beginne“, gesteht sie. „Schreiben ist für mich ein frustrierender und zugleich freudvoller Prozess – einer, der oft höchste Konzentration erfordert und sich zutiefst isolierend anfühlen kann. Die Möglichkeit, mich voll und ganz in das Geschichtenerzählen zu vertiefen, ist ein wahres Geschenk. Was diese Erfahrung jedoch noch besonderer macht, ist die Chance, die Reise zu teilen, mich zu unterstützen und mit meinen Mitbewohnern zusammenzuarbeiten – etwas, das ich sehr schätzen werde.“ Ihr nächster Spielfilm, „My Mother and Yours“, wird derzeit bei La Résidence du Festival de Cannes entwickelt.
Rodrigo Ribeyro
Brasilien
Der brasilianische Filmemacher Rodrigo Ribeyro, Absolvent der Academia Internacional de Cinema und der Universidade Federal do Recôncavo da Bahia, hat mehrere Kurzfilme und experimentelle Musikvideos geschrieben und Regie geführt. Ribeyro wuchs in der Serra da Cantareira, einem Naturschutzgebiet am Rande von São Paulo, auf und beschäftigt sich in seiner künstlerischen Praxis mit den Spannungen zwischen Gesellschaft, Natur und Arbeit. Seinen ersten Kurzfilm, Cantareira, widmete er einem Arbeiter und Bewohner der Innenstadt von São Paulo, der in das Haus seines Großvaters in der Serra da Cantareira, seiner Heimatregion, zurückkehrt. Cantareira erhielt eine Auszeichnung der La Cinef-Jury beim 74. Filmfestival von Cannes sowie Preise bei bedeutenden brasilianischen Festivals, darunter dem Brasília Film Festival, dem Rio de Janeiro International Short Film Festival und dem São Paulo International Short Film Festival. Sein jüngster Kurzfilm, The Nature, über einen jungen Mann, der seinem Vater hilft, seinen letzten Wunsch zu erfüllen, feierte beim Festival do Rio Premiere.
„Es ist mir eine Freude, Teil von La Résidence zu sein“, erklärt Ribeyro. „Ich bin dankbar für die kontinuierliche Unterstützung aus Cannes, die von Anfang an eine wichtige Rolle in meiner Karriere gespielt hat. Die Zeit, der Raum, der Austausch und die Inspiration, die mir diese Gelegenheit bietet, motivieren mich. Ich hoffe, neue Freunde, Erfahrungen und Wege für mein Projekt zu finden.“ In La Résidence wird Rodrigo sein erstes Spielfilmprojekt entwickeln.
Text: Lidia Ageeva