Miu Miu onthul "Tales & Tellers"-projek by Art Basel Parys

Dit is onmoontlik om kontemporêre mode te bespreek sonder om Miu Miu te noem. Miuccia Prada se talent en haar deurdagte, uiterlike perspektief het 'n diepgaande invloed wat ver buite die gebied van 'n ontwerper strek. 'n Ware feminis en 'n vurige liefhebber van die kunste, het sy voortdurend vroue verken"se lewens met diepe belangstelling oor kulturele velde heen.

'n Goeie voorbeeld van Miu Miu se impak buite mode is die "Women's Tales"-kortfilmprojek, van stapel gestuur in 2011. Hierdie projek het ontwikkel tot 'n platform waar vroulike filmregisseurs soos Chloé Sevigny, Zoe Cassavetes, Dakota Fanning, Isabel Sandoval en Agnes Varda onder vele ander, bied unieke perspektiewe op ydelheid en die diversiteit van vroulikheid aan. Sedert 2021 het die projek verder ontwikkel, met tweejaarlikse loopplank wys hoe 'n ruimte word vir dialoog met kunstenaars deur installasies en bewegingsbeelde. En uiteindelik, tsy jaar het die handelsmerk gedien as die amptelike vennoot vir die publieke program by Art Basel Paris, met 'n spesiale uitstalling getiteld "Verhale en vertellers" as deel van die samewerking. Hierdie grootskaalse projek het plaasgevind by die Palais d'Iéna, die hoofkwartier van Frankryk se Ekonomiese, Sosiale en Omgewingsraad en die plek vir Miu Miu's loopplank vertonings tydens Art Basel week. Die projek was konseptueelsed deur die interdissiplinêre kunstenaar Goshka Macuga, wat ook die dekor vir Miu Miu ontwerp het"se Lente/Somer 2025 aanloopbaanskou gehou op 1 Oktober. Die van Macuga Art Basel-projek is tot lewe gebring Met die hulp van Elvira Dyangani Ose, direkteur van die Barcelona Museum vir Kontemporêre Kuns.

In die uitgestrekte, oop ruimte van die Palais d'Iéna, 35 werke wat verband hou met die "Vroue"s Verhale" projek is vertoon, insluitend video- en installasiestukke wat geskep is deur kunstenaars wat sedert die lente/somer 2022 tot aanloopbaanaanbiedings bygedra het. Deel van die aanloopbaanstel met die koerant "DIE WAARHEIDLOOSE TYE" wat op 'n vervoerband sirkuleer, het in die ruimte behoue ​​gebly, hoewel baie daarvan herbedink is vir die uitstalling. Tydens 'n perskonferensie het Macuga die lokaal beskryf as soortgelyk aan 'n openbare ruimte, en dit vergelyk met 'n plein waar vreemdelinge bymekaarkom, of, in die konteks van antieke Griekeland, 'n agora. "Ons beginsel was om die karakters werklik weer lewendig te maak en hulle weer in die werklikheid te meng. Die waarheidlose tye en die realiteit van bestaan, samewerking en saambestaan ​​was noodsaaklik. Jy kan 'n baie intieme verhouding met die dae hê. En ek dink dit is regtig wonderlik, want dit is nie opgelê om dit net op een manier te sien nie. Maar daar is 'n verskeidenheid van ervarings," het sy by die pers verduidelik preview.

Mannequin-agtige skerms wat aan kledingstukke gehang is en iPads ingebed in rugsakke wat deur kunstenaars gedra word-geen twee metodes was dieselfde om hierdie videowerke te projekteer nie. Elke stuk"Dit het gelyk of dit se protagonis van die skerm uitstap, vergestalt in die ruimte as 'n regte persoon geklee in Miu Miu-argiefstukke. Hierdie verhale, wat deur akteurs weer opgevoer is, is fisies in fragmente oorvertel, wat lae by die oorspronklike narratiewe gevoeg het deur gelyktydige videoprojeksies. Karakters wat wissel van 'n operasanger tot 'n heks or 'n bokser het 'n verskeidenheid van uitgestal gedrag: sommige het roerloos met leë uitdrukkings gesit, terwyl ander in die ruimte rondgedwaal het asof hulle deel van die gehoor is. Hulle het in toevallige gesprekke betrokke geraak en spontane narratiewe ontwikkel wat die lyne tussen die werklikheid en die virtuele ruimte van die videowerke vervaag het. Toeskouers het ook deel van hierdie verhale geword, uitgenooi om vrylik by die werke en opvoerings betrokke te raak en 'n ruimte vir dialoog te skep. "It"is 'n eer om 'n ruimte te skep waar tyd opgeskort voel, wat die grense van kuns, film en mode oorsteek en magiese ontmoetings toelaat,” het Macuga opgemerk.

Die belangrikste gekoloniseer saal het gedien as 'n verhoog vir artistieke ingrypings, terwyl die agterste ruimte-waar politici konferensies hou as die hoofkwartier van die Raad vir die Omgewing-praatgeleenthede deur die hele uitstalling aangebied. Hierdie praatjies gesentreer rondom "Vroue"s Verhale"projektemas soos ydelheid en die diversiteit van vroulikheid, met regisseurs en kunstenaars agter die aanloopbaanvertoning"se videowerke wat die verhoog neem om nie hul kuns te bespreek nie, maar die persoonlike lewens en geskiedenis wat die ruggraat van hul werk gevorm het.

Byvoorbeeld, odie oggend van die 16de het die geleentheid vier sprekers verwelkom: die Argentynse filmmaker Laura Citarella (sy het 'n kort film vir Miu Miu vanjaar gebel "Die Miu Miu Affaire"), Amerikaanse regisseur en draaiboekskrywer Ava DuVernay (sy het in 2013 vir Miu Miu gewerk on die fliek "Die deur"), die Australiese kostuumontwerper Catherine Martin, en die Spaanse filmmaker Carla Simón (sy het "Letter to My Mother for My Son" in 2022 geregisseer vir Miu Miu "Women's Tales"). Hulle het menings uitgeruil oor onderwerpe soos lewe, werk, en uitdagings te oorkom, sowel as hul doelwitte en drome, diep in die idee van a "waarheidlose era".

Simón het 'n perspektief gedeel wat by die ander aanklank gevind het: “Ek voel dat die waarheid minder gaan oor wat werklik gebeur het en meer oor die keuses wat ons maak op grond van ons oortuigings. En die stories wat ons sien word dikwels deur waarnemers gemaak, nie deur diegene wat direk betrokke is nie. As ons drome as voorbeeld neem, voel die stories wat ons in drome sien soos waarhede wat deur ons ervarings gefiltreer word, maar dit is nie waar vir ander nie. Die werklikheid werk soortgelyk, aangesien ons uiteenlopende ervarings, oortuigings en perspektiewe verskille in ons begrip van waarheid skep.”

Citarella het afgesluit deur oor haar eie benadering te besin: “Wat ek altyd wil onthou, is dat alles fasette het, en elke perspektief bring ’n ander storie. Dit is amper onmoontlik om dinge in swart en wit te definieer as waarheid of leuen, reg of verkeerd, en ek wil in gedagte hou dat daar eindelose skakerings van grys tussenin.”

Miuccia Prada"se kruisdissiplinêre benadering, soos uitgelig in die "Verhale en vertellers" uitstalling by Art Basel Paris, demonstreer hoe kuns die huidige oomblik kan transendeer om 'n transformerende ervaring te word. Die "Verhale” in die vorm van kortfilms dra die komplekse, vreugdevolle en esteties ryk lewens van vroue oor, en bied insigte oor wat erken moet wordsed om hierdie narratiewe werklik te verstaan. Hulle herinner ons daaraan dat ons ook karakter iss in die geskiedenis en aktiewe "Tellers" van die samelewing sestories. Miu Miu se voortdurende verkenning van die ontwikkelende konsep van vroulikheid bou solidariteit en bande onder vroue, wat die weg baan vir die volgende hoofstuk in hierdie vertelling.

Met vergunning: Miu Miu

Teks: Elie Inoue