এই বছরের কান চলচ্চিত্র উৎসব যুদ্ধ এবং বিপর্যয়ের আমাদের বিশৃঙ্খল জগতের মধ্যে সেতুবন্ধন তৈরি করার চেষ্টা করেছে - কিন্তু একটি ক্ষুদ্র স্তরে। মহান সাহিত্য ঐতিহ্য থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে, অনেক চলচ্চিত্র অভ্যন্তরীণভাবে পারিবারিক বন্ধন এবং ব্যক্তিগত জটগুলির দিকে ঝুঁকেছে। পরিবার, তার সমস্ত জটিলতার মধ্যে, একটি কেন্দ্রীয় বিষয় হিসাবে আবির্ভূত হয়েছে। বেশ কয়েকটি শিরোনাম সমাজের ক্ষুদ্রতম ইউনিট - একটি পরিবার - এর মধ্যে স্তরযুক্ত, প্রায়শই পরিপূর্ণ গতিশীলতা অন্বেষণ করেছে যা বৃহত্তর বিশ্বের মতোই দ্বন্দ্ব, যুদ্ধ এবং যন্ত্রণায় পূর্ণ প্রমাণিত হয়েছে। এই প্রেক্ষাপটে, খেলার ঘরটি বৃহত্তর মহাবিশ্বকে সংগঠিত করার জন্য একটি মহড়া হয়ে ওঠে।
সেই অনুসারে, ধারাগুলি ব্যাপকভাবে বৈচিত্র্যপূর্ণ ছিল — ধারণাগত সিনেমা থেকে কমেডি, প্রহসন থেকে সামাজিক নাটক, মহাকাব্যিক ফ্যান্টাসি থেকে রোমান্টিক প্রবন্ধ।
এই ঘনিষ্ঠ ধারার শেষাংশ হতে পারে জোয়াকিম ট্রিয়ারের সেন্টিমেন্টাল ভ্যালু, যা গ্র্যান্ড প্রি জিতেছে - উৎসবের দ্বিতীয় সর্বাধিক মর্যাদাপূর্ণ পুরষ্কার। "সেন্টিমেন্টাল" শব্দটি এই বছরের কানের সামগ্রিক চেতনাকে ধারণ করে। লার্স ভন ট্রিয়ারের দূর সম্পর্কের আত্মীয় এবং নামধারী ট্রিয়ার, চেখোভিয়ান, ইবসেনিয়ান এবং স্পষ্টতই বার্গম্যান-এস্ক মোটিফে ভরা একটি মজাদার সিনেমাপ্রেমী ট্র্যাজিকোমেডি উপস্থাপন করেছিলেন। কেন্দ্রে: স্টেলান স্কারসগার্ড, রেনেট রেইনসভ এবং এলি ফ্যানিংয়ের দুর্দান্ত পারফর্মেন্স সহ একটি বিবাহের নতুন দৃশ্য। গল্পটি অসলোতে একটি প্রজন্মের পারিবারিক প্রাসাদে ফুটে ওঠে, যা কয়েক দশক ধরে একটি বংশের মালিকানাধীন ছিল।
জার্মান পরিচালক মাশা শিলিনস্কির লেখা প্রতিযোগিতার শিরোনাম "দ্য সাউন্ড অফ ফলিং"-এ একই রকম বহু-প্রজন্মের গল্প দেখা যায়, যেখানে বিংশ শতাব্দীর চারটি গুরুত্বপূর্ণ সময়কালের - যুদ্ধ এবং উত্থান-পতনের - বেদনাদায়ক পারিবারিক গল্প বর্ণনা করা হয়েছে - যা এলবের কাছে একটি বাড়িতে স্থাপিত।
ট্রায়ারের ছবিতে, নায়ক - একজন একসময়ের বিখ্যাত চলচ্চিত্র নির্মাতা - তার দুই বিচ্ছিন্ন কন্যার সাথে পুনরায় সংযোগ স্থাপনের চেষ্টা করেন, যারা মানসিক আঘাতে ভুগছেন এবং আতঙ্কিত হওয়ার ঝুঁকিতে আছেন। তার কৌশল: তার নতুন ছবিতে তার বড় মেয়েকে তাদের প্রয়াত মা হিসেবে অভিনয় করা, এই আশায় যে এই ভূমিকা তাদের আরও কাছে আনবে। কিন্তু অভিনয় এবং জনসমক্ষে প্রকাশের সাথে লড়াই করা মেয়েটি এই কাজটিকে অপ্রতিরোধ্য বলে মনে করে - যা পুনর্মিলনের দিকে নয় বরং আরও বিচ্ছিন্নতার দিকে পরিচালিত করে। ইতিমধ্যেই এই অস্থির পরিবেশে একজন বহিরাগত প্রবেশ করে: একজন আমেরিকান অভিনেত্রী, যার চরিত্রে অভিনয় করেছেন এলি ফ্যানিং, হলিউডের স্পষ্টতা তুলে ধরার জন্য এবং ইউরোপীয় সিনেমার কাব্যিক সংবেদনশীলতাকে তুলে ধরার জন্য। তার উপস্থিতি পরিবারের বিচ্ছিন্নতাকে আরও গভীর করে তোলে।
ট্রায়ার একজন সফল শিল্পীর প্রতিকৃতি আঁকেন যিনি বাবা হিসেবে ব্যর্থ হন — এমন একটি গল্প যা অনেকেই চিনতে পারেন, কিন্তু খুব কম লোকই এত দক্ষতার সাথে নাটকীয়ভাবে উপস্থাপন করতে পারেন। আত্মজীবনীমূলক না হলেও, ছবিটি ট্রায়ারের পিতৃত্বের প্রতি নিজস্ব প্রতিচ্ছবি প্রতিফলিত করে: তার শেষ চলচ্চিত্রের পর থেকে, তিনি দুই সন্তানের বাবা হয়েছেন। ভ্যানিটি ফেয়ারের সাথে একটি সাক্ষাৎকারে, তিনি ব্যাখ্যা করেছিলেন:
"এটি প্রায় একজন বাবা এবং একজন মেয়ের মধ্যে এক অপূর্ণ ভালোবাসার গল্প - এমন একটি বন্ধন যা কখনোই পূর্ণতা পায় না। তবুও তারা এতটাই একই রকম। এবং কেবল শিল্পের কাঠামোর মধ্যেই তাদের আবার দেখা হতে পারে।"
এই গল্পের ঘরটি অমীমাংসিত উত্তেজনায় ভরা - এমনকি নতুন নির্মিত স্টুডিওর দেয়ালও এটি ধরে রাখতে পারে না। কিন্তু তীক্ষ্ণ সংলাপ এবং এক ধরণের অসহনীয় হালকা সত্তা এই নরওয়েজিয়ান চলচ্চিত্রটিকে তার অনেক সহকর্মীর তুলনায় আরও আশাবাদী এবং এর প্রশংসার সম্পূর্ণ যোগ্য করে তুলেছে।
সিনেমার অলংকরণের এক কিংবদন্তি ওয়েস অ্যান্ডারসনের সর্বশেষ ছবি 'দ্য ফোনিশিয়ান স্কিমে'-তেও একই রকম পারিবারিক প্রচেষ্টা দেখা যায়। এই ছবিতে তারকাখচিত অভিনেতাদের (বেনিসিও দেল টোরো, টম হ্যাঙ্কস, বেনেডিক্ট কাম্বারব্যাচ, স্কারলেট জোহানসন এবং বিল মারে) অংশগ্রহণে একজন শক্তিশালী মোগল, জাসা-জাসা কোর্দাকে অনুসরণ করা হয়েছে, যিনি হত্যার চেষ্টার শিকার হয়ে তার সাম্রাজ্য তার মেয়ের হাতে তুলে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। অ্যান্ডারসনের সাধারণ অদ্ভুত এবং বিস্তৃত সেট-পিস সত্ত্বেও, এটি আবেগপ্রবণ মূল বিষয় - বাবা-মেয়ের সম্পর্কের অদ্ভুত প্রচেষ্টা - যা ছবিটিকে তার অনুরণন দেয়।
বছরের পর বছর ধরে বিচ্ছিন্ন থাকা এবং এখন সন্ন্যাসিনী, এই মেয়েটি সম্পূর্ণরূপে ধর্মনিরপেক্ষ জগৎ ছেড়ে যাওয়ার প্রস্তুতি নিচ্ছে। সাম্রাজ্য দখল করার পরিবর্তে, সে তার মায়ের মৃত্যুর পিছনের সত্য উন্মোচন করতে ব্যস্ত - তার বাবাকে সন্দেহ করে। প্রতিটি দৃশ্যের সাথে উত্তেজনা আরও বেড়ে যায়। মেয়েটির চরিত্রে অভিনয় করেছেন প্রতিভাবান মিয়া থ্রেপলটন, যিনি কেট উইন্সলেটের বাস্তব জীবনের কন্যা। কানের রেড কার্পেটে, মিয়া তার মায়ের উত্তরাধিকারের প্রতি শ্রদ্ধা জানান একটি পান্না অস্কার দে লা রেন্টা গাউন পরে যা গিভঞ্চির ১৯৯৮ সালের টাইটানিক-যুগের অস্কার লুকের স্মরণ করিয়ে দেয়।
জুলিয়া ডুকোর্নাউ (টাইটানের জন্য পামে ডি'অর বিজয়ী) রচিত নতুন ছবিটি আলফাতে আরও বিষণ্ণ সুর ছড়িয়ে আছে। ১৯৮০-এর দশকে স্থাপিত এই ছবিতে একজন ডাক্তার এবং আলফা নামের ১৩ বছর বয়সী এক অস্থির মেয়ের মধ্যে সম্পর্ক চিত্রিত হয়েছে, যেখানে এক রহস্যময় মহামারী মানুষকে জীবিত অবস্থায় মার্বেলের মতো মূর্তিতে পরিণত করে। এইডস সংকট এবং কোভিডের প্রতিধ্বনি স্পষ্ট। তাহার রহিম ডাক্তারের অসুস্থ ভাইয়ের চরিত্রে অভিনয় করেছেন, যিনি মাদক ব্যবহারের মাধ্যমে সংক্রামিত। যখন আলফা আবেগপ্রবণভাবে একটি ট্যাটু আঁকেন, তখন তাকেও বহিষ্কার করা হয়। ছবিটির চূড়ান্ত বার্তাটি স্পষ্ট: কেবলমাত্র আমাদের সবচেয়ে কাছের লোকেরাই সত্যিকার অর্থে আশা দিতে পারে - এবং কেবল পরিবারের মধ্যেই নিরাময় শুরু হতে পারে।
জিন-পিয়ের এবং লুক ডার্ডেন রচিত "ইয়ং মাদার্স"-এর কেন্দ্রীয় বিষয়বস্তু হলো সমর্থন এবং সংযোগ। ছবিটিতে মাতৃত্বের দ্বারপ্রান্তে থাকা কিশোরী মেয়েদের কিছু গল্প একত্রিত করা হয়েছে, যাদের কেউই পুরোপুরি প্রস্তুত নয় - আবেগগতভাবে, সামাজিকভাবে বা অন্য কোনওভাবে। একজন তার সন্তানকে একটি ধনী পরিবারের কাছে পাঠাতে চান; অন্যজন বুঝতে চেষ্টা করেন কেন তার নিজের মা তাকে পরিত্যাগ করেছিলেন; তৃতীয়জন নিজেই সন্তানকে বড় করার সিদ্ধান্ত নেন। তাদের কষ্ট সত্ত্বেও, ডার্ডেন ভাইয়েরা একটি আশাব্যঞ্জক বার্তা দেন: একজন দাদী, একজন সমাজকর্মী বা বন্ধুর কাছ থেকে সমর্থন সবকিছু পরিবর্তন করতে পারে। করুণা প্রতিটি ভবিষ্যতের পরিবারের বীজ।
ব্রিটিশ পরিচালক লিন রামসেও "ডাই, মাই লাভ"-এ মাতৃত্বের উপর আলোকপাত করেছেন, যা প্রসবোত্তর বিষণ্নতার একটি কাঁচা চিত্রায়ন। জেনিফার লরেন্স একজন তরুণীর চরিত্রে অভিনয় করেছেন যিনি একজন পুরুষ (রবার্ট প্যাটিনসন) কে বিয়ে করার পর শিশুসুলভভাবে বিচ্ছিন্ন হয়ে পড়েন। তার বিদ্রোহ - উন্মত্ত, ধ্বংসাত্মক - পারিবারিক জীবনের সীমাবদ্ধতার মধ্যে স্বাধীনতার জন্য একটি আর্তনাদ। রামসে এটিকে আত্ম-প্রত্যয়ের একটি প্রয়োজনীয় কাজ হিসাবে উপস্থাপন করেছেন।
কিন্তু পরিবার সবসময় দ্বন্দ্ব এবং ট্রমা নয়। হ্লিনুর পালমাসনের একটি কোমল আইসল্যান্ডিক চলচ্চিত্র, "লাভ দ্যাট রিমেইনস", বিবাহবিচ্ছেদের পরেও উষ্ণতা খুঁজে পায়। একটি ঝড়ো, নির্জন দ্বীপের উপর ভিত্তি করে, ছবিটি দেখায় যে কীভাবে ভাগ করা স্মৃতি এবং ঋতুগুলি একটি পরিবার আনুষ্ঠানিকভাবে ভেঙে যাওয়ার পরেও প্রেমকে ধরে রাখতে পারে।
ক্রিস্টেন স্টুয়ার্টের পরিচালনায় "আন সার্টেন রিগার্ড" ছবিতে অভিষেক হওয়া "দ্য ক্রোনোলজি অফ ওয়াটার"-এ আরও মৌলিক দৃষ্টিভঙ্গি ফুটে উঠেছে। লিডিয়া ইউকনাভিচের স্মৃতিকথা অবলম্বনে নির্মিত এই ছবিটি একজন কর্তৃত্ববাদী পিতার যৌন আঘাতের তীব্র অনুসন্ধান। ইমোজেন পুটস একজন ব্যর্থ সাঁতারু হিসেবে আসক্তি, বিষাক্ত সম্পর্ক, গর্ভপাত এবং শেষ পর্যন্ত সাহিত্যের মাধ্যমে আত্ম-আবিষ্কারের মধ্য দিয়ে ঘুরে বেড়ানো একটি ভুতুড়ে অভিনয় করেন। স্টুয়ার্ট একটি শক্তিশালী, মুক্তির গল্প রচনা করেন, যুক্তি দেন যে সঠিক সরঞ্জাম এবং সহায়তা দিয়ে নিরাময় সম্ভব।
পরিবার সবসময় রক্ত বা প্রেমের দ্বারা সংজ্ঞায়িত হয় না - কখনও কখনও এটি নির্বাচিত হয়, ভাগ করা মূল্যবোধ এবং সাহচর্যের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়। পরিশেষে, এটি বন্ধুত্ব সম্পর্কে। স্কারলেট জোহানসনের আন সার্টেন রিগার্ডে কোমল পরিচালনায় অভিষেক হওয়া এলিনর দ্য গ্রেট-এ এটাই বার্তা। জুন স্কুইব ৯৪ বছর বয়সী এলিনর মরগেনস্টাইনের চরিত্রে অভিনয় করেছেন, যিনি তার দীর্ঘদিনের সঙ্গীর মৃত্যুর পর তার বন্ধুর জীবন কাহিনীকে নিজের মতো করে গ্রহণ করতে শুরু করেন। এটি প্রেম এবং বেঁচে থাকার একটি মর্মস্পর্শী গল্প, গভীর বন্ধুত্বের মধ্যে প্রোথিত - এই বছর কানে হলোকাস্ট থেকে বেঁচে যাওয়া একজনকে দেখানো কয়েকটি গল্পের মধ্যে একটি।
এবং অবশেষে, রিচার্ড লিংকলেটার কানে সিনেমার প্রতি সবচেয়ে আড়ম্বরপূর্ণ এবং স্নেহপূর্ণ শ্রদ্ধাঞ্জলি নিয়ে এসেছিলেন: ন্যুভেল ভ্যাগ, বেলমন্ডো এবং সেবার্গ অভিনীত গোদারের কিংবদন্তি মাস্টারপিস "À bout de souffle" তৈরির উপর ভিত্তি করে নির্মিত একটি চলচ্চিত্র। উপযুক্ত শিরোনামে, ছবিটি ফরাসি নতুন তরঙ্গের প্রতীকী ব্যক্তিত্বদের - ট্রুফো, চ্যাব্রোল, রোহমার, রিভেট এবং সর্বোপরি গোদার এবং তার চিত্রগ্রাহক রাউল কুটার্ড - প্রতি উৎসর্গীকৃত। এই হালকা এবং কৌতুকপূর্ণ চলচ্চিত্রের কেন্দ্রবিন্দুতে রয়েছে এই তরুণ শিল্পীদের সৌহার্দ্য। ছবিটি সেটে গোদারের উচ্চারিত প্রতিটি বাক্যাংশ, বেলমন্ডোর প্রতিটি রসিকতা বা সেবার্গের বিদ্রূপাত্মক মন্তব্য, রবার্তো রোসেলিনি, রবার্ট ব্রেসন, অথবা জিন-পিয়ের মেলভিলের প্রতিটি পরামর্শ, ক্রুদের দ্বারা আবিষ্কৃত প্রতিটি সৃজনশীল সিদ্ধান্তকে আগ্রহের সাথে গ্রহণ করে। এত গভীর পারস্পরিক বোঝাপড়া কেবল একটি সুখী পরিবারেই সম্ভব। সেই কিংবদন্তি শুটিংয়ে, তারা কেবল একটি নতুন সিনেমাটিক ভাষা তৈরি করেনি, বরং আবেগ, উদ্দেশ্য এবং ভবিষ্যতের দৃষ্টিভঙ্গি দ্বারা আবদ্ধ একটি পরিবার তৈরি করেছে।
সৌজন্যে: কান চলচ্চিত্র উৎসব
পাঠ্য: ডেনিস কাটায়েভ