Miu Miu presenta el projecte "Tales & Tellers" a l'Art Basel París

És impossible parlar de moda contemporània sense esmentar Miu Miu. El talent de Miuccia Prada i la seva perspectiva reflexiva i exterior tenen una influència profunda que va molt més enllà del regne d'un dissenyador. Autèntica feminista i amant ardent de les arts, ha explorat contínuament les dones's viu amb un profund interès en els àmbits culturals.

Un bon exemple de l'impacte de Miu Miu més enllà de la moda és el Projecte de curtmetratges “Contes de dones”., llançat el 2011. Aquest projecte ha evolucionat fins a convertir-se en una plataforma on dones directores de cinema com Chloé Sevigny, Zoe Cassavetes, Dakota Fanning, Isabel Sandoval i Agnès Varda entre molts altres, presentar perspectives úniques sobre la vanitat i la diversitat de la feminitat. Des del 2021, el projecte s'ha desenvolupat més, amb una periodicitat bianual passadís espectacles convertint-se en un espai de diàleg amb artistes mitjançant instal·lacions i imatges en moviment. I finalment, taquest any, la marca va ser soci oficial del programa públic a Art Basel Paris, presentant una exposició especial titulada "Tales & Tellers" com a part de la col·laboració. Aquest projecte de gran envergadura va tenir lloc al Palau d'Iéna, seu del Consell Econòmic, Social i Mediambiental de França i seu de Miu Miu. passadís espectacles durant l'Art Basel setmana. El projecte era conceptualseditat per l'artista interdisciplinari Goshka Macuga, que també va dissenyar la decoració de Miu Miu's Desfilada Primavera/Estiu 2025 celebrada l'1 d'octubre. La de Macuga El projecte Art Basel va cobrar vida amb l'ajuda de Elvira Dyangani Ose, directora del Museu d'Art Contemporani de Barcelona.

A l'extens espai obert del Palau d'Iéna, 35 obres associades a la "dones's Contes" es va mostrar el projecte, incloent peces de vídeo i instal·lacions creades per artistes que han contribuït a les presentacions de la pista des de la primavera/estiu de 2022. Part del conjunt de la pista amb el diari "ELS TEMPS SENSE VERITAT" que circulava per una cinta transportadora es va conservar a l'espai, tot i que bona part es va reimaginar per a l'exposició. Durant una roda de premsa, Macuga va descriure el lloc com un espai públic, comparant-lo amb una plaça on es reuneixen desconeguts o, en el context de l'antiga Grècia, amb una àgora. "El nostre principi era tornar realment els personatges a la vida i combinar-los de nou amb la realitat. Els temps sense veritat i la realitat d'existir, cooperar i conviure eren essencials. Pots tenir una relació molt íntima amb els dies. I crec que això és realment genial perquè no s'imposa només per veure-ho d'una manera. Però n'hi ha una varietat experiències," va explicar a la premsa Vista prèvia.

Les pantalles semblants a un maniquí penjaven dels penjadors de roba i els iPads incrustats a les motxilles que portaven els intèrprets-no hi ha dos mètodes iguals per projectar aquestes obres de vídeo. Cada peça'El protagonista semblava sortir de la pantalla, plasmat a l'espai com una persona real vestida amb peces d'arxiu de Miu Miu. Aquestes històries, recreades per actors, es van tornar a explicar físicament en fragments, afegint capes a les narracions originals mitjançant projeccions de vídeo simultànies. Personatges que van des d'un cantant d'òpera fins a una bruixa or un boxejador va exhibir una varietat de comportaments: alguns s'asseien immòbils amb expressions buides, mentre que d'altres vagaven per l'espai com si fossin part del públic. Van participar en converses informals, desenvolupant narracions espontànies que desdibuixaven les línies entre la realitat i l'espai virtual de les obres de vídeo. Els espectadors també van formar part d'aquestes històries, convidats a participar lliurement amb les obres i les performances, creant un espai de diàleg. "It's an honor per crear un espai on el temps se senti suspès, travessant els límits de l'art, el cinema i la moda, i permetent trobades màgiques”, remarca Macuga.

La principal col·lonada sala va servir d'escenari per a intervencions artístiques, mentre que l'espai posterior-on els polítics fan conferències com a seu del Consell de Medi Ambient-va organitzar xerrades durant tota l'exposició. Aquestes xerrades centrat al voltant "dones's Contes"temes del projecte com la vanitat i la diversitat de la feminitat, amb directors i artistes darrere de la passarel·la'Les obres de vídeo de les seves obres pujant a l'escenari per parlar no del seu art, sinó de les vides i històries personals que van formar la columna vertebral del seu treball.

Per exemple, oEl matí del dia 16, l'acte va rebre quatre ponents: la cineasta argentina Laura Citarella (va rodar un curt pel · lícula per Miu Miu aquest any anomenat “L'afer Miu Miu”), la directora i guionista nord-americana Ava DuVernay (va treballar per a Miu Miu el 2013). on la pel·lícula "La porta"), la dissenyadora de vestuari australiana Catherine Martin i la cineasta espanyola Carla Simón (va dirigir "Letter to My Mother for My Son" el 2022 per a Miu Miu "Women's Tales"). Van intercanviar opinions sobre temes com la vida, la feina, i superant els reptes, així com els seus objectius i somnis, aprofundint en la noció d'a "era sense veritat".

Simón va compartir una perspectiva que va ressonar amb els altres: “Crec que la veritat és menys sobre el que va passar realment i més sobre les eleccions que fem en funció de les nostres creences. I les històries que veiem sovint són elaborades per observadors, no per persones directament implicades. Si prenem els somnis com a exemple, les històries que veiem en els somnis semblen veritats filtrades a través de les nostres experiències, però no són certes per als altres. La realitat funciona de manera similar, ja que les nostres experiències, creences i perspectives variades creen diferències en la nostra comprensió de la veritat".

Citarella ha tancat reflexionant sobre el seu propi enfocament: “El que sempre vull recordar és que tot té facetes, i cada perspectiva aporta una història diferent. És gairebé impossible definir les coses en blanc i negre com a veritat o falsedat, correctes o incorrectes, i vull tenir en compte que hi ha infinites matisos de gris entremig.”

Miuccia Prada's enfocament transversal, tal com es destaca a la "Tales & Tellers" exposició a Art Basel Paris, demostra com l'art pot transcendir el moment present per convertir-se en una experiència transformadora. El "Tales” en forma de curtmetratges transmeten la vida complexa, alegre i estèticament rica de les dones, oferint una visió del que s'hauria de reconèixer.sper entendre realment aquestes narracions. Ens recorden que nosaltres també som caràcters en la història i actius “Caixadors” de la societathistòries. L'exploració contínua de Miu Miu del concepte en evolució de feminitat construeix solidaritat i vincles entre les dones, i obre el camí per al següent capítol d'aquesta narració.

Cortesia: Miu Miu

Text: Elie Inoue