Фестивал в Кан: Запознайте се с новото поколение млади режисьори

Отново е това време на годината – Фестивалът в Кан е точно зад ъгъла, а с него идва и нова вълна от изгряващи филмови режисьори, които се присъединяват към престижната резиденция на фестивала в Кан. Тази година Флора Анна Буда, Андреа Гатопулос, Сиуен ​​Конг, Симон Мария Кубиена, Констанс Цанг и Родриго Рибейро са сред малкото талантливи, които ще пребивават в Париж от 15 март до 31 юли 2025 г. По време на престоя си те ще се възползват от персонализирана резиденция за сценаристи и курирана програма от срещи с водещи филмови професионалисти. Ето всичко, което трябва да знаете за следващото поколение режисьори, оформящи бъдещето на киното. 

Флора Анна Буда

Унгария 

Родената в Будапеща, Флора Анна Буда първоначално мечтаеше да стане моден дизайнер, но любовта ѝ към рисуването в крайна сметка я отвежда да учи анимация в Университета за изкуство и дизайн „Мохой-Надь“ (MOME). Нейният анимационен дипломен филм „Ентропия“ – история за три жени, живеещи в паралелни вселени – е премиерно показан на 69-ия Берлинале и получава 33-тата награда „Теди“. След като завършва, тя се присъединява към MIYU Productions като стажант, а по-късно създава първия си професионален филм в копродукция с Boddah. Късометражният филм, озаглавен „27“, разказва за обикновена 27-годишна жена, която след почти фатална велосипедна катастрофа решава радикално да промени живота си. „27“ е премиерно показан на фестивала в Кан, където печели „Златна палма“ за късометражен филм, а по-късно получава наградата „Кристал“ на фестивала в Анеси през 2023 г.

„За мен е дълбока чест да се присъединя към престижната резиденция на фестивала в Кан“, казва тя. „Тази възможност представлява трансформиращ етап в кариерата ми като режисьор. Да бъда част от тази програма е не само потвърждение на моята творческа визия, но и шанс да усъвършенствам занаята си под ръководството на опитни ментори и редом с талантливи колеги. Структурираната подкрепа, достъпът до ресурси от индустрията и свободата да се ангажирам дълбоко със сценария си ще ми позволят да насоча работата си в нови посоки. Като човек, който все още проправя път в тази конкурентна индустрия, тази резиденция символизира повече от просто признание – тя е платформа за задълбочаване на разбирането ми за разказването на истории и за свързване с жизнена творческа общност.“

Андреа Гатопулос

Италия

„Влюбих се в киното заради възможността да създавам светове, да преобразявам въображението в светлина“, заявява италианско-гръцкият режисьор, продуцент и дистрибутор Андреа Гатопулос. „През последните години неведнъж съм се сблъсквал с хора, които се опитваха да убият това въображение, подтиквайки ме да правя филми, които просто биха отговорили на пазара. В резултат на това много от моите истории се прибраха в чекмеджето и изчезнаха. Тази селекция разпалва огън в мен: напомня ми, че това, за което мечтая, е възможно, че това, което си представям, може един ден да се превърне във филм.“

Роден през 1994 г., Гатопулос вече има впечатляващ списък от отличия. Той е член на Европейската филмова академия и възпитаник на Berlinale Talents, Locarno Spring Academy и TorinoFilmLab (TFL). Основава продуцентската компания Il Varco, платформата за разпространение на късометражни филми Gargantua и авангардната кинорезидентна Nouvelle Bug. Завършил е литература и е усъвършенствал занаята си в работилници с майстори като Вернер Херцог, Раду Джуде и Апичатпонг Вирасетакул.

Бивш геймър преди 18-годишна възраст, Гатопулос често изследва виртуални реалности, зловещи долини, разочарование, антикапитализъм и критики към прогресивизма в работата си. „Честита Нова Година, Джим“ (2022) – история за две момчета, потопени във видеоигри дори в новогодишната нощ – стана първият машинима филм, представян някога на „Двуседмица на режисьорите“ в Кан. През 2023 г. той премиерно представи „Eschaton Ad“ в Локарно, поразителна медитация върху апокалиптичното настъпление на изкуствения интелект. По-късно същата година дебютира с първия си документален филм „A Stranger Quest“ на филмовия фестивал в Торино – портрет на Дейвид Ръмзи, който прекара три десетилетия в събиране на една от най-големите колекции от исторически карти в света. През 2024 г. Гатопулос откри 39-ата Седмица на филмовите критици във Венеция с „Теорията на Егрегорите“ – философски късометражен филм, създаден с изкуствен интелект, който се задълбочава в хаотичния вътрешен свят на музикант. Това беше първият филм, генериран от изкуствен интелект, чиято премиера някога беше във Венеция.

Xiwen Cong

Китай

Сиуен ​​Конг е израснала в малък окръжен град в Североизточен Китай. Тя е учила филмова режисура в престижната Пекинска филмова академия (BFA) и си е направила име с трогателния късометражен филм „Прогонена любов“, който проследява младо китайско момиче, което се пита дали останалият свят прилича на нейната страна – и дали агресията е единственият начин да се изрази любов. Филмът е селектиран за La Cinef на 77-ия кинофестивал в Кан, а също така е прожектиран и на 26-ия Международен филмов фестивал в Шанхай.

„Възможността да участвам в La Résidence означава, че мога да се съсредоточа по-дълбоко върху преработването на сценария си“, споделя тя. „Мисля, че е вълнуващо да пиша в Париж. Когато бях тийнейджърка, четох много френски романи и много от авторите описаха преживяванията си от писането в Париж – мисля, че това беше невероятно.“ Сивен също очаква с нетърпение да се свърже с други режисьори: „Когато бях на петнадесет, открих филмите на Карла Симон и те оказаха истинско влияние върху мен. Когато научих, че тя също е участвала в La Résidence, се почувствах още по-уважавана да бъда част от тази програма.“ В момента тя разработва първия си пълнометражен филм „Home, Sick“ по време на престоя си в La Résidence du Festival de Cannes.

Симон Мария Кубиена

Австрия

Роден през 1998 г., Симон Мария Кубиена е австрийски сценарист и режисьор, живеещ между Виена и Берлин. Започва да учи филмова режисура през 2019 г. във Филмовата академия Баден-Вюртемберг, като прекарва един семестър в чужбина в La Fémis, най-престижното филмово училище във Франция. През 2023 г. се записва в магистърска програма по сценарий в Лондонското филмово училище (LFS).

Късометражният му филм „Син шум“, за млад мъж, който търси бащинска връзка с учителя си, получи награда на 72-ия Берлинале, последван от сърежисирания късометражен филм „Mise à nu“, който изследва границите между приятелството и желанието, чиято премиера беше на 73-ия Берлинале. Последният му късометражен филм „У дома се чувствам като да си тръгвам“, за млада жена, която се завръща в родното си село, имаше премиера на Premiers Plans d'Angers.

„За мен е огромна привилегия да следвам стъпките на толкова много изключителни режисьори в La Résidence и се чувствам окуражена и благодарна, че получавам подкрепата на Фестивала в Кан в този ранен етап от кариерата си“, казва Кубиена. „Развълнувана съм, че бъда предизвикана, че имам време да експериментирам и да обменя гледни точки с моите колеги резиденти. Чрез всичко това се стремя да се изправя пред същината на първия си пълнометражен филм честно и безкомпромисно. Тъй като обичам да изследвам магически срещи във филмите си, се надявам да преживея нещо подобно през тези ценни месеци – да се скитам из Париж, да се занимавам с вдъхновяващо изкуство и хора.“

В момента Саймън разработва първия си пълнометражен филм „Разцъфтяването на химера“, който проследява разстроен млад мъж, който се справя с вината си чрез необичайна, лечебна връзка с по-възрастен мъж.

Констанс Цанг

САЩ

Базирана в Ню Йорк, китайско-американската режисьорка Констанс Цанг има бакалавърска степен по индивидуализирано обучение от Нюйоркския университет и магистърска степен по изящни изкуства по сценарий и режисура от Колумбийския университет. Първият ѝ пълнометражен филм „Син слънчев дворец“ – трогателна история за двама китайски мигранти, живеещи в Куинс – е премиерно представен на Седмицата на критиката в Кан през 2024 г., където печели наградата „Френско докосване“.

„Дълбоко съм благодарна и чест да бъда избрана за La Résidence, докато се захващам с писането на следващия си филм“, споделя тя. „Писането за мен е едновременно разочароващ и радостен процес – такъв, който често изисква интензивна концентрация и може да доведе до дълбока изолация. Възможността да се потопя напълно в разказването на истории е истински дар, но това, което прави това преживяване още по-специално, е шансът да споделя пътуването, да подкрепя и да си сътруднича с моите съквартиранти – нещо, което наистина ще ценя.“ Следващият ѝ филм, „Моята майка и твоята“, в момента е в процес на разработка на La Résidence du Festival de Cannes.

Родриго Рибейро

Бразилия

Завършил Международната академия по кино и Федералния университет за късометражно кино в Баия, бразилският режисьор Родриго Рибейро е написал и режисирал няколко късометражни филма и експериментални музикални видеоклипа. Израснал в екологичен резерват в покрайнините на Сао Пауло - Сера да Кантарейра - артистичната му практика изследва противоречията между обществото, природата и труда. Той посвещава първия си късометражен игрален филм, „Кантарейра“, за работник и жител на центъра на Сао Пауло, който се завръща в къщата на дядо си в Сера да Кантарейра, на родния си регион. Кантарейра получава награда от журито на La Cinef на 74-ия фестивал в Кан, както и награди на големи бразилски фестивали, включително филмовия фестивал в Бразилия, Международния фестивал за късометражно кино в Рио де Жанейро и Международния фестивал за късометражно кино в Сао Пауло. Най-новият му късометражен филм, „Природата“, за млад мъж, който помага на баща си да изпълни последното му желание, е премиерно представен на фестивала в Рио.

„Радост е да бъда част от La Résidence“, обяснява Рибейро. „Благодарен съм за непрекъснатата подкрепа от Кан, която изигра важна роля в кариерата ми още от първите стъпки. Мотивиран съм от времето, пространството, обмена и вдъхновението, които тази възможност ще ми осигури. Надявам се да намеря нови приятели, преживявания и пътища за моя проект.“ В La Résidence Родриго ще разработва първия си пълнометражен филмов проект.

Текст: Лидия Агеева