OBJAVIO HDFASHION / 27. februara 2024

Prada FW24: oblikovanje modernosti

Najnevjerovatnija stvar kod Prade je kako svake sezone Miuccia Prada i Raf Simons uspijevaju stvoriti nešto što svi odmah počnu poželjeti, počnu nositi i, što je najvažnije, počnu imitirati, jer vide da je tako biti moderan danas. Ova sposobnost da se u najkoncentrisanijoj formi otelotvori „moda trenutka“ ne prestaje da nas oduševljava zajedno sa činjenicom da to rade citius, altius, fortius, iz sezone u sezonu. Kao rezultat toga, čak i prije početka sezonskih revija, možete sa 99% sigurnosti reći koja će kolekcija biti konačna u sezoni.

Ovog puta, čini se da je dvojac nadmašio sebe, stvorivši ne samo najbolju kolekciju sezone, već jednu od najbriljantnijih modnih kolekcija u posljednjih 10 godina, barem onu ​​koja će sigurno ući u anale mode. Utjelovljuje sve što volimo kod Prade i oba njena umjetnička direktora, koji su, mora se reći, sada gotovo besprijekorno ujedinjeni u procesu zajedničkog stvaranja.

Ako pokušate da analizirate ovu kolekciju u potrazi za referencama, ona će sadržavati istorijske kostime iz posljednje četvrtine 19. stoljeća - Prada ga naziva "viktorijanskim" - sa svojim turnejama, culotte, stojećim ovratnicima, šeširima s visokim krunama i beskrajnim redovima malih dugmadi. Ali tu su i šezdesete sa njihovim zgodnim ravnim haljinama, malim pletenim kardiganima i šeširima za cveće - i sve to sa specifičnim milanskim zaokretom, što niko ne radi bolje od sinjore Prade. I, naravno, muška odjeća — odijela, košulje, šiljaste kape. Kao i uvijek, tu su i neki masovno proizvedeni potrošački artikli koje je Prada oduvijek voljela uključiti u kolekcije. Naravno, sve to postoji zajedno i odjednom u svakom izgledu. Ali ove reference same po sebi ne objašnjavaju ništa – poenta je kako se s njima postupa i za šta se koriste.

U svijetu Prade ništa nije na svom uobičajenom mjestu niti se koristi za zajedničku svrhu, a ova kolekcija je apoteoza ove kreativne metode. Ono što izgleda kao svečano odijelo sprijeda izgleda kao da je isječeno makazama pozadi i vidimo postavu i svilenu donju suknju, a ono što je naprijed ispada da uopće nije suknja, već kecelja napravljena od pantalona . Još jedna duga ekru suknja je napravljena od neke vrste platnenog čaršafa, na kojoj su izvezeni nečiji inicijali, a platnenu haljinu sa mašnama prati šiljasta kapa opšivena perjem. A ispod stroge crne haljine, koja se gotovo ne razlikuje od vintage iz 1950-ih, izvezene su hlače culotte od nježne lanene svile, naborane kao da su upravo izvađene iz grudi.

Ali ovo nije samo kombinacija stvari iz svjetova različitih stilova, trik koji su svi davno naučili od Prade. Za Miucciu Pradu i Rafa Simonsa sve je podređeno njihovoj viziji i sve slijedi pravila njihove mašte. A ta vizija i ove mašte su toliko moćne da se momentalno instaliraju u naše umove, i mi odmah shvatimo da će to biti u modi, i svi će izaći u ovim cvjetnim kapama, svi će obući svilene culotte, i pantalone/suknje/kecelje će biti u svakom modnom Instagramu. Tolika je modna snaga Pade, a takva je i snaga njegove jukstapozicije, koja čini da sve funkcionira kako je zamišljeno i daje nam najuvjerljiviju, najsuvremeniju, emocionalno nabijenu sliku o sebi.

Pradina estetika se dugo nazivala „ružnim šikom“, ali sama gospođa Prada je o tome mnogo preciznije govorila u svom nedavnom intervjuu za Vogue US: „Imati predstavu o ženi kao prelepoj silueti – ne! Trudim se da poštujem žene – ne nosim pristrasne haljine, super-seksi. Trudim se da budem kreativan na način koji se može nositi, koji može biti koristan.” Pa, Prada je u tome bila izuzetno uspješna.

Tekst Elena Stafyeva